Vermessung von Organisationen in Südost- und Osteuropa, die mit Künstlern in Vertreibung arbeiten und für sie tätig sind

 

Autor: Irini Vouzelakou

 

Basierend auf Forschungen in sechs Ländern Südost- und Osteuropas untersucht dieser Artikel das oft übersehene Ökosystem von Initiativen, die Vertriebene und gefährdete Künstler mit Sicherheit, Solidarität und Chancen unterstützen, um ihre kreative Praxis fortzusetzen.

 

 

Übersicht über den Ausstellungsraum arthere — © arthereistanbul

 

 

 

Wie sieht die Unterstützung für Vertriebene und gefährdete Künstler in Ländern in der Nähe Europas aus??

 

Dies ist die zentrale Fragestellung einer Studie, die ich gemeinsam mit meiner Kollegin Svetlana Mintcheva zwischen September 2025 und März 2026 durchgeführt habe. Wir haben sechs Länder in der Region untersucht, nämlich Armenien,Bulgarien, Griechenland, Polen, Rumänien und Türkei. Die Studie, die vom Goethe-Institut in Athen beauftragt wurde, führte zu zwei öffentlich zugänglichen Ergebnissen:

 

• Ein Zusammenfassender Bericht, der eine Analyse der breiten Landschaft, der wichtigsten Erkenntnisse und Empfehlungen bietet.

 

• Eine digitale Karte, die die 65 Organisationen und Initiativen zeigt, die wir im Verlauf der Studie identifiziert haben.

 

Die Karte bleibt offen für Aktualisierungen und neue Einträge, mit dem Ziel, nicht nur einen Moment in der Zeit festzuhalten, sondern als dynamisches Werkzeug für sowohl Künstler in Not (Orientierung und relevante Kontakte) als auch Organisationen, die mit ihnen arbeiten (Sichtbarkeit, Vernetzung, Zusammenarbeit).

 

Unerschlossenes Terrain

In den letzten Jahren haben die Themen erzwungene Mobilität von Künstlern, künstlerische Freiheit und kulturelle Rechte mehr Aufmerksamkeit erhalten. Und das zu Recht. Da immer mehr Künstler von der Verbreitung von Kriegen, dem Aufstieg autoritärer Regime und dem Abbau bürgerlicher Freiheiten und Menschenrechte betroffen sind, wächst die Zahl der Künstler und Kulturschaffenden in Risikosituationen. Künstler und Kreative, wie Journalisten, gehören zu den ersten Zielen autoritärer Regime und invadierender Staaten. Sie sind häufig Verfolgung, Zensur, Blacklisting, Einschüchterung, Inhaftierung und direkten Bedrohungen für ihr Leben ausgesetzt. Der neueste Freemuse-Bericht zeichnet ein alarmierendes Bild vom Zustand der künstlerischen Freiheit weltweit. Obwohl uns Mechanismen zur systematischen Überwachung der Verletzungen der künstlerischen Freiheit oder der Asylanträge und Schutzmaßnahmen von Künstlern und Kulturschaffenden fehlen, die in andere Länder fliehen, wird angenommen, dass beide deutlich gestiegen sind.[1]

 

Studien und Berichte zeigen, dass das Feld der Unterstützung für „Künstler in Gefahr“ ebenfalls wächst, jedoch befindet sich der Großteil der Akteure und Organisationen in Westeuropa, Nordeuropa und/oder arbeitet international.[2]

 

Die Landschaft der Unterstützung für vertriebene und gefährdete Künstler in Südost- und Osteuropa ist weitgehend unerforscht. Bedeutet dies, dass es dort keine relevanten Initiativen gibt? Dies ist eine Region, die an Länder grenzt, die Krieg, Konflikte, Repression oder Instabilität erleben, große Migrations- und Flüchtlingspopulationen aufnehmen und beherbergen, wobei viele Künstler und Kulturschaffende darunter sein könnten. An wen wenden sich Künstler, die in diesen Ländern dauerhaften oder temporären Schutz suchen? Welche Strukturen bieten eine sichere und einladende Umgebung für freie Meinungsäußerung und die Fortsetzung ihrer künstlerischen Praxis? Diese Mapping-Studie versucht, mehr Licht auf das Angebot in diesen Ländern zu werfen, die wichtigsten lokalen Akteure zu identifizieren, die an vorderster Front mit Flüchtlingskünstlern in Ländern in der Nähe der europäischen Grenzen arbeiten, und ihre Herausforderungen und Bedürfnisse zu entdecken.

 

 

Papierherstellungs-Workshop geleitet von Abastan-Teilnehmerin Aleksandra Korolyova, 2023 — © Abastan

 

 

 

Inklusive Herangehensweise

Die Forschung stieß auf mehrere Herausforderungen. Die erste Herausforderung war die Definitionen und Kriterien für die Kartierung. Da „Unterstützung für Vertriebene und Künstler in Gefahr“ ein relativ neuer Begriff ist und noch viele Bedeutungen haben kann, haben wir uns für einen breiten Rahmen entschieden, der jede Initiative, Struktur, Scheme oder Organisation umfasst, die sich kontinuierlich mit vertriebenen Künstlern und Kulturschaffenden beschäftigt, auch wenn ihre Arbeit nicht explizit als Unterstützung oder Schutz bezeichnet wird. Wir haben keine Unterscheidungen nach bürgerlichem oder rechtlichem Status gemacht und während der Forschung Begriffe wie vertrieben, zwangsvertrieben, exile, Asylsuchende, Flüchtlinge und Migrantenkünstler austauschbar verwendet. Wir nutzten auch den Begriff „Künstler in Gefahr“, der sich eher auf politisch Verfolgte oder Bedrohte bezieht, sehr oft (aber nicht notwendigerweise) gezwungen zur Flucht. Wir hoffen, dass dieser inklusive Ansatz den Forschenden Raum gab, um (neu) zu definieren, was „Unterstützung für vertriebene und gefährdete Künstler“ für sie bedeutet, und uns geholfen hat, Machtungleichgewichte zu mildern, die mit extern auferlegten Rahmenbedingungen eines Gast- oder Unterstützungsorganisations versus eines Gast- oder Empfängers von Unterstützung verbunden sind.

 

Vielfältige und dynamische Landschaft

Insgesamt haben wir kein Muster identifiziert, das auf alle sechs Länder anwendbar ist. Die Landschaft ist vielfältig, dynamisch und verändert sich ständig. Das Interesse und die Dichte der Arbeit mit vertriebenen und gefährdeten Künstlerinnen und Künstler variieren und werden unter anderem durch Migrations- und Demografiedynamik, geographische und/oder kulturelle Nähe zu Krisenländern, geopolitische Positionierung und politische Reaktionen auf Notfälle beeinflusst. Zum Beispiel hat die Präsenz großer Flüchtlingspopulationen in Türkei, Griechenland, Polen und Armenien nicht überraschend eigenständige Ökosysteme von Akteuren der Kultur- und Zivilgesellschaft geschaffen, die mit vertriebenen Künstlern arbeiten. Geografische und kulturelle Nähe zu Kriegs- oder Repressionsländern spielt eine bedeutende Rolle bei der Gestaltung von Dringlichkeit und öffentlicher Sensibilität für diese Arbeit. Der gesamtwirtschaftliche Kontext, unterschiedliche Niveaus an kultureller Förderung und Infrastruktur sowie die Reife des Diskurses zu Vielfalt, Gerechtigkeit, Inklusion und kulturellen Rechten sind ebenfalls entscheidende Faktoren für die Fähigkeit des lokalen Kulturbereichs, sich auf diese spezielle Art der Arbeit einzulassen.

 

Man könnte argumentieren, dass allen untersuchten Ländern gemeinsam ist, dass es keine öffentlichen politischen Rahmenwerke oder öffentlich finanzierte Programme gibt, die speziell auf vertriebene Künstler und Kulturschaffende aus Flüchtlings- und Migrantengemeinschaften abzielen. Mit gewissen Ausnahmen ist die öffentliche Unterstützung aus Kulturhaushalten, wo sie existiert, ad hoc, fragmentiert, notfallorientiert und entspricht keinen strategischen Zielen oder politischen Agenden. Die Tatsache, dass vertriebene Künstler oder allgemein Künstler verschiedener Herkunft oder Nationalitäten nicht explizit als eigene Zielgruppe innerhalb der nationalen Kulturpolitik anerkannt werden, schränkt auch die Legitimität und die Fähigkeit größerer, öffentlich finanzierter Institutionen ein, sich strategischer mit dieser Art der Arbeit zu beschäftigen (auch wenn Interesse und Wille dazu bestehen).

 

Außerhalb des kulturellen Politikbereichs wird öffentliche Förderung, die indirekt vertriebene Künstler unterstützt, oft durch Migrations- und Sozialintegrationsbudgets kanalisiert. Diese Art der Unterstützung berücksichtigt jedoch nicht die spezifischen Bedingungen künstlerischer Arbeit oder die komplexe Situation und Bedürfnisse von Künstlern in der Flucht. Angesichts des Anstiegs anti-migrationspolitischer Maßnahmen, insbesondere in Griechenland und Türkei, und des allgemein feindlichen politischen Klimas gegenüber Migration auf EU-Ebene besteht die große Sorge, dass auch diese unpassend zugeschnittene Unterstützung rasch schrumpfen wird.

 

In Ermangelung langfristiger, strukturierter oder gezielter öffentlich finanzierter Programme wird die Lücke von unabhängigen, kleinen, nicht-staatlichen Akteuren gefüllt, die im Bereich Kunst oder an der Schnittstelle von Kunst, Menschenrechten und Migration arbeiten. Die Unterstützung für vertriebene und gefährdete Künstler ist fragmentiert, mit verschwimmenden Grenzen zwischen künstlerischer und sozialer Arbeit. Sie kann auch „versteckt“ sein in einer Vielzahl von Programmen und Initiativen sektorenübergreifend, die oft in Silos arbeiten. Ihre Arbeit wird in großem Maße durch EU- und internationale Fördermittel unterstützt, in einigen Fällen auch durch kommunale und lokale Förderungen.

 

MigrArt: Kunst-Koalitionen Workshop, organisiert von Strefa WolnoSłowa in Kaliska 8/10 — © Julia Szablowska

 

 

 

Sicherheitsnetz vor Ort

Wir haben nur eine begrenzte Anzahl von Organisationen gefunden, die ausschließlich oder speziell mit vertriebenen Künstlern arbeiten.

 

Hier können wir MigrArt in Polen erwähnen, eine der wenigen Initiativen in der Region, die sich ausschließlich auf Migrantenkünstler konzentriert. Die Plattform MigrArt fungiert hauptsächlich als Online-Datenbank von Künstlern mit Migrationserfahrung, die sie mit Institutionen verbindet und ihnen hilft, Zugang zu Fördermöglichkeiten zu erhalten. Sie bietet auch Bildungs-, Netzwerk- und Kapazitätsaufbauprogramme an, die Künstler unterstützen, ihre Arbeit fortzusetzen und sich professionell weiterzuentwickeln.

 

Während MigrArt an der Schnittstelle von Kunst und sozialer Inklusion arbeitet, bietet Arthereistanbul ein Beispiel für einen künstlergeführten Raum und Residenz, die von und für vertriebene Künstler gegründet wurde. Es wurde in Istanbul eingerichtet als direkte Reaktion auf die Herausforderungen, denen Künstler fliehen vor dem syrischen Krieg ausgesetzt sind. Seitdem hat sich ihre Arbeit ausgeweitet, um Künstler und Kulturschaffende aus der breiteren SWANA-Region und darüber hinaus zu unterstützen, die aufgrund von Konflikten, Zensur oder Diskriminierung bedroht sind.

 

Ähnlich begann Abastan in Armenien als Notfallhilfe für Künstler, die Russland nach der vollständigen Invasion der Ukraine verlassen haben, indem ein verlassenes Industriegebäude in eine gemeinsame Wohn- und Arbeitsstätte für bedürftige Künstler umgewandelt wurde. Mit der Zeit entwickelte sich Abastan zu einer multikulturellen, dezentralen Gemeinschaft von Künstlern und Freiwilligen, die neue Wege finden mussten, um gemeinsam weiterzuarbeiten, Veranstaltungen in informellen Räumen zu veranstalten und sich gegenseitig zu unterstützen.

 

Ein weiteres Beispiel ist die neu eingerichtete Magnolia Art Residency auf der Insel Lesvos in Griechenland. Es ist ein Raum der „radikalen Fürsorge“ für Künstler, Intellektuelle, queere und feministische Aktivistinnen und Aktivisten aus der arabischen Welt, insbesondere diejenigen, die zwangsweise vertrieben wurden oder in Ländern in Krise leben, aber nicht speziell auf in Griechenland umgesiedelte Künstler fokussiert ist. Es ist nicht nur als Raum für freie Meinungsäußerung konzipiert, sondern vor allem als heilender Rückzugsort, der das Selbstvertrauen und das Wohlbefinden von offen ausdrucksstarken Künstlern wiederherstellen soll, die Repression, Isolation und Trauma erlebt haben.

 

Abgesehen von der begrenzten Anzahl fokussierter Initiativen gibt es eine Vielzahl kultureller und soziokultureller Organisationen, für die die Beschäftigung mit gefährdeten und vertriebenen Künstlern kein eigenständiges Ziel oder eigenständiger Programmbereich ist. Häufig ist dies in eine breitere Mission und Arbeitsbereich eingebettet, die inklusiv ist, aber nicht ausschließlich auf vertriebene Künstler ausgerichtet ist. Ihre Mission, Herangehensweise und Motivation können erheblich variieren. Für viele ist die Arbeit mit vertriebenen Künstlern ein intrinsischer Teil, um neue künstlerische Praktiken zu erforschen, künstlerische Zusammenarbeit zu fördern und Raum für kritische Stimmen und Künstler zu schaffen, die mit politisch und sozial dringenden Themen umgehen, auch wenn dies nicht als Ziel an sich gesehen wird. Für andere ist diese Art der Arbeit mit interkulturellem Verständnis, Empowerment, Gemeinschaftsbildung, Integration und sozialem Zusammenhalt verbunden.

 

Übersicht vom Ausstellungsraum arthere / Eröffnung der Ausstellung — © arthereistanbul

 

 

 

Neben den kulturellen Initiativen, die vertriebene Künstler unterstützen, tragen breite Netzwerke von zivilgesellschaftlichen, Menschenrechts-, Migrations-, Aktivisten-, feministischen, gemeinschaftlichen und diasporischen Organisationen indirekt zu den Bedingungen bei, unter denen vertriebene Künstler leben und arbeiten. Sie bieten Unterstützung auf subtile, aber wesentliche Weise, indem sie ein Sicherheitsnetz bereitstellen, auf das sich vertriebene Künstler oft verlassen, um Orientierung, Sichtbarkeit und Gemeinschaftsbildung zu fördern. Informelle Strukturen wie Cafés, Kollektive, Bibliotheken, Gemeinschaftszentren, Bars und andere „Dritte Räume“ fungieren oft als Einstiegspunkte für vertriebene Künstler, die Verbindungen, kulturellen Übergang und Zugehörigkeitsgefühl erleichtern.

 

Zusammen bilden diese Komponenten ein größeres Ökosystem von zivilgesellschaftlichen, kulturellen und soziokulturellen Netzwerken, das auf eine fragmentierte, improvisierte, aber wesentliche Weise auf die Vertreibung von Künstlern reagiert. Sie zeigen Flexibilität, Anpassungsfähigkeit und enge Bindungen an die Gemeinschaft, bleiben aber fragil, unterfinanziert und in ständiger Unsicherheit über den nächsten Tag. Eine kleine, aber nicht unerhebliche Zahl der untersuchten Organisationen musste kürzlich ihre Programme kürzen oder ihre physischen Räume schließen, aufgrund steigender Kosten, unvorhersehbarer Fördermittel und sich verändernder politischer Kontexte. Arbeiten in einem hochprekären politischen und wirtschaftlichen Umfeld, demonstrieren diese unabhängigen, basisorientierten Initiativen beeindruckende Resilienz, die ihrer Ausdauer, informellen Solidarität und Hingabe geschuldet ist, die über die beruflichen Rollen und Mandate der Organisationen hinausgeht. Ihre Rolle ist wichtig und verdient mehr Sichtbarkeit, Anerkennung und Unterstützung.