Ein bisschen Hoffnung kaufen

In diesem Sinne besteht eine Benefizauktion darin, ein bisschen Hoffnung zu kaufen. Ob das Kunstwerk wertvoll ist oder nicht, ob es einen hohen Preis hat oder nicht, ist nebensächlich.

Bei der Auktion, von der ich schreibe, gab es zwei Arten von Geboten, eines lautstark, durch Eile getrieben, diese immer aktuelle Marketing-Taktik, das „Lauf, sonst bleibst du ohne es“, ohne die Gelegenheit, den guten Preis oder das Schnäppchen.

Das andere Gebot, still, handschriftlich mit Bleistift auf einer gestuften Tafel gedruckt auf Papier und an der Wand neben jedem Bild, jeder Skulptur. Etwas heimlicher oder clandestiner, weil es die Identität des Käufers mit einer Nummer schützt, die unweigerlich bei der lauten Gebotsabgabe offenbart wird (er oder sie oder sein Agent).

Wer bietet bei einer Benefizauktion?

Diese handgeführte, geräumigere Auktion, die sich mehr Zeit nimmt und die ausgestellten Werke aufmerksam dem potenziellen Käufer zeigt, der die Werke im Detail betrachten kann, nachdem er sie bereits während der Tage, an denen sie an den Wänden des Centro Integral de la Mujer in Cádiz gehangen haben, beobachtet hat, wo die Gebote an einem Freitag im April stattfinden.

Draußen sind die Straßen und Cafés im Zentrum von Cádiz an einem herrlichen Frühlingstag voll. Drinnen... Wer würde bei einer Benefizauktion bieten, wenn er woanders sein könnte?

Es gibt alles, eine neugierige generationelle Mischung aus gut gekleideten älteren Damen, die die Gebote aufmerksam verfolgen, und einer Gruppe junger und nicht so junger Menschen, die bereit sind, die Hand zu heben, wenn die Gelegenheit kommt, sei es eine Fassade von Enrique Cabanillas oder eines der bunten Fächer, die von Tony Carbonell dekoriert wurden.

Hier wird nicht auf ein Kunstwerk gewettet, hier wird auf die Hoffnung der Familien gewettet, die sich um die Asociación Gaditana de Espina Bífida e Hidrocefalia versammeln.

Aber was ist das?

Was ist Spina bifida? Über jedem der improvisierten Auktionssessel wurde ein erklärendes Triptichon platziert. Denn es ist gut, Geld für eine wohltätige Sache zu sammeln, aber ebenso wichtig ist es, mit Sorgfalt über das medizinische Problem zu informieren, mit dem diese Familien konfrontiert sind. Es ist wie das Verlegen der Schwellen und Schienen, auf denen der Zug fahren wird, das Grundlegende.

Ich lese im Druckstück:

„Spina bifida ist eine angeborene Fehlbildung des Neuralrohrs, bei der sich ein oder mehrere hintere Wirbelbögen nicht richtig verschmelzen, sodass das Rückenmark an dieser Stelle ohne knöchernen Schutz verbleibt.“

Und was bedeutet das? Welche Folgen hat das für die Betroffenen?

Ich lese weiter, eine zumindest beunruhigende Liste:

„Verlust der Sensibilität unterhalb der Verletzungsstelle. (…) Muskelschwäche unterhalb der Verletzungsstelle. (…) Beeinträchtigung der Blasen- und Darmmuskulatur. (…) Hydrozephalus. (…) Weitere Folgen.“

Für ein Kind, das mit dieser Fehlbildung aufwachsen muss, ist die Unterstützung der Familie entscheidend, und für die Familien ist die Existenz einer solchen Vereinigung unbezahlbar.

Viel mehr als Kunst

Deshalb ist das, was bei dieser jährlichen Auktion geboten wird, eigentlich ein bisschen Hoffnung kaufen, Hoffnung, dass diese Fehlbildung als chronische angeborene Fehlbildung anerkannt wird, Hoffnung auf umfassenden Schutz für die Betroffenen oder Hoffnung, das Bewusstsein der Gesellschaft für die Auswirkungen im Alltag zu schärfen.

Das erste Ziel ist also: so viel Geld wie möglich zu sammeln.

Man kann nicht umhin, eine Zahl zu bewundern: Es gab mehr Maler (etwa siebzig), die ihre Bilder und Skulpturen uneigennützig spendeten, als Personen, die darauf boten (man konnte sie mit den Fingern beider Hände zählen, mehr oder weniger).

Eine Zahl, die dieses Bild vom Künstler, der in seinem Elfenbeinturm eingeschlossen ist und sich ausschließlich um die Exzellenz seiner Kunst kümmert, der alltäglichen Stadt und den Menschen, mit denen er lebt, ignoriert, durchbricht. Es gibt sicherlich einige, aber ich glaube nicht, dass sie auf der Spendendatenliste standen.

Von Großzügigkeit und anderen Tugenden der Kultur

Als Zeremonienmeister fungierte der Maler Cecilio Chaves, mit Unterstützung der Präsidentin der AGEBH, María Luisa Valderrama.

Es gab weitere Maler im Saal, wie Pepe Palacios oder María Antonia Colón, mit denen ich eine Weile sprechen konnte. Beide sagten mir, sie würden nicht bieten. Einfach, weil sie zwischen eigenen Werken und anderen von Freunden oder früher erworbenen keinen Platz mehr im Haus hatten, um ein weiteres Bild unterzubringen.

Cecilio Chaves hingegen bot tatsächlich und erwarb einige Werke. Sogar bot er sich selbst über, angesichts fehlender Konkurrenz, weil die Werke, die er mitnahm (und die er auch als Geschenkobjekt empfahl), einen höheren Preis verdient hatten.

Eine mysteriöse Judit bot mehrfach online (die Auktion wurde in sozialen Medien übertragen). Die Organisation berichtete, dass sie aus dem US-Bundesstaat Alabama komme.

Es gab Paare, die gemeinsam boten, eines davon gleichzeitig, das andere im Wettstreit, um den Preis der Anschaffung zu erhöhen, den das Paar anstrebte. Alles sehr vertraut.

Hoffnung hat keinen Preis

Die Gebotspreise für die Werke waren mehr als erschwinglich. Die teuersten lagen unter 400 Euro, die billigsten kaum bei 5.

Nichts im Vergleich zum professionellen Kunstmarkt in Spanien, dessen umsatzstärkstes Werk 2024 ein Werk von Keith Haring war, das einzige, das die 500.000-Euro-Marke überstieg. Es handelt sich um einen Markt, der 2020, vor der Pandemie, Verkäufe über 300 Millionen Euro verzeichnete.

Nichts davon gab es im improvisierten Auktionssaal in Cádiz. Hier war das Geld einfache, runde Großzügigkeit. Aber wer würde es wagen, den Preis der Hoffnung zu nennen?

Einige Werke wurden nicht verkauft. Die Künstler, die sie gespendet haben, wissen, dass sie sie nicht zurückbekommen werden. Sie verbleiben in der Depots bei der Vereinigung für zukünftige Auktionen.

Und viele Ironien von Cecilio Chaves, als eine Reproduktion eines seiner Werke, das er als „einen etwas unbekannten Autor“ präsentierte, bei der Gebotsrunde auftauchte – Ironie, die er auch Pepe Palacios widmete, als er eine seiner typischen Landschaften der gaditanischen Estuarios vorstellte: „Sehr original von Pepe, hat mich nicht erwartet“.

Guter Humor, gute Gesichter und gute Stimmung. Oscar Wilde schrieb einmal, „Der Künstler ist der Schöpfer schöner Dinge. Kunst zu offenbaren und den Künstler zu verbergen ist das Ziel der Kunst.“ Dieser Frühlingstag in Cádiz war ein perfektes Beispiel dafür.