Wśród przerw w dostawach prądu i alarmów przeciwlotniczych ukraiński ruch festiwali cyrkowych wychowuje nowe pokolenie artystów.

8 i 9 października 2026 roku Narodowy Cyrk Ukrainy w Kijowie gościł młodych wykonawców, trenerów i profesjonalistów cyrkowych z całego kraju podczas trzeciej edycji Pucharu Złotej Bramy — ogólnoukraińskiego festiwalu i konkursu sztuki cyrkowej, współorganizowanego przez Narodowy Cyrk Ukrainy oraz Federację Nowoczesnej i Sportowej Choreografii Ukrainy. Jego 124 numery konkursowe, gala złożona z 25 numerów oraz towarzyszące jej profesjonalne forum podkreśliły znaczenie sieci kulturalnej, która nadal się rozwija mimo trwającej wojny na pełną skalę.

Szkolenie cyrkowe w warunkach wojennych zakłóceń

9 października rosyjskie ataki na infrastrukturę energetyczną spowodowały przerwy w dostawach prądu w części Kijowa. Przerwy w dostawie energii i alarmy przeciwlotnicze stały się częścią codziennego życia rodzin, organizacji artystycznych i ośrodków szkoleniowych w całej Ukrainie.

W tym kontekście dzieci i nastolatki przyjechały do stolicy ze szkół i studiów cyrkowych w Kijowie, Charkowie, Dnieprze, Połtawie, Żytomierzu, Berdyczowie, Browarach, Boryspolu, Irpieniu oraz ze wspólnoty złoczowskiej w obwodzie kijowskim.

W konkursie zaprezentowano 124 numery solowe, duetowe i grupowe w akrobatyce powietrznej, akrobatyce na podłodze, ekwilibrystyce, kontorsji, żonglerce i innych dyscyplinach cyrkowych. Uczestnicy mieli od mniej niż siedmiu do 18 lat. Dla wielu z nich festiwal był pierwszym występem na głównej profesjonalnej arenie cyrkowej Ukrainy.

Presja warunków wojennych była widoczna nawet w programie edukacyjnym festiwalu: zajęcia mistrzowskie z akrobatyki odbyły się podczas przerwy w dostawie prądu. Okoliczności te uwypukliły trudności, z jakimi mierzą się młodzi artyści i ich nauczyciele — od przerw w treningach po niepewność związaną z podróżowaniem i dostawami energii.

Mimo to festiwal się odbył. Jego znaczenie wykraczało poza wyniki konkursu: zgromadził społeczność profesjonalistów zdecydowaną zapewnić młodym ludziom możliwość dalszego rozwijania umiejętności, znajdowania mentorów i wyobrażania sobie przyszłości w sztukach widowiskowych.

Coś więcej niż konkurs

Puchar Złotej Bramy, nazwany na cześć Złotej Bramy, zabytkowego symbolu Kijowa, doczekał się trzeciej edycji. Organizatorzy chcą świętować osiągnięcia, nie pozostawiając żadnego dziecka bez uznania: wszyscy uczestnicy otrzymali pamiątkowe dyplomy i trofea, obok nagród konkursowych. Specjalne wyróżnienie może obejmować również zaproszenie do pracy w Narodowym Cyrku Ukrainy.

Organizatorka festiwalu Oksana Aheieva rozpoczęła swoją karierę zawodową w Narodowym Cyrku w wieku 17 lat. Uważa, że doświadczenie występu na jego arenie może odmienić życie młodego wykonawcy.

„Dla mnie Puchar Złotej Bramy to znacznie więcej niż konkurs. To okazja, by spełniać dziecięce marzenia. Swoją drogę zawodową rozpoczęłam w Narodowym Cyrku Ukrainy, gdy miałam 17 lat, dlatego bardzo dobrze rozumiem, jak ważne jest dla młodego wykonawcy wejście na tę arenę.

Dziś, mimo wojny, alarmów przeciwlotniczych i trudnych podróży, przyjeżdżają do nas dzieci z różnych części Ukrainy. Wyróżniamy najlepszych wykonawców, przyznając nagrody za doskonałość techniczną, umiejętności i artyzm. Istnieje nawet specjalne wyróżnienie — zaproszenie do pracy w Narodowym Cyrku Ukrainy. Jednak najważniejsze jest dla mnie, aby żadne dziecko nie zostało pominięte. Dlatego każdy uczestnik otrzymuje dyplom i trofeum.

Najcenniejsze jest widzieć ich szczęśliwe oczy i uśmiechy. Można dać dziecku nagrodę, ale można też dać mu emocję, która pozostanie z nim do końca życia. To właśnie tutaj, na arenie Narodowego Cyrku Ukrainy, rodzą się te wspomnienia, nowe marzenia i przyszłe gwiazdy ukraińskiej sztuki cyrkowej.”

— Oksana Aheieva, prezes Federacji Nowoczesnej i Sportowej Choreografii Ukrainy, mistrzyni sportu w akrobatyce sportowej i organizatorka Pucharu Złotej Bramy.

Za każdym krótkim występem kryją się lata ćwiczeń, praca trenerów i wsparcie rodzin. Podtrzymywanie treningów w warunkach wojennych ma zasadnicze znaczenie dla ciągłości tradycji ukraińskiej sztuki cyrkowej.

Z kijowskiej areny festiwalowej na międzynarodowe sceny

Ukraiński ruch festiwali cyrkowych pełni również funkcję pomostu między szkoleniem młodzieży a karierą zawodową. Festiwale dają wykonawcom pierwsze doświadczenie występu przed specjalistycznym jury, umożliwiają poznanie przyszłych kolegów i sprawiają, że ich osiągnięcia stają się widoczne dla uznanych instytucji cyrkowych.

Arina Antomeniuk i Pavlyna Melnychuk, uczennice trenerów akrobatyki powietrznej Oleha i Yulii Pospelov, ilustrują tę drogę. W 2024 roku ich duet na szarfach powietrznych „Towards the Sun” zdobył główną nagrodę podczas pierwszej edycji Pucharu Złotej Bramy.

W marcu 2026 roku zdobyły złotą nagrodę w kategorii Young Generation podczas pierwszego Międzynarodowego Festiwalu Cyrku Powietrznego w Budapeszcie, który odbył się w Cyrku Budapeszteńskim. Arina występuje obecnie ze swoim solowym numerem na szarfach powietrznych „The Last Ball” w profesjonalnym przedstawieniu Narodowego Cyrku Ukrainy „New Generation Circus”. Zaprezentowała ten numer również w Narbonne we Francji, podczas wydarzenia charytatywnego zorganizowanego przez stowarzyszenie „Narbonne Ukraine”.

„Byliśmy obecni od początku Pucharu Złotej Bramy, a dla nas jest to już trzeci festiwal. To bardzo ważne, że nawet w tak trudnym czasie nadal się rozwija i stopniowo staje się prawdziwą kijowską tradycją cyrkową. Symboliczne jest to, że festiwal, nazwany na cześć jednego z najważniejszych symboli Kijowa, odbywa się na głównej arenie cyrkowej kraju — w Narodowym Cyrku Ukrainy.

Podczas pierwszego festiwalu duet Ariny Antomeniuk i Pavlyny Melnychuk zdobył główną nagrodę. Dziś dziewczęta występują już zawodowo, nie tylko w Ukrainie, lecz także za granicą. Niedawno występowały we Francji, a w okresie świątecznym planują pracować w cyrku we Włoszech. W ubiegłym roku nasze studio po raz kolejny zdobyło główną nagrodę festiwalu.

Pokazuje to, jak ważne są takie konkursy dla rozwoju młodych wykonawców. Dają im możliwość zaprezentowania umiejętności, zdobycia uznania zawodowego i wykonania kroku w stronę międzynarodowej kariery cyrkowej.”

— Oleh Pospelov, doktor sztuk widowiskowych, badacz sztuki cyrkowej, współzałożyciel i dyrektor Duo Pospelov Creative Studio.

Ten przykład nie oznacza, że każdy uczestnik festiwalu zostanie zawodowym artystą. Pokazuje jednak, że droga z ukraińskiego studia szkoleniowego do międzynarodowej kariery cyrkowej pozostaje otwarta — i że festiwale mogą odgrywać znaczącą rolę w tej podróży.

Gala, która połączyła młodych artystów

Festiwal zakończył się 9 października galą złożoną z 25 numerów, obejmujących akrobatykę powietrzną, żonglerkę, żonglerkę stopami, iluzję i inne dyscypliny cyrkowe. Uczestnicy występowali przy profesjonalnym oświetleniu, dźwięku, efektach scenicznych i przed publicznością na żywo — było to doświadczenie wyraźnie odmienne od warunków studia lub konkursu.

Szczególnie efektowny moment nastąpił na początku, gdy młodzi akrobaci powietrzni, którzy przyjechali z osobnymi numerami solowymi, połączyli się w nowym występie zespołowym. Korzystając z szarf powietrznych, odtworzyli na arenie cyrkowej herb Ukrainy.

Dla głównej reżyserki Narodowego Cyrku, Veroniki Humarovej, ambicji artystycznej towarzyszyła ambicja edukacyjna: umożliwienie każdemu uczestnikowi doświadczenia profesjonalnych warunków występu.

„W tym roku gala Pucharu Złotej Bramy obejmowała 25 efektownych numerów w różnych dyscyplinach cyrkowych — od akrobatyki powietrznej i żonglerki po antypodyzm i iluzję. Osobną część poświęciliśmy tematyce ukraińskiej. Otwarcie gali było szczególnie wyjątkowe: połączyliśmy młodych akrobatów powietrznych, którzy przyjechali z numerami solowymi, we wspólnym przedstawieniu, w którym odtworzyli herb Ukrainy za pomocą szarf powietrznych.

Najważniejsze jest jednak dla nas danie dzieciom możliwości poczucia się jak prawdziwi zawodowi artyści. Dla wielu uczestników jest to pierwszy występ na głównej arenie cyrkowej kraju. Występują tutaj przy profesjonalnym oświetleniu, dźwięku i efektach specjalnych, przed dużą publicznością. To zupełnie inne doświadczenie niż zwykły występ konkursowy. Chcemy, aby każde dziecko doświadczyło atmosfery wielkiego cyrku, uwierzyło we własne możliwości i zachowało te emocje oraz wspomnienia do końca życia.”

— Veronika Humarova, główna reżyserka Narodowego Cyrku Ukrainy i Zasłużona Artystka Ukrainy.

Profesjonaliści pracujący przy festiwalu obserwują nie tylko różnorodność numerów, lecz także wzrost poziomu artystycznego w ukraińskich studiach.

„W tym roku obejrzeliśmy 124 numery konkursowe i widzimy, jak rośnie poziom umiejętności w ukraińskich studiach cyrkowych. Wiele dzieci uczestniczy w festiwalach co roku, dzięki czemu możemy śledzić ich rozwój zawodowy. Za każdym trudnym trikiem kryje się ogrom pracy — miesiące i lata treningów. Jednocześnie rozwijają się również trenerzy, doskonaląc swoje przedstawienia i poszukując nowych rozwiązań twórczych. Szczególnie cenne jest to, że ukraińska sztuka cyrkowa nadal rozwija się nawet w trudnych czasach.”

— Oleksandr Maibenko, choreograf i reżyser sceniczny w Narodowym Cyrku Ukrainy.

Ogólnokrajowe forum szkolenia, współpracy i bezpieczeństwa

9 października Narodowy Cyrk gościł również XVIII Ogólnoukraińskie Forum Amatorskiej Sztuki Cyrkowej. W jego programie znalazły się zajęcia mistrzowskie z akrobatyki prowadzone przez Natalię Solianyk i Oksanę Aheievą, a także zajęcia z akrobatyki powietrznej z Yulią i Olehem Pospelov.

Okrągły stół zgromadził osoby pracujące w cyrku zawodowym, edukacji artystycznej i ruchu studiów, aby omówić standardy szkolenia, rozwój artystyczny oraz współpracę między niezależnymi studiami a Narodowym Cyrkiem Ukrainy.

Wśród uczestników znaleźli się Vladyslav Korniienko, dyrektor generalny Narodowego Cyrku Ukrainy, akademik Narodowej Akademii Sztuk Ukrainy i doktor nauk o kulturze; Veronika Humarova; Natalia Solianyk, asystentka dyrektora generalnego i wielokrotnie nagradzana wykonawczyni na międzynarodowych festiwalach cyrkowych; Nataliia Sukhromenda, kierowniczka działu produkcji artystycznej i laureatka Nagrody Artystycznej Kijowa; oraz choreograf i reżyser sceniczny Oleksandr Maibenko.

W forum uczestniczyli również Nataliia Pozdniakova, kierowniczka Wydziału Dyscyplin Cyrkowych w Kijowskiej Miejskiej Akademii Sztuki Estradowej i Cyrkowej; organizatorka festiwalu Oksana Aheieva oraz badacz sztuki cyrkowej Oleh Pospelov.

Serhii Anzhyiak, dyrektor Departamentu Kultury Kijowskiej Miejskiej Administracji Państwowej, wziął udział w forum i mówił o potrzebie tworzenia możliwości dla utalentowanych młodych ludzi w Ukrainie.

„Niezwykle ważne jest, aby festiwal taki jak Puchar Złotej Bramy odbywał się w Kijowie i aby młodzi artyści mieli możliwość występowania na głównej arenie cyrkowej kraju — w Narodowym Cyrku Ukrainy. To miejsce związane z historią i tradycjami ukraińskiej sztuki cyrkowej, a dla wielu dzieci występ tutaj jest ważnym wydarzeniem w ich życiu, pierwszym poważnym krokiem w stronę zawodu artystycznego.

Takie festiwale dają dzieciom nie tylko możliwość zaprezentowania swoich umiejętności, lecz także bezcenne doświadczenie, nowe perspektywy i motywację do dalszego rozwoju. Za każdym numerem kryje się ogrom pracy — samych dzieci, ich nauczycieli, dyrektorów studiów i oczywiście rodziców.

Szczególnie cenne jest to, gdy organizatorzy, środowisko profesjonalnych artystów i kierownictwo Narodowego Cyrku Ukrainy łączą siły wokół takich inicjatyw. Sam talent nie wystarczy — ważne jest stworzenie warunków, w których talent może rozkwitać. Naszym wspólnym zadaniem jest wspieranie młodego pokolenia i zapewnianie mu możliwości rozwoju twórczego i zawodowego tutaj, w Ukrainie.”

— Serhii Anzhyiak, dyrektor Departamentu Kultury Kijowskiej Miejskiej Administracji Państwowej.

W przypadku młodych akrobatów powietrznych i akrobatów trening zawodowy zależy również od rygorystycznych zabezpieczeń technicznych. Narodowy Cyrk podkreśla znaczenie kontroli sprzętu, instruktażu bezpieczeństwa i nadzoru podczas występów.

„Dla Narodowego Cyrku Ukrainy organizowanie festiwali dziecięcych to nie tylko wspieranie młodych talentów, lecz także ogromna odpowiedzialność za bezpieczeństwo każdego uczestnika. Sztuka cyrkowa, szczególnie gimnastyka powietrzna i akrobatyka, wymaga poważnego przygotowania technicznego i ścisłego przestrzegania zasad bezpieczeństwa.

Zanim dzieci wejdą na arenę, zawsze przeprowadzamy instruktaż bezpieczeństwa dla kierowników grup i rodziców, monitorujemy wysokość, na której wykonywane są triki, sprawdzamy, czy maty ochronne znajdują się na miejscu, i upewniamy się, że sprzęt działa prawidłowo. Systemy podwieszeń, liny i wyciągarki przechodzą regularne kontrole techniczne przeprowadzane przez wyspecjalizowane licencjonowane organizacje.

Jest dla nas kwestią zasadniczą, aby dzieci mogły demonstrować swoje umiejętności na profesjonalnej arenie w warunkach, w których ich bezpieczeństwo jest absolutnym priorytetem.”

— Natalia Solianyk, asystentka dyrektora generalnego Narodowego Cyrku Ukrainy oraz laureatka i zdobywczyni nagród na międzynarodowych festiwalach sztuki cyrkowej.

Profesjonalna droga, która zaczyna się w domu

Puchar Złotej Bramy jest częścią szerszego kalendarza wydarzeń wspieranych przez Narodowy Cyrk Ukrainy. Instytucja organizuje również DyvoCircus, międzynarodowy konkurs sztuki cyrkowej i estradowej, a także TOPFEST. Wydarzenia te łączą studia, pedagogów, reżyserów, zawodowych artystów i instytucje artystyczne z całego kraju.

Dla Narodowego Cyrku otwieranie areny na konkursy i spotkania profesjonalistów jest jednym ze sposobów wspierania kolejnego pokolenia oraz wzmacniania więzi między niezależnymi programami szkoleniowymi a zawodową pracą cyrkową.

„Wspieranie ruchu festiwalowego jest częścią odpowiedzialności Narodowego Cyrku Ukrainy za przyszłość ukraińskiej szkoły cyrkowej. Na naszej arenie młodzi wykonawcy zdobywają doświadczenie pracy przed dużą publicznością i możliwość zaprezentowania swojego talentu środowisku profesjonalistów. Chcemy, aby droga ukraińskich artystów do międzynarodowego uznania zaczynała się od wysokiej jakości szkolenia i wsparcia we własnym kraju.

Ważne jest również to, że festiwal angażuje przede wszystkim praktyków — profesjonalistów, którzy bezpośrednio zajmują się edukacją cyrkową, szkolą artystów i tworzą przedstawienia. Pełnią oni funkcję ekspertów, czerpiąc nie tylko z wiedzy teoretycznej, lecz także z własnego doświadczenia zawodowego. W ten sposób powstaje środowisko, w którym młode talenty mogą się uczyć, rozwijać i stopniowo stawać się zawodowymi artystami cyrkowymi.”

— Vladyslav Korniienko, dyrektor generalny Narodowego Cyrku Ukrainy.

Trzecia edycja Pucharu Złotej Bramy dobiegła końca, lecz praca, która za nią stoi, trwa nadal w salach prób, studiach cyrkowych i halach treningowych w całej Ukrainie. Niektórzy uczestnicy postawili pierwszy krok na profesjonalnej arenie; inni dodali kolejną nagrodę do swoich osiągnięć. Dla części z nich to doświadczenie może stać się początkiem kariery.

Poza pojedynczym występem czy nagrodą festiwal ukazuje znaczenie podtrzymywania edukacji kulturalnej i profesjonalnego mentoringu podczas wojny. Młodzi ukraińscy artyści cyrkowi nadal trenują, występują i znajdują drogi na międzynarodowe sceny — a środowisko cyrkowe ich kraju pomaga to umożliwić.

Olena Kyrychenko-Povolotska jest kierowniczką działu muzealnego Narodowego Cyrku Ukrainy.