El Pabellón Europeo 2024: Liquid Becomings for DISPLAY
El ganador de la subvención de 500.000,00 euros concedida por la Fundación Europea de la Cultura< para la organización y acogida del Pabellón Europeo 2024< fue anunciado en una conferencia de prensa celebrada en el Het Nieuwe Instituut de Rotterdam el 14 de febrero.
Seleccionado por un jurado independiente, el consorcio liderado por el colectivo de artistas independientes espaço agora now, e integrado por las organizaciones FLOW, MS-Fusion, Teatro Meia Volta y United Artist Labour, presenta Liquid Becomings: un pabellón itinerante que adopta la forma de cuatro barcos que navegan por cuatro ríos europeos durante veintiocho días, antes de reunirse en Lisboa para un programa artístico final en noviembre de 2024.
Naomi Russell, fundadora de espaço agora now: «Estamos increíblemente orgullosos de que el jurado haya elegido nuestra iniciativa. El formato es atípico por varias razones: no sólo no habrá un pabellón físico, sino que la forma en que se crea Liquid Becomings es diferente, en el sentido de que es una iniciativa desarrollada y dirigida por artistas. A través de Liquid Becomings crearemos muchas pequeñas ágoras en cuatro ríos europeos, donde artistas y comunidades se reúnan para compartir experiencias vividas y co-crear nuevas narrativas, abordando las complejas policrisis de la desigualdad y la desconfianza, la degradación de la naturaleza, el cambio climático. Escuchando las historias de los europeos de a pie fuera de los centros habituales, entre otros, queremos contribuir a redefinir el futuro de Europa.»
Acerca de Liquid Becomings
Liquid Becomings no es un Pabellón tradicional. No es una exposición. Ni siquiera se encuentra en un único lugar. Liquid Becomings es un viaje, una aventura, un experimento radical.
Desde el 1 de septiembre y durante 28 días, cuatro barcos recorrerán simultáneamente cuatro ríos europeos: el Danubio, el Vístula, el Rin y el Tajo, atravesando un total de trece países. Sus tripulaciones de artistas y capitán se centrarán cada una en temas diferentes: Ruinas y monstruos, Perímetros, Unión y Cuerpos y política. Cada barco creará un espacio para que las comunidades y las personas que encuentren por el camino se reúnan y compartan conversaciones y creatividad, para explorar e imaginar las historias que contará la Europa del mañana, historias inspiradas en estas cuatro grandes vías navegables.
Cuatro grandes vías navegables.
Los barcos, cada uno con una tripulación de 5 artistas y un capitán, se comprometen a imaginar modos alternativos de convivencia. Las tripulaciones de artistas investigarán ideas de nuevos imaginarios, vidas alternativas y futuros especulativos. Los barcos son embarcaciones sencillas que ofrecen un modo de viajar simple, sostenible y lento. Esperamos experimentar el paisaje, los elementos y las personas que viven en los ríos desde una perspectiva única y conectada. Se trata de un viaje participativo y contributivo.
En noviembre, las tripulaciones de todos los barcos unirán sus fuerzas en Lisboa. Un programa artístico de tres días que celebra la polifonía, los espacios liminales y la itinerancia, unirá el antiguo puerto de Beato con Quinta Alegre, un complejo sociocultural situado en la periferia norte de Lisboa. Los encuentros y las conversaciones, las comidas, los rituales, las historias de los viajes se traducirán en una nueva mitología para Europa, contada por artistas y ciudadanos.
De la convocatoria abierta a Liquid Becomings: consideraciones del jurado
Tras la Convocatoria abierta de propuestas curatoriales para desarrollar y acoger El Pabellón Europeo 2024 recibimos 39 atrevidas propuestas. La mayoría de ellas incluían colaboraciones y producciones artísticas internacionales, y veinte de ellas estaban lideradas por consorcios que representaban a más de treinta países de todo el continente y más allá, desde Turquía hasta Dinamarca, desde Ucrania hasta Portugal, y desde los Países Bajos hasta Grecia. Un jurado independiente presidido por Sepake Angiama seleccionó a un galardonado de entre los cinco finalistas.
Para el jurado, Liquid Becomings prevé un formato artístico atrevido. Para ellos, también supone un desafío al modelo ortodoxo de los pabellones nacionales, fundados originalmente en la época colonial, y a lo que representan.
El jurado pensó que la oferta de la ECF de un Pabellón Europeo era una oportunidad para tener el coraje de alejarse del concepto de pabellón como un espacio puramente construido al que el público está obligado a acudir, e inventar algo nuevo y descentralizador que salga a las comunidades de Europa.
El jurado quedó impresionado por el simbolismo de la propuesta: Liquid Becomings coreografía un flujo artístico a través de las modernas y cada vez más impermeables fronteras de Europa, lanzando pequeñas embarcaciones que transportan a un variado grupo de artistas por sus antiguas rutas comerciales y de tráfico de personas: los ríos Vístula, Rin, Danubio y Tajo.
En vísperas de la presentación de Liquid Becomings como propuesta ganadora para el Pabellón Europeo de 2024, hemos pedido a Naomi Russel, de espaço agora now, y a Lore Gablier, Directora de Programas de la ECF, que nos respondan a algunas preguntas.
Las rutas comerciales de los ríos Vístula, Rin, Danubio y Tajo.
Le preguntamos a Naomi qué es Europa en la realidad y cómo nuestra imaginación puede darle forma? Europa en la realidad.
¿De qué manera es Liquid Becomings simbólico el proyecto europeo?Naomi: «Liquid Becomings investigará mitos, narrativas y discursos que construyen la identidad europea contemporánea. El pabellón flotante explora cuerpos de agua como escenarios, lo que crea una relación inusual entre los artistas navegantes, así como con el público. Liquid Becomings propone tratar el proceso como igual a una obra de arte y ver el compartir tiempo, atención, energía y recursos como una acción performativa y política. Creemos que un futuro imaginario de Europa debe permitir la participación activa de las sociedades plurales de Europa y la polifonía de voces y experiencias, atrayendo especialmente a quienes se sitúan fuera de las estructuras establecidas e institucionales. Navegando por las aguas, cuando seamos los extraños en los ríos -los otros-, esperamos llegar a ellos y, lo que es más, escuchar lo que piensan, sienten y desean para el futuro» .
¿Cómo pueden contribuir la imaginación artística y las ideas creativas a construir sociedades más justas y sostenibles para todos?Naomi: «espaco agora cree que necesitamos las voces de los artistas independientes en el centro de la sociedad porque su imaginación y su capacidad de ver el futuro son fundamentales para resolver los grandes retos de hoy. El científico medioambiental Gus Speth, fundador del Instituto de Recursos Mundiales, lo resumió hace un par de años cuando dijo: «Solía pensar que los principales problemas medioambientales eran la pérdida de biodiversidad, el colapso de los ecosistemas y el cambio climático. Pensaba que con 30 años de buena ciencia podríamos abordar esos problemas. Pero me equivocaba. Los principales problemas medioambientales son el egoísmo, la codicia y la apatía. Para afrontarlos necesitamos una transformación espiritual y cultural. Y los científicos no sabemos cómo hacerlo». Aquí es donde la imaginación artística y las prácticas artísticas desempeñan un papel único, especialmente cuando los ciudadanos pueden ser participantes activos y responder al proceso de creación y a medida que se van formando las ideas.» Lore: «Quizá deberíamos empezar por preguntarnos qué hace que nuestras sociedades sean insostenibles e injustas. ¿No hay un cierto statu quo que deberíamos empezar por deconstruir? ¿Y no son precisamente las artes las que nos sacuden, las que nos empujan a imaginar una realidad mundial diferente, un orden mundial diferente? Dicho esto, lograr una sociedad más sostenible y justa para todos requerirá algo más que imaginación. Dos de los criterios de selección del ganador de la beca de comisariado de El Pabellón Europeo son la sostenibilidad y la diversidad: los candidatos deben proponer medidas tangibles, ya sea en términos de gobernanza, representación, salarios, producción, etc., para que sus propuestas curatoriales sean respetuosas con las personas y el planeta. Así pues, con El Pabellón Europeo, nuestra ambición es también poner en marcha un evento artístico ejemplar, en el que la sostenibilidad y la equidad no sean solo una preocupación artística e intelectual, sino que sean también lo que guíe su aplicación concreta.»
¿En qué se diferencia el Pabellón Europeo de otros eventos similares en otras partes del mundo?Lore: «Quizá el rasgo más distintivo del Pabellón Europeo sea su enfoque explícito en Europa. Hay muchos festivales y otras manifestaciones artísticas con una dimensión europea (por sus asociaciones o su carácter itinerante, por ejemplo), pero ninguno de ellos sitúa a Europa en el centro de su programación. Además, a pesar de su nombre, el Pabellón Europeo no es un espacio construido o fijo, sino de experimentación y exploración. La idea es cuestionar la noción misma de pabellón, cuya genealogía hunde sus raíces en la historia colonial de Europa y en la construcción de imaginarios nacionales. Con El Pabellón Europeo, invitamos a organizaciones culturales y artistas de todas las disciplinas a reflexionar sobre Europa e imaginar en qué podría o debería convertirse. Son sus procesos creativos y sus producciones artísticas los que dan forma al Pabellón Europeo: por ejemplo, el Pabellón Europeo de 2024 adoptará la forma de cuatro barcos que navegarán por cuatro ríos europeos durante veintiocho días. Pero también podría convertirse fácilmente en un escenario, una película, un entorno virtual, una escuela y, sin duda, adoptar una forma aún inexplorada»
espaço agora espera ahora la participación de un total de 46 artistas independientes del ámbito de la performance en Liquid Becomings. Abrirán una convocatoria para que los artistas soliciten una residencia en los barcos, ya que quieren incluir en el Pabellón un grupo de artistas lo más diverso posible, incluyendo artistas con base fuera de Europa, incluso en el Sur Global. Liquid Becomings.
Naomi: «Queríamos crear una propuesta que llegara a los perímetros y se situara fuera de los centros habituales. Demasiada gente en nuestra sociedad se siente alienada y abandonada. El simple hecho de tender la mano e ir al encuentro de las personas allí donde están nos pareció urgente. Debido a la dimensión europea, nos pareció necesario llegar al mayor número de territorios posible.
Esto significaba que teníamos que replantearnos el concepto de estar en un lugar fijo. Nuestro concepto empezó a formarse en torno a la idea de que la única manera de dejar espacio para una futura imaginación de Europa era celebrando el estado liminal, sumergiéndonos en el desconocimiento y construyendo un entorno en el que pudieran surgir nuevos órdenes. Cada río traza rutas distintas y conecta regiones diferentes»
Además de invitar a expertos locales a los barcos de las distintas rutas, Liquid Becomings ofrecerá trabajo remunerado a la población local a lo largo de la ruta produciendo sus experiencias. En la preparación de cada ruta cooperarán con al menos cinco socios de la sociedad civil por río.
Y una vez que los barcos estén navegando, el público podrá visitarlos gratuitamente. Asegúrese de seguir las diferentes etapas y trayectorias de Liquid Becomings vía El Pabellón Europeo.
Naomi: «¡Le devolveré la pregunta! ¿Qué es Europa en la realidad? Los retos a los que se enfrenta el mundo no dejan indiferente a ningún continente o nación. En Liquid Becomings queremos reexaminar el sentido europeo de pertenencia, en el contexto de la migración y los cambios globales en las geografías sociales. Queremos buscar nuevas mitologías europeas mediante la introducción de un intercambio transnacional y multicultural de conocimientos y prácticas».
Realizar con éxito el Pabellón Europeo es un esfuerzo masivo de colaboración con diferentes responsabilidades.
Naomi: «Voy a parafrasear a Tania Brugera y su reciente acción performativa en Hamburgo. Tenemos que hablar. Tenemos que hacerlo. Y necesitamos suspender nuestros prejuicios y tomarnos tiempo para escuchar cuando entablamos ese diálogo. El pluralismo es conflictivo por naturaleza. Siempre habrá una multiplicidad de perspectivas. Chantal Mouffe, en quien nos inspiramos sobre el concepto de agonismo horizontal cuando empezamos a imaginar nuestra propuesta curatorial habla de la naturaleza necesariamente conflictiva del pluralismo y de la imposibilidad de reconciliar todos los puntos de vista. Continúa diciendo, y me gusta esta definición: al constituir un ‘nosotros’ debemos distinguirlo de un ‘ellos’.»‘Un futuro contado por el río, un futuro contado por todos nosotros’
