La fiesta es una protesta: ¿los artistas están reavivando el activismo político?

Green European Journal

Mientras los movimientos de extrema derecha refuerzan su dominio sobre la política europea y buscan capturar la cultura – comprando medios de comunicación, instalando figuras partidarias en las instituciones culturales y desplazando las fronteras del discurso público –, está emergiendo un contracorriente. Por todo el continente, «artivistas» están reconquistando la cultura como un espacio de resistencia democrática y usando el arte para promover solidaridad e inclusión. ¿Lograrán reavivar la imaginación política de Europa y remobilizar a los ciudadanos?

Mientras los movimientos de extrema derecha aprietan su dominio sobre la política europea y buscan capturar la cultura – comprando medios de comunicación, instalando figuras partidarias en las instituciones culturales y desplazando las fronteras del discurso público –, un contraciclo está emergiendo. Por todo el continente, «artivistas» están reconquistando la cultura como un espacio de resistencia democrática y usando el arte para promover solidaridad e inclusión. ¿Lograrán reavivar la imaginación política de Europa y remobilizar a los ciudadanos?

Es una noche lluviosa de sábado en septiembre, en un antiguo terreno ferroviario desactivado en el sureste de París, ahora transformado en un espacio temporal para eventos que celebran la innovación social y cultural. A pesar del diluvio en esta segunda noche del Festival Fluctuations, el público – una mezcla animada de hombres y mujeres con edades entre los 20 y los 45 años – baila con fuerza y canta en voz alta. En el escenario, cuatro miembros del colectivo francés Planète Boum Boum montaron una actuación enérgica.

La multitud grita al unísono: La verdadera amenaza no llega en barco, ya está aquí, ¡son los fascistas! («La verdadera amenaza no llega en barco, ya está aquí: ¡son los fascistas!»)

Mientras ritmos frenéticos de techno atraviesan la multitud, los cuatro intérpretes gritan sus consignas al micrófono con convicción. Se involucran en coreografías simples pero efectivas que el público puede reproducir fácilmente. Mantener el tono no interesa mucho; en el escenario y fuera de él, todos están pasando un buen momento políticamente consciente.

Por toda Europa, colectivos, organizaciones sin fines de lucro e individuos se están organizando para reavivar la llama del compromiso democrático. Algunas de las iniciativas más exitosas han movilizado herramientas que van más allá del manual tradicional del activismo político: las artes.

Y sin embargo, más allá del recinto del concierto, el ambiente político es radicalmente diferente. La primera sacudida vino en 2002, cuando Jean-Marie Le Pen, fundador de la Frente Nacional y veterano del ejército acusado de torturar combatientes independentistas argelinos en los años 60, llegó a la segunda vuelta de las elecciones presidenciales. Dieciséis años después, sin embargo, el partido se reinventó como Reagrupamiento Nacional (RN, Rassemblement National) y ahora goza de un apoyo sin precedentes: el RN tiene el mayor número de representantes en el Parlamento Europeo y es el partido más grande en la Asamblea Nacional.

También en Europa, el panorama político está adoptando un tono de azul cada vez más oscuro. Los partidos de extrema derecha están en el gobierno en más de una cuarta parte de los Estados miembros de la UE. Incluso en los países donde no gobiernan, ejercen una influencia considerable sobre el discurso político y público. Esto también es visible a nivel de la UE, donde el Partido Popular Europeo – el grupo político más grande en el Parlamento Europeo – se ha alineado cada vez más con la extrema derecha.

Estos acontecimientos hacen que los espacios de resistencia sean cruciales – como aquel en el sureste de París. Por toda Europa, colectivos, organizaciones sin fines de lucro e individuos se están organizando para reavivar la llama del compromiso democrático. Algunas de las iniciativas más exitosas han movilizado herramientas que van más allá del manual tradicional del activismo político: las artes. El término artivista se usa cada vez más para describir a personas que participan en protestas a través del arte.

La resistencia cultural, redescubierta

Una unión de art (arte) y activist (activista), este término surgió por primera vez en 1997 para describir la unión de artistas chicanos en Estados Unidos y el movimiento zapatista en México. Captaba un momento en que la expresión artística y el activismo de base se fusionaron para desafiar las desigualdades sociales y políticas en ambos países. Hoy, a medida que gobiernos de derecha en países como Italia, Alemania, Hungría y Francia retiran financiamiento a prácticas artísticas independientes o instalan figuras políticamente alineadas al frente de instituciones culturales fundamentales, el (re)surgimiento de este enfoque políticamente motivado del arte parece especialmente significativo.

«No inventamos nada nuevo», dice Marie Cohuet, miembro del colectivo Planète Boum Boum. «Cuando miramos la historia de las luchas en todas partes, siempre ha habido personas haciendo música, cantando, montando espectáculos y haciendo cosas que, de una u otra forma, ayudan a mantener la lucha viva a largo plazo, a crear un sentido de cohesión.»

El enfoque de Planète Boum Boum combina la naturaleza histórica de las raves con las teorías del filósofo francés Florian Gaité, especialista en free parties. Gaité defiende una visión radical del clubbing y de la danza, en la cual el agotamiento inútil, fútil e improductivo del cuerpo es un acto de resistencia anticapitalista.

El colectivo Planète Boum Boum, formado por nueve activistas que se conocieron a través de la organización Action Justice Climat, dice que su objetivo es «llevar la fiesta a las protestas y la protesta a las fiestas». Dan energía a marchas o encuentros políticos y ahora también son frecuentemente invitados a hacer sets de DJ en clubes y eventos «apolíticos».

Solo uno de los miembros del grupo tiene formación musical formal, ya que la mayoría solo empezó a cantar cuando se formó el colectivo. Cuando estos activistas vieron que la música y la danza eran palancas eficaces, decidieron incorporarlas en su trabajo. Su enfoque – que describen como techno-activismo – combina la naturaleza histórica de las raves, hechas para unir a las personas, con las teorías del filósofo francés Florian Gaité, especialista en free parties. Gaité defiende una visión radical del clubbing y de la danza, en la cual el agotamiento inútil, fútil e improductivo del cuerpo es un acto de resistencia anticapitalista.

Créditos: ©Planète Boum Boum

El ascenso en popularidad de Planète Boum Boum comenzó en 2023, cuando un video se volvió viral mostrando a algunos de sus miembros liderando una marcha contra las impopulares reformas en las pensiones, a través de la danza. Desde entonces, su perfil en Spotify acumula cientos de miles de reproducciones.

«Vivimos tiempos difíciles. Nuestro contexto político se está deteriorando. Los ataques racistas están explotando, y tenemos desigualdades profundas. A escala global, es aterrador», dice Cohuet. «Creo que hay una verdadera necesidad de unirnos y sentir que tenemos cierto poder y fuerza cuando nos juntamos. La música realmente crea eso. Es lo que funciona bien con Planète Boum Boum: usamos mucha caricatura, sátira y humor. Es importante sentir que no estamos condenados, que tenemos la capacidad de cambiar las cosas.»

Gracias a las redes sociales, la visibilidad de los «artivistas» ha crecido, sustentando organizaciones sociales, ambientales y antifascistas.

El colectivo aborda una gran variedad de temas. Planète Boum Boum trata la justicia social y climática desde diferentes ángulos: apela a la preservación de los servicios públicos, critica las reformas injustas de las pensiones en plena crisis climática, denuncia la incompatibilidad entre las ideologías de extrema derecha y la acción ambiental. Esto sucede en un momento crucial para Europa: a pesar de la creciente conciencia ecológica, los partidos verdes y la regulación ambiental han sufrido un revés a medida que el continente lidia con el alto costo de vida y una guerra en suelo europeo. Al mismo tiempo, los partidos de extrema derecha han capitalizado estas crisis, tanto para alimentar como para responder al sentimiento de inseguridad de los ciudadanos. Sin embargo, gracias a las redes sociales, la visibilidad de los artivistas ha crecido, sustentando organizaciones sociales, ambientales y antifascistas.

Creo que hay una verdadera necesidad de unirnos.», dice Marie Cohuet, de Planète Boum Boum. «La música realmente crea eso. Usamos mucha caricatura, sátira y humor. Es importante sentir que no estamos condenados, que tenemos la capacidad de cambiar las cosas.

«Colaboramos regularmente con sindicatos, medios de comunicación socialmente comprometidos y colectivos ligados a causas. El objetivo es intentar dar destaque a sus esfuerzos y darles fuerza, ya sea movilizando a personas que normalmente no escucharían sobre estos temas, o dirigiéndolas a una acción específica, como asistir a una manifestación en una fecha determinada, firmar una petición, o unirse a un colectivo», explica Cohuet. «Logramos llamar la atención sobre causas en momentos clave, como la votación contra la inclusión de PFAS en productos de uso cotidiano, la privatización del transporte ferroviario de mercancías por parte del gobierno o las cuestiones en torno a la ley Duplomb.»

Estas historias de éxito tuvieron una fuerte repercusión en la sociedad francesa. En febrero de 2025, los legisladores votaron la prohibición de los PFAS (conocidos como químicos eternos) en cosméticos, ropa, calzado y ceras de esquí, a partir de 2026. En pleno verano de 2025, más de 2,1 millones de ciudadanos firmaron una petición alojada en la plataforma oficial de la Asamblea Nacional para exigir la revocación de la ley Duplomb, que incluía una cláusula que habría permitido la reintroducción de acetamiprid, un pesticida altamente cancerígeno. Bajo presión pública, el tribunal constitucional francés anuló la disposición controvertida.

La música impulsa el cambio en Grecia

Mientras tanto, otras organizaciones artivistas optaron por actuar a una escala más local. Por ejemplo, El Sistema Greece usa la educación musical para reforzar la inclusión social. Ofrece clases de música gratuitas en campos de refugiados y albergues para menores no acompañados, así como para la población local en centros urbanos en Atenas y Corinto.

«Trabajamos en tres niveles: nuestros alumnos, sus familias y luego la sociedad», explica Angeliki Georgokosta, directora general de El Sistema Greece. «Trabajamos con nuestros alumnos para aumentar su autoestima. Intentamos crear un ambiente que anime y motive a los niños a convertirse en ciudadanos activos. Cuando tenemos nuestras clases, nuestros conciertos, hay personas de diferentes etnias, lenguas y religiones. Todas se unen solo por la música.» Añade que el objetivo de la organización es hacer que la sociedad griega sea más abierta a la diversidad y superar el miedo al recién llegado que vemos crecer en el país.

Intentamos crear un ambiente que anime y motive a los niños a convertirse en ciudadanos activos. Cuando tenemos nuestros conciertos, hay personas de diferentes etnias, lenguas y religiones. Todas se unen solo por la música.

- Angeliki Georgokosta, directora general de El Sistema Greece.

Desde 2016, más de 3.500 personas han participado en las clases de El Sistema Greece. Solo en el año escolar 2024-2025, casi 16.000 personas asistieron a sus actuaciones.

Alumnos de El Sistema Greece en una clase. Créditos: ©Ilias Stefanidis

«Hacemos conciertos no solo en nuestros espacios comunitarios, sino también en los teatros más grandes de Atenas, como el Centro Cultural de la Fundación Stavros Niarchos y la Sala de Conciertos de Atenas. Intentamos estar en la cultura mainstream. De esta forma, personas que no están directamente relacionadas con los alumnos también ven a esta orquesta lograr un buen resultado con individuos de 40 nacionalidades diferentes y contextos tan distintos. Queremos sembrar la semilla de que esto también puede ser nuestra sociedad», dice Georgokosta. «Usamos frecuentemente repertorio que no es clásico ni griego. Ya hemos usado repertorio de los países de cada uno de nuestros alumnos. Queremos celebrar a todas las personas que existen dentro de nuestra comunidad.»

Grecia ha estado reforzando los controles de inmigración desde 2019, llegando a emitir una suspensión de tres meses en las solicitudes de asilo en julio de 2025, en violación del derecho internacional. Su gobierno también ha sido acusado de corrupción. Al menos 325.000 manifestantes se reunieron en Atenas y Tesalónica en febrero de 2025 para exigir justicia por las 57 personas que murieron en el accidente de Tempi en 2023, entre un tren de pasajeros y un tren de mercancías. Este accidente ferroviario, el mayor en la historia del país, dio lugar a un escándalo político en curso. Informes oficiales afirman que el accidente se debió a error humano y a una red ferroviaria con fallas de mantenimiento, pero las familias de las víctimas alegan que los detalles del accidente están siendo encubiertos. Un informe pericial encargado por ellas muestra que el tren de mercancías transportaba químicos que provocaron la explosión y la asfixia de pasajeros previamente ilesos por la colisión.

Pero el artivismo de El Sistema Greece crea puentes en comunidades fracturadas por un discurso político polarizado y sus alumnos recurren a la organización para navegar el clima políticamente tenso de Grecia. «Estamos viendo que [estos desarrollos políticos] son difíciles de procesar para todos, incluso para nuestro equipo. Por eso, nos estamos reuniendo con universidades y personas que trabajan desde hace muchos años en ciencias sociales para que puedan liderar discusiones sobre estos temas con todos nuestros alumnos. Vemos cómo esto es crucial. Ya no podemos evitarlo.»

Este involucramiento ampliará lo que la organización ya había iniciado con su programa Young Leaders, un grupo de 15 alumnos que se reunía una vez al mes para talleres sobre cómo podrían usar la música, El Sistema Greece y su comunidad para tomar decisiones y hablar sobre temas que les interesan. Uno de los principales objetivos del programa fue enseñar a los participantes sobre los derechos de los niños y los derechos humanos, para que pudieran comprender y defender sus derechos y los de los demás.

El concierto Echoes of the World de 2025 de El Sistema Greece. Créditos: ©Ilias Stefanidis

«Estamos convirtiéndonos en un programa más holístico, que no solo trata de música, sino de cómo esta puede usarse como una herramienta poderosa para hablar sobre los problemas sociales más apremiantes de nuestro tiempo. También se trata de crear espacio para que los niños hablen por sí mismos, se expresen y digan cómo debe ser su futuro, para que tengan voz.»

Reencantar la política

Lo que está en juego para los artivistas, ya sea a escala nacional o local, es el cambio de narrativa: tanto en cuanto a quién cuenta la historia y encarna futuros nuevos, como en el imaginario colectivo que se está promoviendo.

«El arte y la cultura son los últimos escudos que tenemos para defender la democracia, la libertad, nuestra capacidad de comprender, respetar y descubrir a los demás, y de ir más allá de lo que nos hace diferentes. También entrenan nuestra creatividad», dice Paula Forteza, fundadora de la galería parisiense Artivistas, que promueve artivistas latinoamericanos residentes en Francia y en América del Sur.

El equipo de Artivistas, con Paula Forteza en el centro, en París, en la simbólica Place de la République. Créditos: ©Anne Le Breton

Forteza es copresidenta de la organización sin fines de lucro Démocratie ouverte y fue diputada en Francia entre 2017 y 2022. Se volvió hacia el artivismo como forma de explorar nuevos caminos para la participación democrática, tras percibir que la vía política convencional no sería la más eficaz para ella, dada la desconfianza institucional por parte de los ciudadanos.

«Lo que sentí en la política es que faltaba realmente creatividad. Creo que a los políticos les vendría bien hacer clases o talleres de arte para renovar sus ideas», dice Forteza. «Creo que realmente necesitamos desarrollar prácticas artísticas. Son antídotos a los valores de la extrema derecha y a lo que sus portavoces intentan implementar: intolerancia, desprecio, agresión, violencia y polarización.»

Lo que sentí en la política es que faltaba realmente creatividad. Creo que a los políticos les vendría bien hacer clases o talleres de arte para renovar sus ideas» - Paula Forteza, fundadora de la galería Artivistas.

Esta batalla cultural se está volviendo cada vez más compleja, a medida que la extrema derecha también ha invertido fuertemente en la esfera cultural para amplificar sus mensajes y desplazar la ventana de Overton, de forma que difundan un discurso alimentado por el odio – a través de la adquisición de medios de comunicación y editoriales, así como mediante la financiación de productos culturales que perpetúan narrativas históricas obsoletas de hegemonía blanca.

Obras de Cristian Laime y VicOh, representadas por la galería Artivistas en la feria Spera Art Fair en Montrouge, en 2025. Créditos: ©Artivistas Spera art fair

A medida que las personas se alejan de los medios de comunicación y la política tradicionales, los artivistas desempeñan un papel fundamental en mantener viva la lucha contra la injusticia. Guiados por la creatividad, la alegría y la resistencia no violenta, sus acciones pueden ayudar a construir una sociedad solidaria y participativa.

Realmente necesitamos desarrollar prácticas artísticas. Son antídotos a los valores de la extrema derecha y a lo que sus portavoces intentan implementar: intolerancia, desprecio, agresión, violencia y polarización.

«Cuando estudiaba en Argentina, escribí una tesis en la que cruzaba períodos de crisis económica con la actividad cultural y la producción artística. A través de los datos, quedó muy claro que, en tiempos de crisis, la actividad cultural explotaba», recuerda Forteza.

«El artivismo puede ciertamente reencantar la política – en el sentido noble de la palabra – y las batallas en torno a los valores. Creo que habla a un público más amplio. Tiene ese tipo de sinceridad inherente a la expresión artística, que viene del corazón.»