Realshit kuin hubi, jossa kiertää universumi. Reportaasi Z-sukupolven festivaalilta

Taianomainen Banská Štiavnica, internettaide, takka täynnä hikeä Hájovnassa, yöaikainen skinny-dipping saloissa, kaikki tämä on osa festivaalia Realshit. Neljäs vuosikerta monitaiteista tapahtumaa, joka alun perin alkoi syntymäpäiväjuhlana, koki ensimmäisen ulkomaisen varauksen ja loppuunmyydyn kapasiteetin viikkoa ennen tapahtumaa.

Vierasjoukko saattoi nähdä kaiken prahalaisesta SoundCloud-rapista unkarilaiseen post-punkkiin ja paikalliseen audiovisuaaliseen DJ-settiin. Musiikkiohjelma muodostaa merkittävän osan ohjelmasta, mutta emme voi unohtaa elokuvien esityksiä Kosovosta, Bratislavasta tai Brnosta, näyttelyä Mikovínihoimessa tai eri pienten yritysten markkinoita. Tapahtuman oheisohjelma vie tapahtumapaikan kaupungin monimuotoisiin nurkkiin, olivatpa ne sitten paikallisia gallerioita, Antikvariátik, kirkko, Eleuzínin kulttuurikeskukset tai Art Cafe.

Kuten viime vuonna, festivaali alkoi näyttelyn avajaisilla – tällä kertaa nimeltä Po nás: Odtlačok digitálnej doby. Arkeologisen löytöpaikan konsepti digitaalisen maailman materiaalisten artefaktien osalta oli konkretisoitunut Mikovínihoimen varhaiskeskiaikaisessa rauniossa. Mukana oli esimerkiksi Michaela Prableskovaen kokoama troni montaasivaahtomuovista, Martti Maia'n digitaalisen vahingoittuneet kuvat (poor image) tai Tomáš Brichtun performanssi, jossa hän heitti kiven päähänsä. Teokset kommentoivat AI:n aikakautta, patriarkaalisia rakenteita, jatkuvan optimoinnin tarvetta. Ensimmäisen päivän musiikkihittejä olivat ostravalaistä muusikko JamaicaFusball ja prahalainen kokeellinen projekti GbClifford. Vaikka projektit ovat dramaattisesti erilaisia, juuri yhdistäminen on yksi festivaalin pääpiirteistä.

Perjantaina Art Cafen puutarhassa avattiin markkinat ja kojut koruilla ja vaatteilla, mutta myös Povstanie-yhtyeen tarroilla ja kirjailuilla. Aamupäivän ohjelmaan kuului myös elokuvanäytös Kineastudio Akademikissa ja drone-folkkikonsertti Pyhän Katarinan kirkossa. Hájovnassa ohjelma käynnistyi tytöistä koostuvan Vlastan-ryhmän esityksellä, jonka ohessa keitettiin gulassia parkkipaikalla, ja loistava koškilainen skramz-yhtye itlookssinister esiintyi. Lauantaina festivaali lähestyi loppuaan, suurin osa ohjelmasta järjestettiin uudelleen Hájovnassa. Ensimmäinen musiikkiesitys oli uusi projekti Pebble Seven, jonka jälkeen osa meistä suuntasi saloihin, ja niin vain slovakialais- tšekkiläinen trio Flüst ehti vain viimeisenä. Mutta – ystäväpiirini mielipiteiden mukaan – monille tämä oli koko tapahtuman huipentuma. Illan päätti yksi pääesiintyjistä, yhtye Evanora: Unlimited, jonka lämppärinä esiintyi amerikkalaisia räppäreitä Nation.

Realshit syntyi sukupolvikuvaksi Gen Z:stä. Epävirallinen ensimmäinen vuosikerta järjestettiin syntymäpäiväjuhlana, ja se perustui tarpeeseen tuoda nuori kulttuuri Banská Štiavnicaan. Kaupungissa ei ole korkeakouluja, ja nuoret matkustavat usein toisiin kaupunkeihin lukion vuoksi – kaupunki on täynnä kulttuurikeskuksia ja tapahtumia, mutta nuoren taiteen edustaminen oli kuin suola. Syntymäpäiväjuhlat ja ensimmäinen kesän festivaali houkuttelivat Štiavican nuoria bändejä, visuaalista taidetta, elokuvia ja kirjallisuutta. Organisaatiotiimin Žofia Lišaníková kertoo, että monet näkevät Štiavican turistisena taustana ja paikkana, johon tullaan uimaan. Realshit, teatterifestivaalin Vlnoplocha tai Neljä elementtiä ohella, on näyttänyt nuorille eri puolilta Slovakian kulttuurista puolta.

Solidaarisuus ja kunnioitus

Organisaation ydin (Alica Lazar, Žofia Lišaníková, Daniel Kubiš ja Martin Kuchta) – kuten myös Z-sukupolven osa – kokosi tänä vuonna kolmipäiväisen ohjelman vieraille. Sen luonne näkyi suoraan paitsi ohjelman sisällössä, myös järjestämistavassa. Z-sukupolvi, kuten minä sen näen, tai minun kuplani, korostaa turvallisen tilan luomista – kasvamme erittäin erityisissä olosuhteissa, polykriisien maailmassa, elämme maailmassa, joka ei tunnu meille omalta. Realshit tarjoaa vaihtoehdon tälle maailmalle, juuri sellaisena kuin haluaisimme sen olevan. Kuten Alica Lazar sanoo: ”Koko festivaali on satujen kaupungissa, joka on täynnä päivittäistä ohjelmaa, ja se luo jonkinlaista lohtua ja irtaantumista todellisuudesta.”

Elokuvan dramaturgi Dorota Suranová kuvailee solidaarisuutta tärkeäksi rakennuspalaksi festivaalille: ”Ominaisuus, joka mielestäni määrittelee festivaalin, on solidaarisuus, vastavuoroinen apu. Ilman sitä se ei toimisi. Realshit on saanut ensimmäisistä vuosikeroistaan vain vähäistä, ellei mitään, tukea instituutioilta kuten Taiteen tukirahasto, ja sen toiminta perustuu vapaaehtoisuuteen ja erilaisten ihmisten ystävällisyyteen kulttuuritiloissa Štiavnicassa, kuten Hájovná ja Art Cafe. Solidaarisuus toimii kerroksittain, ihmisistä, jotka tulevat kokkaamaan ja valvomaan sisäänpääsyä, taiteilijoihin ja taiteilijoihin. Festivaalin sosiaalinen rakenne vaikuttaa melko vakaalta, monet ovat käyneet siitä ensimmäisestä vuodesta lähtien, suhteet ovat hyvät ja ystävälliset. Monet pitävät tätä pääasiallisena syynä siihen, miksi he palaavat festivaaliin. Sen intiimiys – rajoitetun kapasiteetin ansiosta – mahdollistaa suhteiden vahvistamisen ja solidaarisuuden rakentamisen. Festivaali ei mielestäni toimi niin hierarkkisesti, että jokainen puhuu jokaiselle, vuorovaikutukset ovat hyvin vilpittömiä.”

Vahvat suhteet ja terve kommunikointi ovat asioita, joita itsekin koin intensiivisesti. Ne ovat perusta mille tahansa toimivalle kollektiiville, mutta erityisesti Z-sukupolvi kohtaa usein mielenterveyden kysymyksiä ja siihen liittyviä tarpeita, joita se hyväksyy ja kunnioittaa. En osaa tarkalleen kuvailla, mutta sen, tuleeko kunnioitus henkilökohtaisesta kokemuksesta vai pakosta, voi tuntea. Realshit luo todella rennon ilmapiirin, yhteydenotto järjestäjiin on suoraa ja vilpitöntä, kaikki voidaan mukauttaa molempien tarpeisiin. Olen varma, että mikä tahansa hyväksymätön käytös saataisiin heti tuomituksi. En ole esimerkiksi kokenut ongelmia varata ongelmallista musiikkia, eikä poliisi tänä vuonna aiheuttanut ongelmia.

Koko festivaalilla on pieni kaupungin kapasiteetti, mikä luo osallistujille intiimin ja läheisen tunnelman taiteilijoihin ja järjestäjiin. Elokuvantekijät tuntevat muusikot, vapaaehtoiset järjestäjät – mikä on mahdotonta suuremmilla festivaaleilla. Näyttelyn kuraattori Olivia Ondreičková kuvailee: „Olemme (ihmiset, jotka ovat yhteydessä festivaaliin, huom. tekijä) verkostoituneet ystävyyssuhteiden kautta koko Slovakian alueella. Juuri suhteet yhdistävät kuplamme ja alat – muusikot, elokuvantekijät, teoreetikot, sosiologit, antropologit. Kaikki ovat samassa ryhmässä, ja se on upeaa. On erityistä Slovakiassa, että sen koko mahdollistaa sukupolvien yhdistymisen ja tutustumisen. Nämä yhteydet näkyvät myös Realshitissä. Sukupolven intohimo ja päättäväisyys – tämä on minua kiinnostavaa, haluan löytää sille muodon ja teen sen.“

Realshitin järjestämisessä näen anarkistisia piirteitä, jotka tekevät siitä (ei vain) Slovakian ainutlaatuisen. Se on itsenäinen tapahtuma sanan varsinaisessa merkityksessä, se toimii enemmän tai vähemmän vain ostettujen lippujen varassa, ilman avustuksia. Ilman yhteistoimintaa se ei olisi mahdollista – jolla on auto, vie taiteilijat asemalta, jolla on tekniikka, tuo ja lainaa sitä. Yhteistyö itsenäisten tilojen kanssa kaupungissa ei toimi vain taloudellisen tuen avulla, vaan myös halusta tarjota tila nuorelle taiteelle. Ei mitään kiiltokuvamaisia sponsoreita. Esite ei tarvitse julistaa kunnioitusta ja turvallisuutta, festivaali elää sitä vain. Alicen sanoin: „Realshit on aina ollut ihmisten tapahtuma, jotka sitä käyvät, vaikka se kuulostaa kliseeltä. Se ei toimisi ilman avustavia ihmisiä, vaikka heillä ei olisi mitään syytä. Esimerkiksi voisin mainita Miša Tresan, joka viime vuonna osallistui, mutta valaisi koko näyttelyn ja auttoi illan aikana lavan valaisussa. Hän on vain yksi monista, jotka liittyvät mukaan ja luovat yhdessä Realshitiä.“ Festivaali on täysin DIY-mallinen, erillään instituutioista, nuoret eivät vielä ole yhteydessä kulttuuriyhteisöön, joten heidän on pärjättävä itse, ja se on kasvanut erityisesti suullisen perinteen ansiosta, ystävät tulevat ystäviensä kautta.

DIY identiteettinä

Žofia Lišaníková sanoo, että on paikkoja, jotka tukevat nuorta taidetta – mutta ne ovat vakiintuneiden kulttuurikeskusten dramaturgien, vanhempien kuraattorien ja kuraattorien hallussa. Harvat festivaalit antavat järjestämisen nuorille, jotta he voivat luoda tilaa uuden taiteen esittämiselle. Kuka muu kuin ne, jotka ovat ensimmäisten askeleiden äärellä – julkaisujen, julisteiden, epäonnistuneiden teosten, jotka jäävät laatikkoon – osaisivat tuntea uudet projektit? „Olemme aina olleet DIY joka vuosi, emme ole olleet riippuvaisia rahoista tai tuista. Elämme lipuista. Pystyimme toimimaan myös, vaikka monet festivaalit lopetettiin. DIY-organisointitapa on elintärkeä sukupolvellemme ja muokkaa identiteettiämme.“

Kurattori Olivia Ondreičková selittää: „Festivaali syntyi omasta aloitteesta ja toimii ennen kaikkea verkostoitumisen ja luottamuksen varassa Štiavican alueella, mitä ihmiset kaupungissa meihin kohdistavat. He itse, omasta tahdostaan, käyttävät energiaa tapahtuman toteuttamiseen. Tavan, jolla Realshit tuotetaan, pidän vahvana vastarinnan muotona institutionaalista sortoa vastaan.“

Festivaalin järjestäminen liittyy luonnollisesti kaupungin kontekstiin. Osa järjestäjistä on kasvanut siellä, heillä on yhteyksiä paikallisiin, ja heidän on helpompi saada heidät yhteiselle veneelle. Samankaltainen tšekkiläinen festivaali Creepy Teepee on jo vuosia kamppaillut tämän asian kanssa, ja Kutná Horan festivaali ei ole juurtunut kunnolla, mutta tänä vuonna he joutuivat jopa siirtämään sen Prahan Štvanicen saarelle.

Myös psykologisen turvallisuuden osana on toleranssi monimuotoisuutta kohtaan, mikä näkyy ohjelman monipuolisuutena. Jokainen reagoi yhteiskunnalliseen kontekstiin eri tavalla, löytää lohtua toisesta taiteesta, pakenee ahdistavaa todellisuutta toisella tavalla. Erilaiset itseilmaisun muodot, jotka syntyvät yhteisten kärsimysten vastauksena, löytävät festivaalin avulla turvapaikan samasta paikasta. Osallistujat voivat paitsi tutkia erilaisia genrejä, myös joutua suoraan kohtaamaan ja ymmärtämään erilaisuutta. Eri tyyppiset vastareaktiot ja -bubblat kohtaavat sekä oheis- että musiikkiohjelmassa. „Minulle Realshit edustaa Z-sukupolvea internetistä ja uusilla medioilla luodun diskurssin kautta,“ selittää järjestäjä Daniel Kubiš. „Musiikista näyttelyihin, elokuviin ja kaikenlaisiin luomuksiin, joita festivaalilla voi löytää – pyrimme kattamaan kaiken luomisen muodon, joka on relevanttia Z-sukupolvelle. Realshit tarjoaa esityksen meidän sukupolvemme itseilmaisusta, joka yhdistää arjen ja online-tilat, monia estetiikkoja ja mielenkiintoisia skenaarioita. Realshitissä kuplat kohtaavat ja oppivat toisiltaan uusia asioita. On todella hienoa, kuinka ihmiset välittävät toisistaan ja pystyvät keskustelemaan ilman pönötystä tai pilkkaa. Tämän leiman poistaminen on yksi Z-sukupolven tunnuspiirteistä,“ päättää Kubiš.

Elokuvan dramaturgi Leo Knut kuvailee samankaltaisia havaintoja: „Minusta Z-sukupolven ominaisuus, jonka Realshit korostaa, on eklektisyys makumme. Vaikka festivaali ei koskaan rajoittunut genreihin tai taiteellisiin suuntiin, koko ohjelmasta minulla oli tunne yhtenäisyydestä – kaiken jälkeen ne antavat yhdessä merkityksen. En näe, että Realshitissä teoksen tai musiikkitapahtuman voima määräytyisi genren mukaan, vaan sillä, että se on ’real shit’, jumala tietää, mitä se oikeasti on, mutta sen voi tuntea. Internetin ja lyhytmuotoisen sisällön ansiosta on nykyään lähes mahdotonta luokitella – Realshit hyväksyy tämän ja juhlii tämän päivän fragmentoituneen ja nopeutuneen ajan eklektisyyttä.“

Vierailijoiden mukaan juuri eklektisyys on sitä, mikä säteilee eniten Z-sukupolvesta. Kuten Jonáš Gruska kustantamosta Lom sanoo: „Realshit ei rajoitu genreihin, vaan keskittyy tietynlaiseen energiaan. Alakulttuurimallit sekoittuvat yhteen, vapaasti ja dekonstruktiivisesti.“ Jakub Juhás kustantamosta mappa taas väittää, että festivaalilla „rikotaan kaikkia musiikki-, genre- ja kuplarajoja. Toisin kuin muualla, tämä ei ole tietoista tavoitetta, joka harvoin toteutuu, vaan Realshitissä siitä ei kukaan mieti, se vain tapahtuu. Joka paikassa löytyy jotain mielenkiintoista ja alkuperäistä, ja on aivan sama, että nämä skenaariot ovat lähes tietämättömiä toisistaan ja näyttävät ensimmäisellä silmäyksellä kaukaisilta. Musiikkia kokeillaan ja kasvaa suoraan lavalla. Kyseessä ei ole viimeisteltyjä show’ita, vaan sellainen universumi, jossa tapahtuu asioita, jotka kuulostavat hieman erilaisilta kuin muilla lavoilla.“

Michaela Cagáňová, kuraattori ja taiteilija, lisää: „Minulle tärkeintä on festivaalin aitous ja vilpittömyys. Kukaan ei yritä olla täydellinen, ja siksi minäkin koen tällaisen turvallisen tilan. Lisäksi festivaalilla on laaja monimuotoisuus tyyleissä, musiikissa ja muodissa. Räppikonsertti, poppi, neo-folk. Kaikki menevät kaikkeen, kenelläkään ei ole selkeää tyyliä, ja kaikki kohtaavat jossain konsertissa. Punkkarit ezo ja emo goblin-tyyppisten kanssa.“

Realshit Suomessa tarjoaa poikkeuksellisen musiikkiohjelman ja rikkaan oheisohjelman, mutta se käy myös läpi vaikeaa aikaa, jonka kulttuuriyhteisö kokee. Sen taianomainen energia paljastaa monia Z-sukupolven piirteitä, joita vanhemmat sukupolvet voisivat oppia. Solidaarisuus, suvaitsevaisuus ja monimuotoisuus eivät tässä tapauksessa ole tyhjiä käsitteitä, vaan koko tapahtuman peruspilareita. DIY-identiteetti ja toiminta vastavuoroisen avun ja halun luoda vaihtoehtoinen maailma tekevät Realshitistä niin aitoa kuin se voi olla.

Kirjoittaja on sosiologian opiskelija ja musiikkijournalisti

Teksti on osa projektia PERSPECTIVES – uutta merkkiä itsenäiselle, rakentavalle ja moniperspektiiviselle journalismille. Projekti saa rahoituksensa Euroopan unionilta. Ilmaisut ja asenteet ovat kirjoittajan mielipiteitä ja lausuntoja, eivät välttämättä heijasta Euroopan unionin tai Euroopan koulutus- ja kulttuuriviranomaisen (EACEA) näkemyksiä. Euroopan unioni tai EACEA eivät ota vastuuta niistä.