Сантьяго Сьерра: с флагом НЕТ

Santiago Sierra добился того, что его работа сделала его одним из самых признанных в мире концептуальных художников.

Музей Хельги де Альвер, коллекционер и меценат его работ, в этом году в своем экстременском филиале выставляет 13 произведений художника, находящихся в его коллекции, а также его личное архив и показ документального фильма Палец в ране, который снял режиссер Энрике Паласио о его творческом пути.

Под названием Santiago Sierra. 2.068 зубов, The Maelström, Архив и Черный флаг, выставка, по словам ее куратора Алекса Калладо, «расследует такие темы, как иммиграция, эксплуатация, колониальное разрушение и анархизм, подчеркивая напряженность между экономическим, этическим и эстетическим аспектами».

Художник отказался в 2010 году от Национальной премии в области изобразительных искусств (призовой фонд 30 000 евро, присуждаемый Министерством культуры) за отказ сотрудничать с некоторыми практиками государства. На одной из фотографий его видно с кольцом, на котором изображено слово NO на двух его пальцах.

2.068 зубов (2022-2025)

Достаточно остановиться на описании его работ, которое дает Музей Хельги де Альвер, чтобы с первого взгляда понять характер его творчества, как он без обиняков обращается к самым темным зонам современной реальности:

«В 2.068 зубов Sierra сосредоточил свою цель на мигрантах, прибывающих в мексиканский город Тихуана из Южной Америки, Центральной Америки и Карибского бассейна. Они пересекают континент караванами, чтобы избежать опасностей, связанных с путешествием в одиночку (убийства, ограбления, похищения, изнасилования…)».

«Однако, достигнув границы между Мексикой и Сан-Диего, они вынуждены вечно ждать момента входа в страну в ужасных условиях, отвергаемые в лагерях для беженцев или в миграционных приютах».

«Действие «показать зубы» отражает наши самые примитивные поведения. Это инстинктивный акт угрозы и защиты, как ясно показывает универсальная фраза. Он фиксирует момент страха и угрозы, атаки и защиты, демонстрации силы и скрытия уязвимости. Это возвращение к примитивной, доязыковой позиции, охватывающей как социальное поведение индивидов, так и групп».

Музыка — не то, чем кажется

«Инсталляция состоит из 126 фотографий и звука пониженой и перевернутой кумбии. Выбранный ритм — популярное музыкальное явление, возникшее в результате объединения мексиканской и колумбийской кумбии. Манипулируя этой кумбией, снижая темп и переворачивая звук, художник создает тревожный и беспокоящий звук».

«Тема зубов повторяется в работах Sierra. Уже в 2008 году, «Зубы последних цыган» Понтичелли, автор зафиксировал зубные протезы двух последних цыганских семей в этом итальянском регионе за две недели до того, как их дома были сожжены, а эта этническая группа исчезла из региона навсегда».

Память его мецената

Это первая выставка, открытая в Музее современного искусства Хельги де Альвер в Касересе после смерти коллекционера и мецената.

Выставка подчеркивает важность и присутствие работ Sierra в его коллекции, а также одновременно чествует и отдает дань уважения его галеристу, Хельге де Альвер, которая постоянно поддерживала художника на протяжении большей части его профессиональной карьеры, объясняет Алекса Калладо.

Кроме того, впервые можно увидеть архив Santiago Sierra, переданный художником музею, который фиксирует связь между ними, а также некоторые ключевые моменты его художественной практики.

Начало в El ojo atómico

Получив образование в области изобразительных искусств в Университете Комплутенсе в Мадриде, Santiago Sierra завершил свою художественную подготовку в Гамбурге, где учился у профессоров F. E. Walter, S. Brown и B. J. Blume.

Его начало связано с альтернативными художественными кругами в столице Испании — El Ojo Atómico Espacio P, хотя большую часть своей карьеры он развивал в Мексике (1995-2006) и Италии (2006-10).

Его работы оказали большое влияние на литературу и художественную критику. Творчество Sierra стремится раскрыть злонамеренные сети власти, ведущие к отчуждению и эксплуатации работников, несправедливости и насилию, неравенству богатства, созданного капитализмом, отклонениям в работе и деньгах, а также расовой дискриминации в мире миграционных движений (с юга на север), сообщает музей.

Переосмысливая и интерпретируя определенные стратегии, характерные для минималистского, концептуального и перформанс-искусства 60-х и 70-х годов, Sierra, например, прерывает потоки капитала и товаров (Блокировка пути с помощью грузового контейнера, 1998; Человек, блокирующий линию контейнеров, 2009).

Или нанимает работников, чтобы показать их тяжелое положение (20 работников на складе корабля, 2001); исследует механизмы расовой сегрегации, вытекающие из экономического неравенства (Найм и распределение 30 работников по цвету кожи, 2002; Экономическое исследование кожи каракацев, 2006); и отвергает рассказы, легитимизирующие демократию, основанную на государственном насилии (Ветераны войн Камбоджи, Руанды, Косово, Афганистана и Ирака, напротив угла, 2010-2; Ответственные, 2012).

Международное признание

Выставлялся в значимых музеях, арт-центрах и галереях по всему миру, таких как Музей современного искусства Kiasma (Хельсинки), Kunst Werke (Берлин), Kunsthaus Bregenz (Австрия), PS1 при MoMA (Нью-Йорк), Artium (Витория) или PAC Padiglione d’Arte Contemporánea (Милан).

Его работы представлены в ведущих галереях, таких как Helga de Alvear (Мадрид, Испания), Prometeo Gallery (Милан, Италия), Labor (Мехико) и KOW (Берлин, Германия).

Хельга де Альвер была галеристом, коллекционером и меценатом Santiago Sierra более 20 лет, с момента начала их сотрудничества в 2003 году и до ее смерти в феврале 2025 года. Музей Хельги де Альвер хранит в своей коллекции 28 работ художника.

Выставка Santiago Sierra. 2.068 зубов, The Maelström, Архив и Черный флаг
Музей современного искусства Хельги де Альвер.
Улица Писаро, 10. Касерес.
До 21 сентября. Время работы:
Летом, с 1 июня по 30 сентября:
Вторник-суббота с 10:00 до 14:00 и с 18:00 до 21:00.
Зимой, с 1 октября по 31 мая:
Вторник-суббота с 10:00 до 14:00 и с 17:00 до 20:00.
Каждое воскресенье: с 10:00 до 14:30.