Sedenia: Queer priestor na Cypre pre stretnutia, výmenu, experimentovanie a kolektívnu prax

 

Autor: Deniz Kirkali

 

V kultúrnej krajine poznačenej nedostatkom, neistotou a obmedzeniami sa Sessions objavuje ako dôležný queer priestor na Cypre — na križovatke zhromažďovania, experimentu a infraštrukturálnych návrhov. Koncipovaný Dimitrisom Chimonasom a Lexom Gregoriouom, projekt pestuje živú, kolektívnu ekológiu, kde sa prelínajú výkon, politika a každodenný život. Prostredníctvom svojich vyvíjajúcich sa formátov — od undergroundových podujatí po dočasnú okupáciu štátnej galérie — Sessions prehodnocuje, čo môže queer priestor robiť: nie len hostiť viditeľnosť, ale udržiavať komunitu, trenie a neustálu prax meniť sa na iné.

 

 

Koncert Krista Papista — © Courtesie Sessions

 

Sessions, séria queer udalostí na Cypre, bola koncipovaná ako nezávislá a priepustná platforma pre výkon a experimentovanie a nakoniec aj pre prevzatie inštitucionálnych priestorov. Dimitris Chimonas a Lex Gregoriou, spoluzakladatelia projektu, viac rozprávajú o tom, čo to obnáša udržať cyprský queer priestor.

 

Deniz Kirkali: Môžete mi povedať, ako začalo Sessions? Na aké medzery v cyprskom umeleckom a kultúrnom ekosystéme reagovalo alebo sa ich snažilo zaplniť?

Dimitris Chimonas a Lex Gregoriou: Sessions začalo s veľmi konkrétnou potrebou: queer ľudia a spojene subkultúry na Cypre nemali priestory na zhromažďovanie, experimentovanie a udržiavanie komunity bez toho, aby sa museli „správať“ podľa inštitucionálnych očakávaní. Po pandémii a v reakcii na sociálno-politické vývoja na Cypre a mimo neho, bolo naliehavé potrebovať priestory na zhromažďovanie, výmenu a kolektívne tvorenie. Každodenný život nás čoraz viac tlačil k doslovným aj metaforickým formám vyčerpania. Vnímali sme rastúcu zmätok a úzkosť okolo osobnej a kolektívnej identity, pocitu príslušnosti a rozšíreného odklonu od inšpirácie na život a tvorbu. Prostredníctvom Sessions sme chceli vytvoriť priestor na experimentovanie s spôsobmi, ako sa z tohto stavu dostať, a prehodnotiť náš vzťah k životu a k tomu, čo nás obklopuje.

Prvé vydanie udalostí Sessions (okt–dec 2022), ktoré sme pôvodne predstavovali ako jednorazové, premenilo bývalý priestor pre umelcov na queer hangout s vlastnou scénou, lounge a barom, ktorý pomáhal projekt finančne podporiť. V spolupráci s miestnymi umelcami a kolektívmi sme navrhli intenzívny program trvajúci viac ako dva mesiace, zahŕňajúci kríženie podujatí: performance, workshopy, párty a projekcie. Od toho druhého cyklu (jún–dec 2023) sme tento impulz rozšírili do ešte radikálnejšej podoby: šesťmesačného „prevzatia“ celej Štátnej galérie súčasného umenia – SPEL. Program sa plynulo rozvíjal, experimentujúc s tým, čo znamená aktivovať štátnu inštitúciu ako verejný, priepustný a kolektívne tvarovaný priestor.

„Medzera“, ktorú Sessions rieši, je infraštrukturálna aj kultúrna. Chýba kontinuálna, sebadefinovaná queer kultúrna infraštruktúra, ako aj platformy, kde marginalné praxe nie sú len prezentované, ale aj umožnené experimentovať s pojmami sledovania, participácie a autorstva.

 

DK: Ako tvarovala miestna queer komunita program, skôr než len participovala v ňom?

DC a LG: Miestna queer komunita tvarovala Sessions prostredníctvom samotnej štruktúry projektu. Nikdy nebolo vnímané ako inštitúcia, ktorá pozýva queer umelcov, ale ako živá ekológia budovaná spoločne s miestnymi umelcami, aktivistickými skupinami a organizovanými subkultúrami, ktoré pôsobia ako spoluhosti. Už v prvom vydaní projekt fungoval prostredníctvom hustých sietí spolupráce; v druhom cykle bola štátna galéria otvorená celý deň a noc, čo znamenalo, že ľudia neboli len divákmi podujatí alebo programu, ktorý sa konal len na pódiu. Bolo to o tom, ako ľudia varili, nacvičovali, hádali sa, flirtovali, zrútili sa na pohovkách, improvizovali a obsadili kúty priestoru ako svoje vlastné. Takto členovia komunity neboli len divákmi, ale aktívnymi agentmi, ktorí ho neustále formovali.

 

© Panagiotis Mina

 

DK: Aké trenia alebo vyjednávania vznikli medzi inštitucionálnymi rámcami a queer prevzatím priestoru?

DC a LG: Sessions začalo doslova undergroundovo, v skrytej pivnici v centre mesta, s výslovne anti-závisťou voči inštitúciám a s túžbou zhromaždiť queer ľudí. Náhle sme mali kľúče od štátnej budovy, pozvaní „obsadiť“ ju na šesť mesiacov s verejným financovaním. Ihneď sme sa ocitli v paradoxnej situácii: či to brať ako úspech alebo ako formu spolupáchateľstva.

Vnútri SPEL sme prístupovali k inštitucionálnym vyjednávaniam tak, že sme preusporiadali signály moci, namiesto ich vymazania. To zahŕňalo zámerne neobsluhovanú recepciu; texty na stenách nahradené ručne písaným, neustále upravovaným programom plným chýb, opráv a poznámok; strážcov a personál pozvaných na obsadenie priestoru; umelcov prezentujúcich nedokončené alebo nevyzreté diela; a divákov povzbudzovaných, aby používali svoje telá neukľudnene, či už na tanečnom parkete alebo v improvizovaných sedeniach. Tieto gestá sa môžu zdať malé, ale priamo vyzývajú, ako galérie produkujú autoritu, kontrolu a estetiku poriadku.

Trenie teda nebolo len konflikt, ale aj neustály choreografický proces: ako použiť srdce inštitúcie ako teplý, priepustný, pedagogický a spoločenský priestor, bez toho, aby sme sa vrátili k očakávaným hierarchiám galérie, odbornosti a pasívneho sledovania. To nevyhnutne vytvorilo ďalšie napätia s obhajcami tradičnejších umeleckých praxí, ktorí očakávajú, že takéto priestory budú fungovať ako nepopierateľné autority poznania a estetickej hodnoty. Z nášho pohľadu sú práve tieto štruktúry tým, čo reprodukuje násilné nerovnosti, presne to, čo umenie musí neustále narúšať, vyzývať a prehodnocovať.

 

DK: Aké riziká sú spojené s nezávislou prácou na Cypre dnes?

DC a LG: Sessions pôsobí v Nikózii, meste, kde sú verejné zhromažďovacie body pre radikálne subkultúry a queer komunity takmer neexistujúce, alebo aspoň pod neustálym tlakom uzatvárania a dohľadu. Súčasne, rastúce nájomné a životné náklady menia priestor a čas na privilégium. V tomto kontexte je nezávislá práca riskantná, pretože je materiálne neistá a politicky čitateľná.

Spoločensky, práca nezávisle ako queer iniciatíva v malej, konzervatívnej spoločnosti zvyšuje vystavenie: kto je viditeľný, identifikovateľný a cieľom. Politicky, Sessions sa prezentuje ako konajúca v praxi, nie len symbolicky, využívajúc svoju platformu na reakciu na naliehavé spoločenské a politické otázky, najmä keď sa genocída v Palestíne zintenzívnila počas nášho pobytu v budove spravovanej štátom, ktorý je s ňou spolupáchateľom. Tento prístup môže zvýšiť relevantnosť a dopad, ale aj zvýšiť zraniteľnosť.

Umělecky, riziko spočíva v záväzku k skúšaniu, neúspechu a chaosu ako hodnotám, najmä v verejných alebo inštitúciami blízkych kontextoch, kde sa od kultúrnej práce často očakáva, že bude vyzerať upravene, čitateľne a neustále úspešne. Sessions tieto normy zámerne obrátilo naruby, trvajúc na procese, improvizácii, neporiadku a kolektívnom experimentovaní ako nevyhnutných podmienkach umeleckého a spoločenského života.

 

Sessions x SPEL Dancefloor NYE — © Demetris Shammas

 

DK: Akými spôsobmi projekt pomohol sprístupniť praktiky, telá a naratívy, ktoré boli predtým marginalizované?

DC a LG: Sessions, prostredníctvom svojej episodickej a trvania povahy, sprístupnilo viditeľnosť ako trvalú. Urobilo to najskôr queerovaním priestorov, ktoré neboli určené pre queer prítomnosť, a potom presunutím queer kultúrneho života do trvalej verejnej viditeľnosti počas mesiacov, nie len cez izolované udalosti.

Takisto sprístupnilo telá tým, že prepracovalo samotné zapojenie. Zrútenie formálnych, konceptuálnych a architektonických oddelení medzi performerom a publikom je súčasťou metodológie projektu. Telá nie sú usporiadané tak, aby boli pozorované z diaľky, ale aby koexistili, pohybovali sa, odpočívali, tancovali a konali spoločne v spoločnom priestore.

Napokon, Sessions sprístupnilo marginalizované naratívy prostredníctvom explicitného politického programu. Aktivistické skupiny nie sú pozývané ako symbolické doplnky, ale ako ústrední aktéri, s podujatiami rámcovanými ako jasné politické vyhlásenia.

 

DK: Čo znamená udržateľnosť pre queer kultúrnu iniciatívu na Cypre?

DC a LG: Udržateľnosť, ako ju chápeme, nie je len o peniazoch. Ide o kontinuitu priestoru, času a podmienok, ktoré umožňujú komunitám existovať: bezpečnosť, dostupnosť a schopnosť naďalej vytvárať siete bez vyhorenia. Vytvorenie bezpečnejšieho a odvážnejšieho priestoru je naliehavým prvým krokom k udržateľnosti, pretože vždy začína starostlivosťou. Zároveň starostlivosť prichádza s nákladmi — finančnými, pracovnými a expozíciou — a tieto náklady nie sú vždy ľahko niesť.

Udržateľnosť tiež znamená odolávať silám, ktoré opakovane spôsobujú zánik radikálnych priestorov: rastúce nájomné, uzatváranie verejného priestoru a vyčerpanie spôsobené neustálym stavom krízy. Sessions na to reaguje budovaním opakovanej ekológie, nie jednorazovou udalosťou, kde účastníci podporujú a profitujú zo seba navzájom v čase.

Tento prístup nepredstavuje trvalé riešenie. Preto je každá iterácia Sessions navrhnutá s vopred stanoveným koncom. Ukončenie v tomto zmysle nie je zlyhaním, ale spôsobom, ako chrániť projekt pred vyčerpaním a umožniť mu znovu sa objaviť z potreby a túžby.

 

Sessions x SPEL Party Install — © Pavlos Vrionides

 

DK: Ako môžu takéto iniciatívy predísť tomu, aby sa stali izolovanými momentmi, a prispieť k dlhodobej kultúrnej zmene?

DC a LG: Sessions najskôr vytvorilo kolektívnu pamäť. Na jednej úrovni ide o spoločné skúsenosti veľkej a rozmanitej komunity, ktorá ich prežila spoločne, naprieč rôznymi spôsobmi zhromažďovania a tvorby. Na druhej strane, archivácia týchto skúseností prostredníctvom nášho zinu, knihy a filmov premenila to, čo mohli zostať len pomíjajúcimi momentmi, na odkazy, ku ktorým sa môžu iní vrátiť a na ktorých môžu stavať — archivovaná minulosť, ku ktorej sme nemali prístup.

Prepisovaním priestorových signálov navrhuje Sessions nové návyky spolupôsobenia. Testuje, ako môže „verejnosť“ fungovať ako priestor na stávanie, učenie sa a pohostinnosť, umožňujúc politickým postojom, aby sa objavili ako zhmotnené, nie len ako abstraktné. Projekt sa neustále rámcuje ako politický v praxi, reagujúc na naliehavé otázky, keď sa objavia, a nie len vytváraním symbolických gest. Tu začína kultúrna práca prenikať do občianskeho života.

 

Možno najsilnejším príspevkom projektu, a dôvodom, prečo tak široko rezonoval, bola jeho kolaboratívna prax. Sessions ukázalo, že spolu môžeme urobiť oveľa viac než samostatne. Projekt bol možný vďaka existujúcim sieťam a kolektívom, ktoré nemali spoločný základ na stretnutie a spoločnú činnosť. Udržanie dlhodobej zmeny znamená pokračovať v zhromažďovaní a dopĺňaní týchto sietí, pričom sa ctí ľudí, ktorí udržiavali podzemnú kultúrnu produkciu a queer aktivizmus na ostrove roky pred nami, a dúfajme, že ešte mnoho rokov bude.

 

 

Zverejnené 14. apríla 2026

 

O autorovi:

Deniz Kirkali je nezávislá kurátorka a spisovateľka so sídlom v Londýne. Spoluzakladala kolektív topsoil, transnacionálny kurátorský a výskumný kolektív, a Garp Sessions, letný rezidenčný program v Babakale, Turecko. Má doktorát z Goldsmiths University.