Santiago Sierra: a NEM zászlajával a zászlónál

Santiago Sierra azzal, hogy művét alkotta, az egyik legismertebb nemzetközi konceptuális művésszé vált.

A Helga de Alvear Múzeum, gyűjtő és mecénás, idén a székhelyén, Extremadura-ban mutatja be gyűjteményében található 13 művét, valamint személyes archívumát és a „Az ujj a sebben” című dokumentumfilmet, amelyet Enrique Palacio rendező készített kreatív pályafutásáról.

Című Santiago Sierra. 2.068 fog, The Maelström, Archívum és Fekete zászló kiállítás, mondja kurátora, Alexis Callado, „vizsgál olyan témákat, mint a bevándorlás, a kizsákmányolás, a gyarmati pusztítás és az anarchizmus, kiemelve a feszültségeket a gazdasági, etikai és esztétikai szintek között”.

A művész 2010-ben lemondott a Nemzeti Művészeti Díjról (amelyet 30.000 euróval ítéltek oda a Kulturális Minisztérium által) azért, mert nem volt hajlandó együttműködni az állam bizonyos gyakorlataival. Egy fényképen látható egy gyűrűvel, amely a NEM szót jelképezi két ujján.

2.068 fog (2022-2025)

Elég csak megállni a Helga de Alvear Múzeum által adott leírásnál, hogy egy pillantással megértsük művei jellegét, hogyan közelíti meg nyíltan a kortárs valóság legzavarosabb területeit:

„A 2.068 fog Sierra célpontját a mexikói Tijuana városába érkező migránsokra helyezi, akik Dél-Amerikából, Közép-Amerikából és a Karib-térségből érkeznek. Ezek a tömeges karavánok keresztülutaznak a kontinensen, hogy elkerüljék az egyedül történő utazás veszélyeit (gyilkosságok, rablások, emberrablások, erőszak…)”.

„Azonban, miután elérik a mexikói és San Diego közötti határt, örökké várniuk kell, hogy beléphessenek az országba, rossz körülmények között, elutasítva a koncentrációs táborokban vagy migránstáborokban.”

„Az „fogak mutogatásának” cselekedete a legprimitívebb viselkedéseinket tükrözi. Ez egy ösztönös fenyegetés és védekezés aktusa, ahogy az univerzálisan értett mondat is mutatja. Félelem és fenyegetés pillanatát, támadást és védekezést, az erő mutatását és a gyengeség elrejtését rögzíti. Visszatérés egy primitív, preverbális állapothoz, amely magában foglalja az egyének társadalmi viselkedését és a csoportokét egyaránt.”

A zene nem az, aminek látszik

„A installáció 126 fényképből és egy lecsendesített, megfordított cumbia hangjából áll. A kiválasztott ritmus egy népszerű zenei jelenség, amely a mexikói és kolumbiai cumbia egyesüléséből származik. Ezt a cumbiát manipulálva, a percenkénti fordulatokat csökkentve és a hangot megfordítva, a művész egy zavaró és nyugtalanító hangzást ér el.”

„A fogak motívuma visszatérő a Sierra műveiben. Már 2008-ban, Ponticelli Utolsó Gitanói Fogak című művében, a szerző felvette két utolsó cigány család fogait ebben az olasz régióban, két héttel azután, hogy házaikat felgyújtották, és ez az etnikum véglegesen eltűnt a környékről.”

Az mecénásának tiszteletére

Ez az első kiállítás, amelyet a Helga de Alvear Kortárs Művészeti Múzeum Cáceresben nyitnak meg a gyűjtő és mecénás halála óta.

A kiállítás hangsúlyozza Sierra művészetének fontosságát és jelenlétét gyűjteményében, ugyanakkor ünnepli és tiszteleg a galériás, Helga de Alvear előtt, aki folyamatosan támogatta a művészt pályafutása során, magyarázza Alexis Callado.

Ezenkívül első alkalommal tekinthető meg Santiago Sierra archívuma, amelyet a művész adományozott a Múzeumnak, és amely rögzíti a közöttük fennálló kapcsolatot, valamint néhány kulcsfontosságú pillanatát művészi gyakorlatának.

Az El Ojo Atómico kezdetei

Miután a Madrid Complutense Egyetemen szerzett művészeti diplomát, Santiago Sierra művészi képzését Hamburgban folytatta, ahol F. E. Walter, S. Brown és B. J. Blume professzoroknál tanult.

Korai évei az alternatív művészeti körökhöz kötődnek Madridban - az El Ojo Atómico Espacio P-, bár pályafutásának nagy részét Mexikóban (1995-2006) és Olaszországban (2006-10) töltötte.

Művei nagy hatással voltak az irodalomra és a művészeti kritikára. Sierra munkái arra törekednek, hogy feltárják azokat a romlott hatalmi hálózatokat, amelyek az elidegenedéshez és a munkások kizsákmányolásához vezetnek, az igazságtalanságot és az erőszakot, a kapitalizmus által termelt egyenlőtlenségeket, a munka és a pénz eltérítését, valamint a faji megkülönböztetést egy irányított migrációs világban (surnorte), tájékoztat a Múzeum.

Visszatérve és újraértelmezve bizonyos stratégiákat, amelyek jellemzőek voltak a minimalista, konceptuális és performansz művészetre az 1960-as és 70-es években, Sierra például megszakítja a tőke- és árufolyamokat (Közlekedési út elzárása egy konténerrel, 1998; Egy személy elzár egy konténersort, 2009).

Vagy foglalkoztat munkásokat, hogy feltárja azok szegényes körülményeit (20 munkás egy hajó raktárában, 2001); vizsgálja a gazdasági egyenlőtlenségekből eredő faji szegregáció mechanizmusait (30 munkás foglalkoztatása a bőrszínük szerint, 2002; A karakasiak bőrének gazdasági tanulmánya, 2006); és cáfolja azokat a történeteket, amelyek az állami erőszakon alapuló demokráciát legitimálják (Kambodzsai, Ruandai, Kosovói, Afganisztáni és Irak-i háborús veteránok a sarkon, 2010-2; A felelősök, 2012).

Egy nemzetközileg elismert pálya

Kiállított már jelentős múzeumokban, művészeti központokban és galériákban világszerte, mint például a Helsinki ARS 01 Kortárs Művészeti Múzeum, a Berlini Kunst Werke, az Osztrák Bregenz Kunsthaus, a New York-i MoMA PS1, a Vitoriában található Artium vagy a Milánói PAC Padiglione d’Arte Contemporánea.

Műveit jelentős galériák képviselik, mint például Helga de Alvear (Madrid, Spanyolország), Prometeo Gallery (Milánó, Olaszország), Labor (Mexikó) és KOW (Berlin, Németország).

Helga de Alvear több mint 20 évig volt galériás, gyűjtő és mecénás Santiago Sierra számára, 2003-as kezdete óta egészen haláláig, 2025 februárjáig. A Helga de Alvear Múzeum 28 művet őriz a művésztől gyűjteményében.

Kiállítás Santiago Sierra. 2.068 fog, The Maelström, Archívum és Fekete zászló
Helga de Alvear Kortárs Művészeti Múzeum.
Pizarro utca 10. Cáceres.
Szeptember 21-ig. Nyitvatartási idő:
Nyáron, június 1-től szeptember 30-ig:
Keddtől szombatig 10:00–14:00 és 18:00–21:00.
Télen, október 1-től május 31-ig:
Keddtől szombatig 10:00–14:00 és 17:00–20:00.
Minden vasárnap: 10:00–14:30.