Quando la realtà raggiunge il teatro

Giovedì 25 giugno, la ministra della cultura Martina Šimkovičová ha visitato la Biblioteca Nazionale Slovacca a Martin, che ha definito come una delle «più importanti istituzioni culturali in Slovacchia». In quel momento si svolgeva a Martin già il quarto giorno del festival Dotyky a spojenia, che rientra tra i più grandi e antichi eventi teatrali in Slovacchia. Pensate che lo abbia onorato con la sua visita?

Se seguite un po' gli eventi culturali in Slovacchia e la situazione intorno al Fondo per il sostegno alla cultura, sapete che anche il festival Dotyky a spojenia faceva parte dei progetti ai quali il Consiglio del FPU ha prima cancellato e successivamente ritardato il pagamento dei finanziamenti a causa di una contrattualistica pluriennale. Tre mesi prima dell'inizio della 21ª edizione, il festival improvvisamente non disponeva della metà del budget pianificato. Come si può lavorare in condizioni del genere? Per la cultura slovacca, questa è la realtà (non solo) degli ultimi due anni.

Alla fine, Dotyky a spojenia si è svolto anche grazie alla risposta immediata della città, che ha sostenuto con un contributo di 50.000 euro, il settore privato si è fatto avanti, e oltre 10.000 euro sono stati donati dalla società civile attraverso una campagna di startlab. Alla fine, il Fondo ha rilasciato i fondi e il festival ha potuto svolgersi come previsto. Oltre al programma principale, che comprendeva una decina di produzioni slovacche selezionate durante l'anno dal consiglio di regia, il festival includeva sempre anche una sezione per il pubblico giovane (cinque produzioni) e una sezione Junior (sei produzioni). Tutto ciò è stato arricchito da dibattiti, workshop, laboratori creativi e concerti direttamente in piazza a Martin. Quest'anno il festival ha aggiunto anche una sezione speciale chiamata Grande zero, che ha risposto direttamente alla situazione intorno al FPU. Il team di regia vi ha inserito cinque produzioni di teatri indipendenti, a cui il Consiglio del FPU ha negato il supporto nonostante la commissione competente avesse raccomandato di assegnarlo. E parole come solidarietà, umanità, ma anche resistenza e disobbedienza sono state le più frequenti non solo nelle interviste del festival, ma spesso anche nelle stesse produzioni. Soprattutto dopo aver visto la finale, gli spettatori si sono sicuramente chiesti se la cultura e l'arte siano uno specchio del mondo o piuttosto un avviso sui cambiamenti e le tensioni che oggi ancora non vediamo pienamente.

Scrivere una storia comune

«L'intero festival è un miracolo di collaborazione», ha detto Sonia Jánošová durante una discussione che si svolge sempre la sera dell'ultimo giorno del festival con alcune critiche e critici. La collaborazione e il sentimento di appartenenza si sono manifestati non solo nelle settimane difficili prima del festival, ma anche nella stagione teatrale appena conclusa. Nel programma principale del festival, li abbiamo visti in partnership tra teatri pubblici e privati, nelle produzioni di teatro collettivo o nel messaggio di significato. Dal teatro a Martin spesso partivamo con la consapevolezza che tutti partecipiamo a una storia e portiamo una responsabilità collettiva per il suo sviluppo. Anche in Slovacchia, negli ultimi anni, ci stiamo convincendo che la cultura è un modello di collaborazione che dimostra che la società funziona solo quando più voci parlano contemporaneamente. E che la sua resistenza si basa soprattutto sulla solidarietà, non sull'isolamento di individui o istituzioni.

Proprio sulla resistenza si parla molto oggi nel campo della cultura – ci chiediamo come e se sia possibile costruire istituzioni culturali più resistenti, un habitat creativo più resistente, un sistema immunitario più robusto contro gli interventi devastanti delle élite politica. Diverse produzioni teatrali ci hanno ricordato durante il festival Dotyky a spojenia che la società è resistente soprattutto quando ricorda cosa l'ha formata – e quando riesce a trarne beneficio. Ma finora non abbiamo molto imparato. Sembra che testimonianze le consideriamo ancora più come fatti storici che come responsabilità morale verso il futuro. Dalla produzione Negatívy snehu: Wetzler, Vrba, Schulman, Lux, che rivive la storia dei prigionieri di Auschwitz e la loro fuga dal campo di  concentramento, possiamo forse trarre il messaggio che ricordare significa attivamente resistere alla ripetizione della violenza, ma poi non esitiamo a negare il genocidio che Israele compie in Palestina. 

Più forte di questi riferimenti diretti, sono stati i momenti in cui la situazione attuale si è inserita nelle produzioni stesse. Anche i testi adattati e autoriali erano abbastanza eloquenti senza bisogno di aggiornamenti espliciti – la loro forza risiede nel fatto che riescono a parlare al presente anche senza una traduzione letterale nel linguaggio di oggi. Guardando la produzione Pokladík (Every Breath You Take) sul stalking e la violazione dei confini personali, è stato difficile non pensare all'omicidio di Zuzana a Gelnica. Spaventoso soprattutto il monologo di Rebeka Poláková sulla rottura con il partner, che si è trasformata in violenza fisica. Durante il festival, è stato anche pubblicato l'appello della Coalizione per i Diritti Umani intitolato Già nemmeno una!, che evidenzia i fallimenti sistemici dello Stato nel proteggere le donne dalla violenza. 

In modo analogo, la realtà si è fatta dolorosamente strada anche nell'accoglienza di OTY. Dopo la prima rappresentazione, la giornalista Zuzana Golianová, licenziata dalla Radio Slovacca, ha detto che, alla prima dello spettacolo, nell'autunno scorso, sperava ancora che i media pubblici slovacchi resisterebbero a un sviluppo simile. Tuttavia, al festival di Martin, ha seguito OTU con «nodo in gola». L'emozione si percepiva anche nel pubblico – molte spettatrici, soprattutto giornaliste, avevano le lacrime agli occhi durante l'applauso finale. Questo ha dimostrato che, affinché il teatro sia convincente, non ha bisogno di inserire sul palco slogan o simboli attuali. Basta che la realtà segua i suoi temi da sé.

In modo analogo, anche la realtà si è fatta dolorosamente strada nella performance Splendida giardino, è rimasto. Originariamente doveva essere presentata in un castello in stato di abbandono nel villaggio di Horné Lefantovce, e gli organizzatori del festival cercavano un luogo simile anche a Martin. Improvvisamente, però, a causa del FPU, anche il festival stesso ha cominciato a deteriorarsi, e quindi aveva senso portare la performance sul palcoscenico teatrale. Sebbene la produzione racconti la storia della contessa ceca Sidónia Nádherná di Borutín, il suo messaggio va oltre il contesto storico. Quando si sente la replika che «il lavoro nel parco è qualcosa di più che coltivare la bellezza», si può leggere questa frase anche come una metafora della cultura e dell'arte. L'arte, infatti, viene troppo spesso ridotta a gesto estetico o a lusso per il tempo libero, dimenticando che è soprattutto un lavoro – a lungo termine, sistematico e spesso invisibile. Proprio come il giardino non cresce senza cura quotidiana, così la cultura non può esistere senza le persone che la creano, la mantengono e la proteggono con pazienza.

Mobilitazione e resistenza

Le crisi ci costringono spesso a pensare in modo diverso, «out of the box». In quei momenti, ricorriamo a metodi non convenzionali, soluzioni inaspettate. Dotyky a spojenia ha una struttura consolidata, sale sempre sold out e piazze piene durante il programma serale. Nemmeno la «interruzione» da parte del FPU ha deviato le rotte consolidate del festival. Gli esperimenti, quindi, sono stati più che altro nelle approcci registi. Per esempio, la regista Julia Rázusová si impegna da tempo in questo, presentando a Martin due produzioni (OTA, Rinoceronte). Come ha detto in una vecchia intervista per la rivista kød – specificamente ø teatro: «Nel mio ricerca, mi interessa capire dove si trovi questa azione fisica integrale, che possa portare qualcosa di nuovo sul palcoscenico, senza però illustrare le idee espresse». Le sue produzioni sono da tempo caratterizzate da scenografie ingegnose – per lei, è sempre importante anche la parte performativa, il lavoro non convenzionale con suoni e ritmo, sovrapponendo dialoghi e giocando con la simbolica. In OTY ha portato una partitura composta per macchine da scrivere, in Rinoceronte invece, i personaggi fumano pezzi di cavolfiore invece di sigarette.   

Per una festa, anche la performance intermediale di Adam Dragun ALEX ha portato un collage di comunicazione mobile, video, ricostruzioni, interviste, cinema dal vivo e azioni dal vivo. L'esperienza attuale del mondo è altrettanto frammentata – le certezze si dissolvono in versioni sovrapposte della realtà, che spesso si contraddicono a vicenda. Al centro della produzione si trova il personaggio di un drammaturgo in fiamme, che cerca un significato nel lavoro. Si scopre che la perdita di senso non deve essere un fallimento individuale, ma piuttosto un sintomo di un sistema che smette di dare supporto alle persone.

Oggi, la cultura si trova sempre più spesso in una posizione in cui deve difendere la propria esistenza. È necessario dimostrare continuamente la ragione del lavoro culturale, resistere a un ambiente istituzionale incerto e cercare nuove modalità di collaborazione. «Le condizioni in cui si trova attualmente la teatro slovacco si scriveranno probabilmente come un periodo di insicurezza esistenziale, ma anche di mobilitazione e resistenza», scrivono nel testo introduttivo del catalogo del festival le membri del consiglio di regia Elena Knoppová e Alexandra Rychtarčíková.

Proprio le parole mobilitazione e resistenza rappresentano forse le descrizioni più accurate anche di questa edizione di Dotyky a spojenia. Il festival non ha parlato solo di collaborazione, coraggio civico o bisogno di difendere i valori democratici attraverso le produzioni. Gli stessi principi si sono riflessi anche nella sua organizzazione, nella solidarietà della comunità teatrale e nella volontà di ricercare soluzioni nonostante le condizioni di incertezza. Il festival non è stato solo una mostra di ciò che il teatro slovacco ha prodotto nell'ultima stagione. È diventato una prova che la cultura non è solo un immagine della società, ma anche uno dei spazi in cui si costruisce quotidianamente la sua resistenza.