Asi jsme už dospěli. To, co dnes hrajeme, je taková melancholická vzpoura.

Kapelu Hothouse potkávám v Pink Whale na Svátek práce, celkem vhodná symbolika. Povídáme si během předskokanských setů. Sergei si umí na trumpetu ukrást show, jako kradl interview, Gregory s Martinem si zoufají animálně, trhají kytary. Bianca a Filip se na všem neshodnou, ale její basa a jeho bicí to nevadí. Hothouse zní tak, jaký je.

Začnu široce. Když jsem si vás pouštěl, napadla mě paralela s českým filmem Kouř (1989) od Tomáše Vorla. Zamlžené, větší i každodenní boje working class hrdinů, převrat by měl přinést lepší svět. Téměř čtyřicet let po něm je tu Hothouse a jen tak ho nevyvětráš. Lepší svět daleko, frustrace si bere svou daň.

Martin: Když devadesátkové děti jako my dělají alternativní hudbu, která není veselá, přirozeně se do ní promítají současné problémy. A nemusí to být prvoplánově, spíš přes náladu, kterou z ní cítit.

Gregory: Finally, We Are Well, Stable (2025) je politicky víc implicitní projekt, než to bylo i v předchozím EP Light Was Brighter (2022), i když texty tam byly kritičtější. Teď jsme se pokoušeli spíš o abstraktní koláže – které se odvíjejí od osobního prožívání v systému –, než jen o nějakou suchou kritiku.

Střídáte se při psaní textů?

Martin: Většina textů je Gregoryho. Když však něco zkusím napsat já, zůstanou texty bez zásahů. Máme odlišné způsoby projevu, takže je dost náročné přebírat si navzájem rukopisy.

Gregory: Občas píšeme i spolu. Text ke skladbě Give and Recieve je celý Martinův, já jsem tam připsal jen části, aby to bylo dialogické. Asi se mi je ale nepodaří nějak tematicky zarámovat, prostě odkazujeme na dění, které nás fascinuje ve své brutalitě a absurditu. Určitě tam patří znázorňování nějaké pudovosti, lidské krutosti, šikany a jiného násilí. No a kriticky se zabýváme i otázkou práv zvířat – o tom je skladba Horns.     

Každý z vás se věnuje i jiné profesi. Jak se tyto vlivy ve vaší hudbě setkávají?

Bianca: Fú, my jsme si od začátku s Gregorom sedli, co se týká hudby a filmů, a vždy jsme byli dost kulturně rozprostření. Já jsem často dávala do klipů a vizuálů různé odkazy. Možná je to také způsob, jakým se nám zosynchronizoval image.

Martin: Je to automatika, už nemáme vyloženě dvacet, takže se umíme respektovat. Dáváme si prostor, každý přichází s něčím jiným. Na věcech pracujeme někdy déle i proto, že to prostě trvá, než si to sedne. Ještě stále jsme naštěstí dost draví, abychom to někam posouvali. 

Gregory: Děláme věci dlouho také proto, že máme dost jiných projektů. Pracujeme, a Bianca musí kvůli zkouškám pendlu mezi Vídní a Prahou, takže je nemíváme tak pravidelně, jak bychom mohli.

Filip: Někdy se stane, že po čase zjistíme, že nějaký track nefunguje. Mezi vznikem a hraním live máme relativně velké časové okno. Líbí se mi přístup, který se možná liší od jiných kapel – track musí být cizelovaný, až potom ho hrajeme live, dozrává.

Martin: Ale to také není pravidlo. Na albu jsou asi čtyři věci, které jsme nasekali najednou během jediného setkání. Možná, kdyby nás bylo méně, tak by vznikalo víc věcí jako ze šablony, u nás se ale nedá nic předpovědět. Například Gregory si nosí celý track v hlavě, a my ho pak rychle zboucháme. Je to takto zajímavější, dynamičtější, zábavnější.

Vznikli jste opravdu jako experiment na jaře v roku 2021, jak dokládá vaše první nahraná věc?

Gregory: To je jen náš první streamovací track, co nám vydali kamarádi z Ukrajiny. Tři jsme se setkali v Brně a do smyček jsme vnořovali kytary, znělo to jako špatný Velvet Underground. Post-punk, občas řezaný metalem. Jazzy, bossa nova, noise-rock… Zpět k filmům: velmi mě tehdy bavily Lynchovy soundtracky. Lynchovi zase inspiroval skladatel Mancini, který dělal i soundtrack k Experiment in Terror (1962). Proto Jarní experiment, převzatý je i hlavní riff toho tracku.

Bianca: Gregor s kamarádem-bubeníkem našli zkušebnu. Měla jsem štěstí, že kluci respektovali, že jsem s hraním na basu teprve začínala. Chtěli jsme si prostě zahrát. Když si teď zpětně pouštím ty věci, je podle mě mega, že jsme se z takového hraní-nehrání dostali až sem, k tomu, co hrajeme teď.

Filip: Bianca všechno dohnala svou intuicí pro basslines. Vymýšlí je hrozně rychle, fascinuje mě, že vždy na první dobrou.

Gregory: Ona nesnáší rovné linky. Ještě jsem chtěl poznamenat, že jen Sergei a Filip jsou vystudovaní hudebníci. Od začátku jsme si razili cestu New wave, protože jsme chtěli hrát tak, jak to vlastně vůbec nemá být.

Filip: Ve starších sestavách jako by proti sobě stála dvě křídla – to školené a punk. Někdy ale pravidla harmonie je třeba úplně „zazdít“: slepíme něco cool a necháme to tak. Míchanina romantického a divného, ale „mrda“.

Sergei: Neřekl bych, že tě může nějaká hudební teorie omezit, protože když jednou nemáš co říct, je úplně jedno, jestli znáš noty. Pokud máš co říct, rozhodně ti to jen pomůže. Víš, jak zahrát harmonii, disonantní či konsonantní, protože ten nástroj znáš.

Název Finally, We Are Well, Stable je odkazem na českou sociologickou studii o migrantkách pracujících v prekariátu. V čem je vaše hudba solidární?

Gregory: Název mě zaujal právě tou absurditou. Respondentka tvrdí, že prací dosáhla nějaké stability a už se má dobře. Jasně, k tomu ty peníze potřebuješ, ale kolik to je? Kromě naplnění základních potřeb je to pro každého jinde. Pak jsou ale i takoví, co jsou úplně finančně zajištění a stále nemají dost.

Martin: Já si však říkám, že i když jsi takto zajištěný člověk, jak můžeš být stable, když se ve světě děje tolik hrozných věcí? A nikdo nedosáhne takového blahobytu, aniž by v něčem neokrádal – odléváš peníze na daních, používáš levnou pracovní sílu migrantů atd.

Gregory: A někdo si řekne „konečně je dobře!“, peněz je víc, ale pak se zvýší ceny všeho. Cyklický proces, možná se další album bude opravdu jmenovat Blahobyt.

Generační blahobyt. Nemáte někdy pocit, že podobné výroky a gesta zůstávají jen v naší bublině?

Gregory: Snad ne, ale když už střílíš do svých, myslím, že evropská levice má trochu nezdravou percepci kritiky. Takto se mohou ze stolu shodit hlouběji ustálené tradice, kterým je však stále třeba se věnovat. Štěpíme se, a přitom je v československém prostoru strašně moc témat, která je třeba vyřešit – například gatekeeping či nadměrné množství chlapů na scéně. Vážně, nedokážu jmenovat téměř žádnou metalovou ženskou nebo queer skupinu. Imaginární mi přijde i multikulturnost, ale vidím, že alespoň ukrajinské kolektivy tu už vznikají – i přes válku.   

Bianca: Možná se jednou dostaneme do bodu, kdy to bude tak strašně špatné, že si z toho toho společného vědomí vybudujeme.

Martin: Mně rozdělování lidí na levici a pravici přijde jako přežitek. Ať už je to otázka bydlení, třídní nerovnosti, války, AI. Takto se jen přetahujeme o nějaké lano, o které vlastně vůbec nejde.

Filip: Jinak, já bych asi nepodepsal, že jsme všichni ze stejné bubliny. Například s Biancou bychom se pravděpodobně politicky skoro na ničem neshodli, nejsme ze stejného socioekonomického zázemí.

Okej, tak aspoň tady máme paletu diskurzu. Co vás přesto žene vpřed, jaký je váš hopecore?

Filip: Ale tak to bude cheesy... Já mám fakt radost z toho, že spolu hrajeme. Na dnešek jsem se strašně těšil. Povídáme si v dodávce, posloucháme hudbu a pak si zajdeme na nějaké dobré snídaně. Prostě výlet s kamarády.

Gregory: Já si moc užívám toto rockování in the free world, z Bratislavy do Německa. Navzdory všemu vidím velkou naději v mladších lidech a kolektivech. Vznikají nové kapely a DIY prostory, může se to tu celé zlepšit, když se o to pokusíme.

Bianca: S tím koncertováním to mám tak 50/50, ale to je moje osobní prožívání. Mě asi těší kultura, těší mě knížky, filmy, spíš ty introvertnější věci.

Filip: Ó, a hudba! Před dvěma měsíci jsem byl na Anne von Hausswolff, a to bylo skurveně dobré. Ráno po jsem se probudil asi o dvě hodiny dřív, vyskočil jsem z postele a chtěl jsem dělat spoustu věcí, takový jsem byl nabitý.

Bianca: Hej, takhle jsem si minule já zase pustila v metru Sleep, hned jsem chtěla hrát s nějakým mega gainem a zkratem.

Martin: (V pozadí zní rádio) Hrozně se mi líbí, že k tomuto máme soundtrack od Nirvany.

Budete hrát na Colours of Ostrava a poslední album jste nahrávali pod labelom Kabinet Records. Je Hothouse mezi vašimi všemi projekty tím s pečetí „konvenční“?

Gregory: No, tak pro mou rodinu určitě konvenční není.

Sergei: Můj otec má Hothouse rád, lajkuje úplně každý příspěvek.

Martin: Přitom až na minimální avízo na socials neděláme žádný marketing. Přijde mi, že i bez většího úsilí v tomto směru se o nás nějak mluví, že nás stále někde zvou hrát.

Gregory: Nemluvíme však o nějakém rozhraní mainstreamu a undergroundu. Myslím, že je to od konvenčnosti vzdálené i kvůli struktuře tracků. Začínali jsme s tvrdou hudbou a hráli jsme víc na punkových festivalech.

Bianca: Ale ani tam jsme se nehodili. Asi jsme i trochu dospěli. Ne, že by punk nebyl pro dospělé, ale už se nám nechtělo hrát jen tuc-tuc.

Martin: Nevím, jestli je to čistší. Je to taková melancholická vzpoura, prostě nějaký otisk určitého období v kapelě. Nové věci, na kterých teď pracujeme, zní úplně jinak.

Gregory: Ačkoliv rád hraju lo-fi hudbu, naschvál utopenou v mixe, nedá se to takto dělat furt. Možná ale nejsem dost core týpek, abych do padesátky dělal hudbu jen na kazety pro 100 – 200 lidí. Změnily se priority, a teď jsme takový ambicióznější underground. Například dělat si vinyl je nákladné. Kdybychom ale měli smlouvu někde jinde a museli během tří let vydat tři alba, nedali bychom to. Máme fajn zaměstnavatele.

Bianca: Jinak, mě trochu mrzí, že se mě v rozhovorech nikdo neptá, jaké to je, hrát v kapelě jediná se čtyřmi kluky. Kim Gordon si to privatizovala.

Máš prostor.

Bianca: Je to někdy otravné. Na shledanou!

Text je součástí projektu PERSPECTIVES - nové značky pro nezávislou, konstruktivní a multiperspektivní žurnalistiku. Projekt je financován Evropskou unií. Vyjádřené názory a postoje jsou názory a prohlášení autora(-ů) a nemusí nutně odrážet názory a stanoviska Evropské unie nebo Evropské výkonné agentury pro vzdělávání a kulturu (EACEA). Evropská unie ani EACEA za ně nepřebírají žádnou odpovědnost.