Kremnické gagy: Promyšlené, fungující... a téměř neuskutečněné

 „Kde dříve žila Kremnice díky svému koupališti, lyžařskému podniku Big Air a festivalu Kremnické gagy. Dnes je po většinu roku městem duchů.“ Tak město působí podle místního taxikáře, který o Gagoch mluví s hrdostí, přestože se jich jako rodilý Kremničan nikdy aktivně nezúčastnil. Kremnické gagy jsou pro místní velká událost. A nejen pro ně. Jsou výjimečnou akcí zaměřenou na humor prezentovaný prostřednictvím široké škály divadelních forem, pouličních performancí, stand-upu, diskuzí, výstav či street artu. Pestroost festivalu je do očí bijící především tehdy, když si člověk zažije Kremnici v její běžné provozu.

Pandemii COVID-19 nepřežilo koupaliště ani lyžařské podujatie Big Air. Kremnické gagy se letos také nemusely konat, protože působení Ministerstva kultury SR – dosahující v oblasti kultury podobnou úroveň ničivosti jako pandemie – ohrozilo i tento festival. Stalo se to poté, co Nadace na podporu umění zrušila Kremnickým gagům zajištěnou podporu, aby toto zrušení následně popřela, aby hystericky vyhlásila potřebu prověření smluv, aby následně na nic nepřišla.

Festivalová nálada

Při obvyklém hlášení „festival finančně podpořil Nadace na podporu umění“, opakovaně znějícím prostřednictvím hlasu Juraje Kemku před každým představením, bylo jen velmi náročné ubránit se pocitu zhnusení či hanby. Napětí mezi politikou a uměním je věčný problém, ale na 46. ročníku Gagů se toto napětí projevovalo téměř na každém představení. Jejich spoluzakladatel Roman Vykysalý se při otevření festivalu pokusil návštěvníky povznést slovy „humor osvobozuje“. Divadlo GUnaGu zaujalo k současnosti vlastní postoj, artikulovaný zvoláním Viktora Horjána „lidi jebou“. Herci Divadla Spejbla a Hurvínka se po výborném představení pro děti o tom, jak moc na světě převezme blecha, loučili se slovenskými návštěvníky solidárními slovy „myslíme na vás, jsme s vámi“. Ať už humor pomáhá na (politické) problémy zapomenout, vybít si zlost, nebo vyburcovat k činu (poslední možnost představilo na festivalu překvapivě například zmíněné divadlo Spejbla a Hurvínka), zdá se, že jen neodmyslitelnou součástí jsou právě tyto dva „přístupy k životu“. V případě Kremnických gagů to potvrzuje i přítomnost relativně vysokého počtu na politické témata orientovaných diskuzí, populárních středně-proudových formátů jako Bárdy a Káčer, Večeře s Havranem, Lehký podcast o těžké korupci, Naživo s Braňom Závodským, debata 360Ky či debata Vašečka & Vagovič. 

Humorně o ekologii nebo Gagy pro děti

Tématem letošního festivalu byla Ekologie a humor. Akusticky ji zhmotnila francouzská verze Vrbovských vítězů, kapela The Acoustic Transformers, opakovaně zaplňující chodníky Štefánikova náměstí nakažlivě veselým hraním na recyklovaných nástrojích i ne-nástrojích. Ekologii bylo věnováno i improvizované kreslení karikatur v Uličce slavných nosů (letos do ní přibyl reliéf Olgy Feldekové), které patří k Kremnickým gagům tak bytostně jako Muzeum Gýča či nadrozměrná loutka gunára, maskota akce, létající souvisle napříč prostory.

Nejvýrazněji se téma festivalu projevilo v dramaturgii dětských představení. Zastupovalo je několik domácích souborů jako Divadlo na Hojdačce, Divadlo Natraky či Divadlo Fí. S jistou mírou zobecnění lze tvrdit, že v případě dětských představení se ekologické problémy komunikovaly z vypravěčského hlediska poměrně přímočaře a jejich poselství sledovala stejnou trajektorii od zápletky postavené na znečištění prostředí po jednoduché řešení: jeho vyčištění. Je otázka, do jaké míry je složitost ekologické problematiky úměrná možnostem věku dětského diváka. Nároky, dnes nastavené většinou na správné zodpovězení otázky – „myslíte si, děti, že je separování potřeba“? –, by snad mohly být i v tvorbě pro děti odvážnější.

Jde však o širší problém, který se netýká samotného festivalu. Většina představení, která v současnosti vznikají na Katedře loutkového divadla VŠMU, je značně nápaditější a odvážnější vůči divákovi než mnohé nezávislé představení, která jsou k dispozici na slovenském trhu s loutkovými představeními pro děti. Ani sekce Představení pro děti na Kremnických gagách, která byla sestavena bez výjimky z loutkových představení z domácího prostředí, neponúkala zvlášť invenční díla, a to jak z pohledu příběhů, vypravěčských postupů, tak i z hlediska použitých loutkových forem či scénických prvků (ačkoliv představení Jašter Jeseter a Když stromy zpívají byla z estetického hlediska výživná). Opakujícím klišé je využívání osvědčených prostředků k komunikaci s dětským divákem jako samoúčelná interaktivnost, otázky na diváka, které nikam nesměřují, či jeho zapojení do představení vytvářející dojem „být součástí děje“ bez toho, aby bylo důležité či zřejmé, načo a jak se vlastně dítě zapojuje.

Všechna díla z této sekce se odehrávala v nových prostorách festivalu, na Nádvoří kláštera. Jejich úroveň byla zvlášť citelná v okamžiku, když do nich vstoupil a předvedl svou klauniádu německý performer s uměleckým jménem DADO. Jeho pohybová klauniáda s názvem Waiting for DADO patřila k tomu nejlepšímu, co se dalo na Kremnických gagoch vidět. Křik herců nahradilo ticho neverbálního umění, přehnaně vysokou dynamiku zdánlivě potřebnou k zaujmutí dětského diváka nahradila poezie groteskně hypnotizujícího hereckého projevu. Zatímco většina představení pro děti z dílny domácích souborů začínala otázkami „milé děti, byli jste už někdy v divadle a víte, co se v divadle může a co ne?“, DADO začínal své vystoupení mlčky, zírajíc na děti někde z rohu jeviště, budujíc svůj vztah s nimi jen přes jemné nuansy mimické stylizace.

Pravda, srovnávat DADA s představeními pro děti z domácí loutkové scény, je trochu nespravedlivé, kdyžže zde jde o odlišné žánry. Platí však, že tvořit inteligentní a zároveň funkční humor pro dětského diváka prostřednictvím loutkového umění se zdá být u nás bojem s větrnými mlýny, když mu konkuruje hlučnější, funkčnější a výdělečnější produkce animátorského typu. Kremnické gagy sahají v rozmezí těchto dvou poloh po představeních středního proudu, hledajíc mezi méně náročnými tvůrci to nejlepší, nenacházejíc v oblasti nezávislé tvorby díla dostatečně otevřená širšímu zájmu publika. (Je fér doplnit, že tyto závěry se týkají jen tohoto ročníku a v minulosti bylo možné vidět i v oblasti domácí loutkové tvorby výjimečné představení. Zároveň platí, že v kontextu současných problémů s financováním festivalu se získání náročnějších loutkových inscenací, které ani nejsou dominantou festivalu, může jevit jako luxusní, nedostupný nadstandard.)

Hity pro dospělé

Kromě „rodin s dětmi“ se dá v komunitě Kremnických gagů identifikovat jiný pravidelný typ návštěvníka: fanoušek představení určených pro dospělého diváka, který nachází uspokojení především v inscenacích tažených hereckými hvězdami z řad domácího či českého herectví. Ještě i při čekání v řadě na diskusi Michala Kovačiče z portálu 360tky na téma humor a politika bylo kde-tu možné zaslechnout „jde se na Vášáryčku“ (která byla jednou z hostek diskuse). Gagy v tomto směru umně balancují na hraně dvou kulturních světů: mají své nároky, hledají uměleckou kvalitu, ale hlouběji do útrob nezávislé kultury nezacházejí, hledají kvalitu především v ustálených zónách umělecké produkce, v které se nerado experimentuje. Tento rok byly divadelními headlinery především dobře udělané komedie jako Lež, kde mohli diváci vidět českou herečku Ivanu Chýlkovou a slovenského herce Adyho Hajdu, komedie Lhář s Richardem Stankem, Janou Oľhovou, Ľubošem Kostelným či komedie Milostné dopisy s hereckými hvězdami Milanem Kňažkem a Emílií Vášáryovou.

Mezi stálicemi patří i kdysi divadelní alternativa, dnes široce populární bratislavské divadlo GUnaGu a Radošinské naivní divadlo. Obě divadla si zachovávají punc společensko-kritického undergroundu určeného pro většinového diváka a takové byly i jejich díla představená na festivalu tento rok, Plochozemci a Tvář z bilbordu: kritizovali všeobecně kritizovatelné témata, kritiku jejichž nelze kritizovat (pars pro toto Robert Fico), dělali to řemeslně bravurně, pointujíc každý vtip s chirurgickou přesností.

Zahraniční produkce a pouliční umění

To nejlepší, co Kremnické gagy přinášejí, v čem jsou na Slovensku naprosto nenahraditelné, jsou zahraniční umělci a umělkyně. Hlavní organizátor Pavol Kelley v jednom z rozhovorů uvedl, že kvůli problémům se slíbenou podporou utrpěli letos především velké zahraniční produkce. Z hlediska kvantity bylo programu na Gagoch tolik, že se všeho ani nedalo stihnout, to je pravda. Ale ve vztahu k velkým zahraničním produkcím byla kvalitativní změna oproti minulému ročníku patrná.

U představení The Guitar Locos: Olé! z Velké Británie si návštěvník mohl nejlépe uvědomit absenci zahraniční produkce. Dva klauni a zároveň výjimeční hráči na kytaru předváděli unikátní spojení strhující hudby, především flamenca, a nesmírně směšné, energické klauniády, při níž celé šapito doslova šílelo. Spojení hudebního umění a klauniády je jedním z podžánrů pouličního umění a i v minulosti se na Kremnických gagoch představili v tomto směru někteří umělci (minulý rok to bylo například představení The Crazy Mozarts od souboru Mundo Costrini), ale vidět takovou energickou a nevyzpytatelnou zábavu v spojení s mistrovsky interpretovanou hudbou je opravdu výjimečné. V jistém okamžiku hrál na jevišti jeden z dvojice umělců Paul Morocco téměř nahý, což působilo zvlášť příznakově především díky jeho enormně korpulentní postavě. Paul Morocco se za nahotu svého těla, samozřejmě, nestyděl, naopak, využil ji k vytvoření silného dojmu, který vznikl díky kontrastu jeho tělesnosti s bravurním interpretováním kytarové hudby z díla Concerto de Aranjuez od Joaquína Rodriga. Něco takového se domácímu divákovi podaří vidět jen několikrát za život. Gagy takovýchto zahraničních produkcí v posledních ročnících přinášely do Kremnice hned několik, vždy však šlo o zážitky tak specifické, že na ně divák do konce života nezapomene. Letos bylo vystoupení The Guitar Locos: Olé! svým druhem jediné. Díky za něj, bezpochyby. Představa toho, jak organizátoři ruší vystoupení podobně kvalitních zahraničních produkcí, protože jim nemohou zaručit, že se Gagy opravdu uskuteční, je však bolestivá.

Klauniáda měla na Gagoch přece jen větší zastoupení, a to v podobě pouličních umělců. Zřejmě, pro mnohé diváky je největším zážitkem Gagů to, že uvidí dobře udělanou komedii, přičemž na vlastní oči uvidí Milana Kňažka a Emílii Vášáryovou. V kontextu naší kultury však je třeba konstatovat, že právě pouliční umění, odehrávající se ve veřejném prostoru na Štefánikově náměstí, je to nejhodnotnější, co Gagy přinášejí. Žádný jiný humor na festivalu si nedovolí být tak osvobozující nekorektní jako pouliční vystoupení konající se na nejrušnější kremnické ulici, která vtáhne do hry doslova každého. Především v kontextu diskuzí se současnými slovenskými stand-upisty se obvykle poměrně nezáživně uvažuje o tom, jaké má humor hranice. Dá se to chápat, v porovnání s Uragánem se může zdát, že současný stand-up často kráčí někde na hraně humoru. Dobré moderní pouliční umění je však úplně jiná káva, a to především proto, že nepracuje jen se slovem (většinou vůbec).

Vrcholem letošních klauniád patřil pouliční klaun z Argentiny jménem Menjunes: bez dovolení vytrhával náhodným lidem telefony z ruky, zatímco telefonovali; bez otázky bral kolemjdoucím nápoje a jídla, které během vystoupení následně konzumoval; jednomu cyklistovi vzal kolo a začal na něm tvořit vlastní gagy; v jistý moment vyzval náhodně kolemjdoucí starší ženu, kráčející o berlích, k šermovačce se svými berlemi, které vzal jinému staršímu pánovi (paní se do souboje pustila s smíchem a plným nasazením); v jiný moment přivedl Menjunes náhodně vybraného diváka k tomu, aby si v procesu pohybového gag uvedomil, že hajluje; v další moment ukázal části diváků prostředník a se slovy „fuck you“ je vyháněl pryč z náměstí... a tak podobně. Po celou dobu jeho vystoupení se náměstím opakovaně rozléhal burácející smích. Právem byl také oceněn Zlatým gunárem za pouliční umění.

Vystoupení Menjunesa a dalších pouličních performerů jako Cirkus for FunK!, Inka Clown Show či POOM-CHA (produkce z Finska, Brazílie a Itálie) sledovali všichni přítomní zdarma, značné množství z nich si na Gagoch nekoupilo žádnou vstupenku. Mezi nimi i skupina bezdomovců, kteří přežívají na Štefánikově náměstí pravděpodobně celý rok. Pravda, velká část náhodných diváků pouličnímu umění nerozumí, nemá s ním zkušenost. Kde-tu slyšet při akrobatických gagách, při nichž klaunům padají na hlavy kužele: „mohli se to aspoň naučit, to je horší než ve školce“. Nebo otce  vysvětlujícího své dceři: „táta si dělá srandu z lidí, to se nedělá“.

Před vystoupením pouličních umělců Juraje Kemku neslyšet. Jde o technickou záležitost, která má ale i symbolickou rovinu. Pouliční umělci si pokrývají náklady za svá vystoupení, jak o tom sami informují na konci svých představení, jen tím, co vyberou. Je to součást tohoto žánru, který má i mnoho jiných pravidel, přestože působí spontánně. Kultura pouličního umění a klauniád však není na Slovensku úplně známá, jde o menšinovou oblast. Kromě Gagů se dá vidět snad jen na štiavnickém festivalu Amplión. A to přesto, že jde o tradiční umění, sahající až ke středověkým jokulátorům. Dnes se nedá studovat na Vysoké škole múzických umění ani jinde na Slovensku (své vzácné zázemí má u nás v nemocnicích, díky sdružení Červený nos). Přitom jde o zážitek naprosto nepřenositelný, televizní ani internetová kultura ho nemá šanci zprostředkovat, ani co by lepším zaznamenáním či streamováním. Na to přijdou všichni přítomní diváci a diváčky, kteří třeští, jestli budou komikem „vyvolaní“, zapojení nebo zažijí ten nevšední, vzrušující okamžik, když jen svým obyčejným každodenním gestem či postojem dokážou díky spolupráci s klaunem rozesmát celé náměstí. 

Kremnické gagy jsou velmi dobře a profesionálně nastaveným festivalem, kombinujícím různé formy humoru. Ty nejvíce očekávané, dobře udělané komedie známých herců a hereček, sledované diskuse populárních osobností či vystoupení oblíbených stand-upistů, za které je publikum ochotné si připlatit – aby mohli při nich ožít na Štefánikově náměstí ty nejnečekanější kousky pouličních umělců a umělkyň z celého světa, improvizace karikaturistů, aby mohl nad Štefánikovým náměstím vzlétnout létající gunár. Zůstává jen doufat, že se mu to podaří i přes problémy s financováním i budoucí rok.

Autor se kriticky věnuje literatuře, tvořivému divadlu, pasivní hudbě. Moderuje a organizuje kulturní akce.