Kremnické gagy: Átgondolt, működő... és szinte megvalósíthatatlan

 „Régen Kremnica a fürdőjével, Big Air síversenyével és Kremnické gagy fesztiváljával élt. Ma a legtöbb évben szellemvárosként működik.“ Így hat a város a helyi taxisofőr szerint, aki Gagokról beszél büszkén, annak ellenére, hogy mint helyi Kremničan soha nem vett részt aktívan bennük. A Kremnické gagy a helyiek számára nagy esemény. És nemcsak számukra. Különleges rendezvény, amely a humort mutatja be széles színházi formák, utcai performanszok, stand-up, viták, kiállítások vagy street art révén. Ennek a fesztiválnak a sokszínűsége különösen szembeötlő akkor, amikor az ember a mindennapi életében tapasztalja meg Kremnicát.

A COVID-19 járvány nem kímélte a fürdőt és a Big Air síversenyt sem. A Kremnické gagy idén sem kerülhetett megrendezésre, mivel a Szlovák Kulturális Minisztérium működése – amely a kultúra területén hasonló pusztító hatást gyakorol, mint a pandémia – veszélyeztette ezt a fesztivált is. Ez akkor történt, amikor az Alapítvány a Művészetek Támogatására visszavonta a Kremnické gagy támogatását, majd ezt tagadta, és hisztérikusan kijelentette, hogy vizsgálat alá kell helyezni a szerződéseket, végül pedig semmit sem talált.

Fesztivál hangulata

A kötelező „A fesztivált a Művészetek Támogatására Alapítvány finanszírozta” felirat ismételten hallható Juraj Kemku hangján minden előadás előtt, nehéz volt nem érezni a gyűlölet vagy szégyen érzését. A politika és a művészet közötti feszültség örök probléma, de a Gagok 46. évadán ez a feszültség szinte minden előadáson megmutatkozott. Alapító társuk, Roman Vykysalý azzal próbálta felemelni a közönséget a fesztiválnyitón, hogy „a humor felszabadít”. A GUnaGu Színház saját álláspontot képviselt, amit Viktor Horján kiáltásával fejezett ki: „az embereknek sz@rik”. A Spejbl és Hurvínek Színház színészei egy kiváló gyerek-előadás után, arról, hogy mennyire átveszi a világ a bolhát, szolidáris szavakkal búcsúztak a szlovák közönségtől: „Gondolunk rátok, velünk vagytok”. Akár a humor segít elfelejteni a (politikai) problémákat, kiadni a dühöt, vagy cselekvésre ösztönözni (az utóbbit meglepően például a Spejbl és Hurvínek színház mutatta be a fesztiválon), csak az tűnik biztosnak, hogy ezek a „két életmód” közötti megközelítések elválaszthatatlanok egymástól. A Kremnické gagy esetében ezt igazolja a politikai témákra irányuló viták relatíve magas száma, a népszerű középutas formátumok, mint Bárdy és Káčer, Večera s Havranom, Könnyű podcast a nehéz korrupcióról, Élőben Braňo Závodským, 360°-s vita vagy Vašečka & Vagovič vitája.

Humoros a környezetvédelemről vagy Gagy gyerekeknek

Az idei fesztivál témája az ökológia és a humor volt. Akusztikusan a francia Vrbovskí víťazi, a The Acoustic Transformers zenekar valósította meg, akik ismét megtöltötték a Štefánik tér járdáit szórakoztatóan újrahasznosított hangszereken és nem hangszereken játszva. Az ökológiának szentelt improvizált karikatúrakészítés is a „Utcai híres orr” (ebbe idén bekerült Feldeková Olga reliefje) része volt, amely a Kremnické gagy szerves része, akárcsak a Gýč Múzeum vagy a hatalmas gunár bábja, a rendezvény kabalája, amely folyamatosan repül a térben.

A fesztivál legkiemelkedőbb része a gyerekeknek szóló színházi program volt. Több hazai társulat, mint a Divadlo na Hojdačke, a Divadlo Natraky vagy a Divadlo Fí képviselte magát. Általánosságban elmondható, hogy a gyerekeknek szóló előadásokban az ökológiai problémák elég közvetlenül kerültek kommunikálásra, és üzeneteik ugyanazt az útvonalat követték: a környezet szennyezésén alapuló konfliktusból egy egyszerű megoldás felé, a tisztítás felé. Kérdés, hogy mennyire mérhető az ökológiai problémák összetettsége a gyerekek életkori lehetőségeihez. A mai elvárások, amelyek leginkább a kérdés helyes megválaszolására irányulnak – „Ti, gyerekek, szerintetek szükséges a szelektálás?” – talán bátrabban is megfogalmazhatók lennének a gyerekek számára készített alkotásokban is.

Ez azonban egy szélesebb problémát érint, amely nemcsak a fesztivált érinti. A legtöbb előadás, amely jelenleg a VŠMU bábművészeti karán készül, sokkal ötletesebb és bátrabb a nézőkhöz képest, mint sok független előadás, amelyek elérhetők a szlovák bábművészeti piacon gyerekeknek szóló produkciók terén. Még a Kremnické gagy szekciója, amely kizárólag helyi bábművészeti alkotásokból állt, nem kínált különösen eredeti műveket, sem történet, sem narratív technikák, sem a használt báb- vagy színpadtechnika szempontjából (bár az előadások, mint a Jašter Jeseter és a Keď stromy spievajú, esztétikailag értékesek voltak). Ismétlődő klisé, hogy a gyerekekkel való kommunikációban a jól bevált eszközöket használják, mint az interaktív játék, kérdések a nézőkhöz, amelyek nem vezetnek sehova, vagy a nézők bevonása a produkcióba, ami a „részesévé válni a történetnek” érzését kelti, anélkül, hogy valóban fontos vagy világos lenne, hogy a gyerek hogyan kapcsolódik be.

Az összes ilyen színházi alkotás az új fesztiváli helyszíneken, a Káptalan udvarán zajlott. Különösen kiemelkedett, amikor a színpadra lépett és bemutatta pantomimját a német DADO művésznéven ismert performer. Az ő mozgásos pantomimja, a Waiting for DADO, a legjobb, amit a Kremnické gagy-on láthatott az ember. A színészek kiabálását a nonverbális művészet csendje váltotta fel, a túl magas dinamika, ami látszólag szükséges volt a gyerekek figyelmének felkeltéséhez, a groteszk, hipnotikus színészi kifejezés költészetévé vált. Míg a legtöbb gyerek-előadás a helyi társulatoktól kérdésekkel kezdődött: „Kedves gyerekek, voltatok már színházban, és tudjátok, mit lehet és mit nem a színházban?”, DADO csendben kezdte a műsorát, és a színpad sarkából nézve a gyerekekre, csak finom mimikai árnyalatokkal építette a kapcsolatot velük.

Az, hogy DADA-t összehasonlítjuk a helyi bábművészeti színpadi előadásokkal, kissé igazságtalan, mivel különböző műfajokról van szó. Az azonban biztos, hogy az intelligens és működő humor kialakítása a gyerekek számára bábművészeten keresztül itthon küzdelem a szélmalmok ellen, mivel hangosabb, működőképesebb és jövedelmezőbb animátoros produkciók versengenek vele. A Gagok a két pólus között mozognak, keresve a kevésbé igényes alkotók között a legjobbakat, de nem találnak elég nyitott művet a független alkotók körében, ami a szélesebb közönség érdeklődését célozná. (Igaz, hogy ez a következtetés csak erre az évadra vonatkozik, és a múltban is voltak kiemelkedő hazai bábművészeti előadások. Ugyanakkor a fesztivál finanszírozási problémái miatt a bonyolultabb bábprodukciók megszerzése, amelyek nem is a fesztivál főprogramját képezik, luxusnak és elérhetetlen extra szolgáltatásnak tűnhetnek.)

Felnőtt közönség kedvencei

A „családok gyerekekkel” mellett a Kremnické gagy közösségében rendszeres látogatói típus még egy: a felnőtt közönség számára szóló előadások rajongói, akik elsősorban a helyi vagy cseh komédiás színészek által játszott produkciókban találják meg az örömüket. Még a Michal Kovačič által vezetett 360tky portál humor és politika témájú vitájára való várakozás közben is hallható volt néha: „megyünk Vášáryékhoz” (aki a vita egyik vendége volt). A gagok mesterien egyensúlyoznak két kulturális világ között: megvannak a saját elvárásaik, keresik a művészi minőséget, de nem mennek mélyebbre az önálló kultúra rétegeiben, inkább a jól ismert, stabil művészeti zónákban keresik a minőséget, ahol nem szívesen kísérleteznek. Idén a színházi sztárfellépők között elsősorban jól sikerült vígjátékok voltak, mint a Lež, ahol a nézők láthatták az cseh Ivana Chýlková-t és a szlovák Aday Hajdu-t, a Hamisítás című vígjátékot Richard Stankéval, Ján Oľhovával, Ľuboš Kostelnýmvel, vagy a Szerelmes levelek című vígjátékot Milán Kňažko és Emília Vášáryová főszereplésével.

A fesztivál állandó része a korábban színházi alternatívának számító, ma már széles körben népszerű pozsonyi GUnaGu Színház és a Radošinské naivné színház. Mindkét színház megőrzi a társadalomkritikus underground arculatát, amely a többségi közönség számára készült, és ezek a művek is, amelyeket idén mutattak be, a Plochozemci és a Tárgy a plakátról című darabok, általánosan kritizálható témákat kritizáltak, amelyek ellen nem lehet kritizálni (par pro toto Robert Fico), szakmailag bravúrosan, minden egyes viccet precízen pontozva.

Nemzetközi produkciók és utcai művészet

A legjobb, amit a Kremnické gagy nyújt, és amiben Szlovákiában abszolút pótolhatatlan, azok a külföldi művészek. A fő szervező Pavol Kelley egyik interjújában elmondta, hogy a támogatás ígéretével kapcsolatos problémák miatt idén leginkább a nagy külföldi produkciók szenvedtek. A program mennyiségét tekintve annyi volt a Gagyn, hogy szinte lehetetlen volt mindent megnézni, ez igaz. De a minőségbeli változás az előző évadhoz képest észrevehető volt.

A The Guitar Locos: Olé! című brit produkció bemutatójánál a látogató talán leginkább az hiányát érezhette a külföldi produkciónak. Két bohóc és egyben kivételes gitáros egyedülálló egyveleget mutatott be lenyűgöző zenéből, főként flamenco-ból, és a rendkívül vicces, energikus bohózatból, amelyben az egész társulat szinte őrült. A zenei művészet és a bohózat összekapcsolása az utcai művészet egyik alműfaja, és korábban is bemutatkoztak már ilyen irányban művészek a Gagyn (például tavaly a Mundo Costrini The Crazy Mozarts című előadása), de ilyen energikus és szabad szórakozást, amelyet mesterien interpretált zenei kísérettel társítottak, csak ritkán látni. Egy pillanatban Paul Morocco, az egyik művész szinte meztelenül játszott a színpadon, ami különösen jellemző volt a hatalmas testalkatára. Paul Morocco nem szégyellte testének meztelenségét, sőt, arra használta, hogy erős hatást keltsen, a kontrasztot a testalkata és a bravúrosan interpretált gitárzene, a Joaquín Rodrigo művéből, az Aranjuez-kantáta műből származó Concerto de Aranjuez összekapcsolásával. Ilyen élményt csak néhányszor lát az ember életében. Az ilyen külföldi produkciók gagjai az elmúlt években több alkalommal is gazdagították Kremnicát, mindegyik olyan élményt nyújtva, amit egész életében nem felejt el a néző. Idén a The Guitar Locos: Olé! volt az egyetlen ilyen. Köszönjük, mindenképpen. Az azonban fájdalmas, hogy a szervezők a hasonlóan jó minőségű külföldi produkciók fellépéseit akadályozzák, mert nem tudják hónapokkal előre garantálni, hogy valóban megtörténnek-e a gagy-k.

A bohózatnak azonban nagyobb szerepe volt a gagy-n, különösen utcai művészek formájában. Sok néző számára a legnagyobb élmény az, hogy jól sikerült vígjátékot látnak, és saját szemükkel láthatják Milán Kňažko-t és Emília Vášáryová-t. Kultúránk kontextusában azonban meg kell jegyezni, hogy az utcai művészet, amely a nyilvános térben, a Štefánik téren zajlik, a legértékesebb, amit a Gagy nyújt. Egyetlen más humor sem mer olyan felszabadultan és merészen szólni, mint a legforgalmasabb kremnickei utcán zajló utcai performanszok, amelyek szinte mindenkit magukkal ragadnak. Különösen a kortárs szlovák stand-uposokkal folytatott vitákban szokás unalmasan gondolkodni arról, hol húzódnak a humor határai. Ez érthető, hiszen az Uragánhoz képest úgy tűnhet, hogy a kortárs stand-up gyakran a humor határán jár. Azonban a jó modern utcai művészet egészen más, főként azért, mert nemcsak a szavakkal dolgozik (sőt, általában egyáltalán nem).

A fesztivál legkiemelkedőbb része a gyerekeknek szóló színházi program volt. Több hazai társulat, mint a Divadlo na Hojdačke, a Divadlo Natraky vagy a Divadlo Fí képviselte magát. Általánosságban elmondható, hogy a gyerekeknek szóló előadásokban az ökológiai problémák elég közvetlenül kerültek kommunikálásra, és üzeneteik ugyanazt az útvonalat követték: a környezet szennyezésén alapuló konfliktusból egy egyszerű megoldás felé, a tisztítás felé. Kérdés, hogy mennyire mérhető az ökológiai problémák összetettsége a gyerekek életkori lehetőségeihez. A mai elvárások, amelyek leginkább a kérdés helyes megválaszolására irányulnak – „Ti, gyerekek, szerintetek szükséges a szelektálás?” – talán bátrabban is megfogalmazhatók lennének a gyerekek számára készített alkotásokban is.

Ez azonban egy szélesebb problémát érint, amely nemcsak a fesztivált érinti. A legtöbb előadás, amely jelenleg a VŠMU bábművészeti karán készül, sokkal ötletesebb és bátrabb a nézőkhöz képest, mint sok független előadás, amelyek elérhetők a szlovák bábművészeti piacon gyerekeknek szóló produkciók terén. Még a Kremnické gagy szekciója, amely kizárólag helyi bábművészeti alkotásokból állt, nem kínált különösen eredeti műveket, sem történet, sem narratív technikák, sem a használt báb- vagy színpadtechnika szempontjából (bár az előadások, mint a Jašter Jeseter és a Keď stromy spievajú, esztétikailag értékesek voltak). Ismétlődő klisé, hogy a gyerekekkel való kommunikációban a jól bevált eszközöket használják, mint az interaktív játék, kérdések a nézőkhöz, amelyek nem vezetnek sehova, vagy a nézők bevonása a produkcióba, ami a „részesévé válni a történetnek” érzését kelti, anélkül, hogy valóban fontos vagy világos lenne, hogy a gyerek hogyan kapcsolódik be.

Az összes ilyen színházi alkotás az új fesztiváli helyszíneken, a Káptalan udvarán zajlott. Különösen kiemelkedett, amikor a színpadra lépett és bemutatta pantomimját a német DADO művésznéven ismert performer. Az ő mozgásos pantomimja, a Waiting for DADO, a legjobb, amit a Kremnické gagy-on láthatott az ember. A színészek kiabálását a nonverbális művészet csendje váltotta fel, a túl magas dinamika, ami látszólag szükséges volt a gyerekek figyelmének felkeltéséhez, a groteszk, hipnotikus színészi kifejezés költészetévé vált. Míg a legtöbb gyerek-előadás a helyi társulatoktól kérdésekkel kezdődött: „Kedves gyerekek, voltatok már színházban, és tudjátok, mit lehet és mit nem a színházban?”, DADO csendben kezdte a műsorát, és a színpad sarkából nézve a gyerekekre, csak finom mimikai árnyalatokkal építette a kapcsolatot velük.

Az, hogy DADA-t összehasonlítjuk a helyi bábművészeti színpadi előadásokkal, kissé igazságtalan, mivel különböző műfajokról van szó. Az azonban biztos, hogy az intelligens és működő humor kialakítása a gyerekek számára bábművészeten keresztül itthon küzdelem a szélmalmok ellen, mivel hangosabb, működőképesebb és jövedelmezőbb animátoros produkciók versengenek vele. A Gagok a két pólus között mozognak, keresve a kevésbé igényes alkotók között a legjobbakat, de nem találnak elég nyitott művet a független alkotók körében, ami a szélesebb közönség érdeklődését célozná. (Igaz, hogy ez a következtetés csak erre az évadra vonatkozik, és a múltban is voltak kiemelkedő hazai bábművészeti előadások. Ugyanakkor a fesztivál finanszírozási problémái miatt a bonyolultabb bábprodukciók megszerzése, amelyek nem is a fesztivál főprogramját képezik, luxusnak és elérhetetlen extra szolgáltatásnak tűnhetnek.)

Felnőtt kedvencek

A „családok gyerekekkel” mellett a Kremnické gagy közösségében rendszeres látogatói típus még egy: a felnőtt közönség számára szóló előadások rajongói, akik elsősorban a helyi vagy cseh komédiás színészek által játszott produkciókban találják meg az örömüket. Még a Michal Kovačič által vezetett 360tky portál humor és politika témájú vitájára való várakozás közben is hallható volt néha: „megyünk Vášáryékhoz” (aki a vita egyik vendége volt). A gagok mesterien egyensúlyoznak két kulturális világ között: megvannak a saját elvárásaik, keresik a művészi minőséget, de nem mennek mélyebbre az önálló kultúra rétegeiben, inkább a jól ismert, stabil művészeti zónákban keresik a minőséget, ahol nem szívesen kísérleteznek. Idén a színházi sztárfellépők között elsősorban jól sikerült vígjátékok voltak, mint a Lež, ahol a nézők láthatták az cseh Ivana Chýlková-t és a szlovák Aday Hajdu-t, a Hamisítás című vígjátékot Richard Stankéval, Ján Oľhovával, Ľuboš Kostelnýmvel, vagy a Szerelmes levelek című vígjátékot Milán Kňažko és Emília Vášáryová főszereplésével.

A fesztivál állandó része a korábban színházi alternatívának számító, ma már széles körben népszerű pozsonyi GUnaGu Színház és a Radošinské naivné színház. Mindkét színház megőrzi a társadalomkritikus underground arculatát, amely a többségi közönség számára készült, és ezek a művek is, amelyeket idén mutattak be, a Plochozemci és a Tárgy a plakátról című darabok, általánosan kritizálható témákat kritizáltak, amelyek ellen nem lehet kritizálni (par pro toto Robert Fico), szakmailag bravúrosan, minden egyes viccet precízen pontozva.