Realshit jako houba, kde se točí vesmír. Reportáž z festivalu generace Z

Kapitál
Realshit jako houba, kde se točí vesmír. Reportáž z festivalu generace Z

Magické Banské Štiavnica, internetové umění, kotel plný potu na Hájovně, noční skinny-dipping v tajchách, to všechno je součástí festivalu Realshit. Čtvrtý ročník multižánrového podujatia, které původně začalo jako narozeninová oslava, poprvé zažilo zahraniční bookingy i vyprodanou kapacitu týdny před začátkem.

Magická Banská Štiavnica, internetové umění, kotel plný potu na Hájovni, noční skinny-dipping v tajchách, to všechno je součástí festivalu Realshit. Čtvrtý ročník multižánrového podujatia, které původně začalo jako narozeninová oslava, poprvé zažilo zahraniční bookingy i vyprodanou kapacitu týdny před začátkem.

Návštěvníci mohli vidět všechno od pražského SoundCloud rapu, přes maďarský post-punk, až po lokální audiovizuální DJ set. Hudební line-up tvoří výraznou část programu, nemůžeme však opomenout ani promítání filmů z Kosova, Bratislavy či Brna, výstavu v Mikovíniho domě nebo trhy různých malých podniků. Doprovodný program přenáší dějiště do rozmanitých zákoutí města, ať už jsou to místní galerie, Antikvariátik, kostel, kulturní centra Eleuzína nebo Art Cafe.

Stejně jako minulý rok, začal festival vernisáží výstavy – tentokrát s názvem Po nás: Otisk digitální doby. Koncept archeologického naleziště materiálních artefaktů digitálního světa byl zhmotněn v raně středověké zřícenině Mikovíniho domu. Součástí byl například trůn z montážní pěny od Michaely Prableskové, digitálně poškozené obrazy (poor image) Martina Maia nebo performance Tomáše Brichty, během níž si házel nad hlavu kámen. Díla komentovala éru AI, patriarchální struktury, potřebu neustálé optimalizace. Hudebními vrcholy prvního dne byli ostravský hudebník JamaicaFusball a pražský experimentální projekt GbClifford. I když jsou projekty dramaticky odlišné, právě propojení je jedním z hlavních rysů festivalu. 

Český punk Vlasta. Foto: Simon Jeništa
Performance “Domovina” od Sáro Gottstein v lese pri Hájovni. Foto: Simon Jeništa

V pátek se v Art Cafe rozložily trhy a stánky se šperky a oblečením, ale i s nálepkami a výšivkami skupiny Povstanie pokračuje. Součástí dopoledního programu bylo také filmové promítání v Kine Akademik a drone folkový koncert v kostele sv. Kateřiny. Program na Hájovni zahájila dívčí skupina Vlasta, kterou jsme pozorovali při vaření guláše z parkoviště, výborná byla košická skramzová kapela itlookssinister. V sobotu se festival blížil ke konci, většina programu se odehrávala znovu na Hájovni. První hudební vstup byl nový projekt Pebble Seven, po kterém teplota zavála některé a některých z nás do tajchů, a tak jsme slovensko-české trio Flüst stihli jen na závěr. Avšak – na základě názorů mého kamarádství – pro mnohé byl vrcholem celého eventu. Večer uzavřel jeden z headlinerů, kapela Evanora: Unlimited, jejíž předskokany byli američtí rappeři Nation

Evanora unlimited. Foto: Simon Jeništa
Nation z New Yorku. Foto: Simon Jeništa

Realshit vznikl jako generační profil Gen Z. Neoficiální první ročník byl zorganizován jako narozeninová oslava a vycházel z potřeby přinést mladou kulturu do Banské Štiavnice. Město nemá vysoké školy, na střední často mladí cestují do jiných měst – je plné kulturních center a akcí, ale reprezentace mladého umění byla potřeba jako sůl. Narozeninová oslava a následně první ročník letního festivalu přilákal do Štiavnice mladé kapely, vizuální umění, filmy a literaturu. Žofia Lišaníková z organizačního týmu říká, že mnozí lidé vnímají Štiavnici jako turistickou kulisu a místo, kam se přijdou vykoupat. Realshit vedle divadelního festivalu Vlnoplocha nebo Čtyř živlů ukázal mladým z různých koutů Slovenska kulturní stránku města.

Solidarita a respekt 

Jádro organizátorství (Alica Lazar, Žofia Lišaníková, Daniel Kubiš a Martin Kuchta) – jako součást generace Z – sestavilo i tento rok třídenní program pro návštěvníky. Její charakteristika se přímo promítla nejen do obsahu line-upu, ale i do způsobu organizace. Generace Z, jako ji vnímám já, respektive moje bublina, se vyznačuje důrazem na vytváření safe-space – vyrůstáme ve velmi specifických podmínkách, dobe polykríz, žijeme ve světě, který jakoby není pro nás. Realshit představuje alternativu k tomuto světu, vytvořenou přesně tak, jak bychom ji nejraději měli. Jak říká Alica Lazar: „Celý festival je v rozprávkovém městě zaplněném celodenním programem a vytváří jakousi útěchu a odklonění od reality.“

Dramaturgyně filmového programu Dorota Suranová zase pojmenovává solidaritu jako důležitý stavební kámen festivalu: „Vlastnost, která by dokázala definovat festival, je podle mě solidarita, vzájemná pomoc. Bez ní by nefungoval. Realshit od prvních ročníků dostával jen minimální, pokud vůbec žádnou, podporu od institucí jako Fond na podporu umění a fungování je závislé na dobrovolnické činnosti či laskavosti různých lidí z kulturálních prostorů v Štiavnici, jako jsou Hájovna a Art Cafe. Solidarita funguje na vrstvených úrovních, od lidí, kteří chodí vařit a hlídat vstup, až po umělkyně a umělce. Sociální struktura festivalu se mi zdá poměrně stabilní, hodně lidí chodí od prvního ročníku, vztahy jsou pěkné a přátelské. Mnozí právě toto označují jako hlavní důvod, proč se na festival vracejí. Jeho komorní charakter – díky omezené kapacitě – umožňuje upevňovat vztahy a budovat solidaritu. Festival podle mých pozorování nefunguje tak hierarchicky, každý se baví s každým, interakce jsou velmi upřímné.“ 

Soudržné vztahy a zdravá komunikace jsou aspekty, které jsem intenzivně cítila i já sama. Jsou základem jakéhokoliv funkčního kolektivu, ale zvlášť Gen Z je častěji konfrontována s tématem mentálního zdraví a různorodými potřebami s tím spojenými, které přijímá a respektuje. Ani nevím, jak to přesně popsat, ale to, zda respekt přichází z místa osobní zkušenosti, nebo je vynucený, protože se to tak dělá, je možné cítit. Realshit navozuje opravdu uvolněnou atmosféru, komunikace s organizátory je přímočará a upřímná, všechno se dá přizpůsobit potřebám obou stran. Jsem si jistá, že jakákoli forma nepřijatelného chování by byla hned odsouzena. Nezažila jsem například booking problematického hudebnictví, dokonce letos ani policie nedělala problémy. 

Flüst. Foto: Simon Jeništa
Polští Bewounded. Foto: Simon Jeništa

Celý festival má kapacitu omezenou malým městem, což dává návštěvníkům pocit intimity a blízkosti k umělcům i k organizátorům. Filmaři se znají s hudebníky, dobrovolníci s organizátory – což je u větších festivalů nemožné. Kurátorka výstavy Olívia Ondreičková to popisuje takto: „Jsme (lidé spojení s festivalem, pozn. autora) propojeni skrze síť přátelství, a to napříč Slovenskem. Právě vztahy spojují naše bubliny a disciplíny – hudebníci, filmaři, teoretici, sociologové, antropologové. Všichni se nacházejí v jedné skupině a je to úžasné. Je to specifická věc na Slovensku, že díky jeho velikosti se umí generace napříč zemí spojit a poznat se. Tyto průniky se promítají i do Realshitu. Vášeň generace a odhodlání – tohle mě baví, chci tomu najít formu a udělám to.“

V organizaci Realshitu vidím anarchistické rysy, které ho dělají (nejen) na Slovensku výjimečným. Je to nezávislá akce v pravém slova smyslu, funguje víceméně jen z kupovaných lístků, bez grantů. Bez vzájemné pomoci by to nešlo – kdo má auto, vezme umělkyně a umělce ze stanice, kdo má techniku, donesou a půjčí. Spolupráce s nezávislými prostory v rámci města nefungují jen na základě finančního příspěvku, ale i z vůle poskytnout prostor mladému umění. Nikde žádné naleštěné sponzorství. Letáček nemusí hlásat respekt a bezpečí, festival tím prostě žije. Slovy Alice Lazar: „Realshit byl vždy o lidech, kteří na něj chodí, i když to zní jako klišé. Nefungoval by bez lidí, kteří pomáhali, i když neměli důvod. Jako příklad bych uvedla Miša Tresu, který minulý rok přišel jako účastník, ale nasvítil celou výstavu a večer pomáhal nasvítit stage. A on je jen jeden z mnohých, kteří se postupně připojují a společně vytvářejí Realshit.“ Festival je čistě DIY v smyslu oddělení od institucí, mladí ještě nemají napojení na kulturní obec, musí si tedy vystačit sami a jako takový se rozrostl především díky ústní tradici, chodí na něj hlavně kamarádi kamarádů. 

DIY jako identita

Žofia Lišaníková říká, že existují místa, která podporují mladé umění – ale zastřešují je etablovaní dramaturgové kulturních center, starší kurátoři a kurátorky. Málo festivalů dává organizaci do rukou mladým, aby vytvořili prostor pro reprezentaci nového umění. Přitom, kdo jiný by měl poznat nové projekty, než lidé, kteří stojí při jejich prvních krocích – releasích, plakátech, nepovedených kouscích, co zůstanou v šuplíku. „Doposud jsme každý rok DIY, nebyli jsme závislí na grantech, fondech. Užili jsme si z lístků. Dokázali jsme fungovat i přes to, že se mnohé festivaly zrušily. DIY způsob organizace je pro naši generaci existenčně důležitý a formuje naši identitu.“ 

Žofia Lišaníková a Olívia Ondreičková, kurátorky výstavy v Mikovíniho dome. Foto: Simon Jeništa
človek na pódiu s bannerom "z verejných zdrojov nepodporil fond na podporu umenia" - ne dopísané ručne.
 Foto: Simon Jeništa

Kurátorka Olívia Ondreičková vysvětluje: „Festival vznikl na vlastní pěst a funguje především na základě networkingu v Štiavnici a důvěry, jakou do nás lidé ve městě vkládají. I oni sami, z vlastní vůle vyvíjejí energii na to, aby bylo akce realizovatelná. Způsob, jakým se Realshit produkuje, považuji za silnou formu rezistence vůči institucionální represi.“

Organizace festivalu je přímo napojená na kontext města velmi přirozeným způsobem. Část organizátorství tam vyrůstala, má kontakty na místní a dostat je na společnou loď, je v mnoha ohledech jednodušší. Podobný český festival Creepy Teepee má s tímto aspektem problémy už roky, v Kutné Hoře se nedokázali pořádně zakořenit, tento rok museli festival dokonce přesunout na pražský ostrov Štvanice. 

Součástí psychologické bezpečí je i tolerance diverzity, což reflektuje pestrost programu. Každý z nás na společenský kontext reaguje jinak, nachází útěchu v jiném umění, utíká od trýznivé reality jiným směrem. Různé typy sebavyjádření jako reakce na společné útrapy nacházejí díky festivalu útočiště na jednom místě. Návštěvníci mají možnost nejen objevovat jiné žánry, ale jsou přímo konfrontováni a v něčem nuceni pochopit odlišnost. K překračování výrazně odlišných bublin dochází v rámci doprovodného i hudebního programu. „Za mě Realshit reprezentuje generaci Z prostřednictvím mixu umění, které vychází z internetu a diskurzu tvořeného na nových médiích,“ objasňuje organizátor Daniel Kubiš. „Od hudby po výstavy, filmy a všemožné výtvory, které se na festivalu dají najít – snažíme se obsáhnout každou formu tvorby, která je pro generaci Z relevantní. Realshit nabízí showcase sebereprezentace naší generace, která je propojením každodenního života a online prostorů, mnoha estetických směrů a zajímavých scén. Na Realshitu se bubliny setkávají, a učí se od sebe navzájem novým věcem. Je velmi hezké, jak tu na sobě lidem záleží a bez patosu či zesměšnění se dokážou pobavit. Odstranění této stigmy vnímám jako jednu z charakteristik generace Z,“ uzavírá Kubiš.

Dramaturg filmového programu Leo Knut popisuje podobná pozorování: „Mám pocit, že charakteristika gen Z, kterou Realshit zvýrazňuje, je eklektičnost našeho vkusu. Přestože se festival nikdy nelimitoval žánry nebo uměleckými směry, měl jsem z celkového programu pocit jednoty – navzdory všemu dávají dohromady smysl. Na Realshitu nevnímám, že by byla síla díla nebo hudebního aktu určena žánrem, ale tím, že to je „real shit“, bože ví, co to vůbec je, ale je to cítit. Kvůli internetu a short-form obsahu je dnes téměř nemožné se škatuľkovat – Realshit toto akceptuje a oslavuje ten eklekticismus dnešní fragmentované a urychlené doby.“

Podle návštěvníků je právě eklekticismus to, co vyzařuje z Gen Z nejvíc. Jak říká Jonáš Gruska z vydavatelství Lom: „Realshit spolehlivě ignoruje žánrové mantinely a soustřeďuje se na specifický druh energie. Subkulturní vzorce se míchají v jedné kaši, svobodné a dekonstruované.“ Jakub Juhás z vydavatelství mappa zase tvrdí, že na festivalu se „překračují jakékoli hudební, žánrové, bublinové hranice. Zatímco jinde je to nějaký vědomý cíl, který se málokdy podaří naplnit, na Realshitu o tom nikdo nepřemýšlí, prostě se to tak děje. Všude se najde něco zajímavého a originálního a je úplně jedno, že ty scény o sebe takřka nic nevědí a na první pohled jsou od sebe na míle vzdálené. Hudba se zkouší a růstá přímo na pódiu. Nejsou to vycizelované show, Realshit je takový hub, kde se točí vesmír a dějí se věci, které tu vždy znějí trochu jinak než na jiných pódiích.“ 

 Audio-vizuální set //URNA// x //03//. Foto: Simon Jeništa

Michala Cagáňová, kurátorka a umělkyně, přidává: „Za mě vystupují autentičnost a upřímnost v tvorbě festivalu. Nikdo se nesnaží být dokonalý, proto tam i já nacházím takový safespace. Kromě toho je na festivalu přítomná široká diverzita stylů, hudebních i módních. Rapový koncert, popík, neo folk. Každý jde na všechno, nikdo nemá vyhraněný styl, a všichni se setkávají společně v kotli na nějakém koncertě. Punkáči s ezo a emo s gobli-čáky.“

Realshit na Slovensku představuje opakovaně výjimečný hudební line-up s bohatým doprovodným programem, prožívá však také náročné období, kterým kulturní obec prochází. Jeho kouzelná energie ukazuje mnohé Gen Z kvality, kterým by se starší generace mohly přiučit. Solidarita, tolerance a rozmanitost v tomto případě nejsou prázdné pojmy, ale základní stavební kameny celého eventu. DIY identita a fungování na základě vzájemné pomoci a touhy vytvořit alternativní svět, dělá Realshit tak reálným, jak jen může být. 

Text je součástí projektu PERSPECTIVES - nové značky pro nezávislou, konstruktivní a multiperspektivní žurnalistiku. Projekt je financován Evropskou unií. Vyjádřené názory a postoje jsou názory a prohlášení autora(-ů) a nemusí nutně odrážet názory a stanoviska Evropské unie nebo Evropské výkonné agentury pro vzdělávání a kulturu (EACEA). Evropská unie ani EACEA za ně neodpovídají.