Kartläggning av organisationer i Sydost- och Östeuropa som arbetar med och för konstnärer i förskingring

Reset! network
Kartläggning av organisationer i Sydost- och Östeuropa som arbetar med och för konstnärer i förskingring

Forskning avslöjar ett till stor del outforskad stödsystem för fördrivna konstnärer nära Europas gränser, dominerat av fragmenterade, gräsrotsinitiativ. Hur effektiva är dessa informella nätverk, och vilka luckor finns kvar för att skydda konstnärlig frihet i en tid av ökande geopolitiska spänningar?

 

Författare: Irini Vouzelakou

 

Genom att dra på forskning från sex länder i Sydostasien och Östeuropa, utforskar denna artikel det ofta förbisedda ekosystemet av initiativ som ger fördrivna och riskerade konstnärer den trygghet, solidaritet och de möjligheter de behöver för att fortsätta sin kreativa praktik.

 

 

Översikt av arthere-utställningsutrymme — © arthereistanbul

 

 

 

Hur ser stödet för fördrivna och riskerade konstnärer ut i länder närmare Europas gränser?

 

Detta är den centrala frågan i en studie, som jag och min medforskare, Svetlana Mintcheva, genomförde mellan september 2025 och mars 2026. Vi tittade på sex länder i regionen, nämligen Armenien,Bulgaria, Grekland, Polen, Rumänien och Turkiet. Studien, som beställdes av Goethe-Institut i Aten, resulterade i två publika utgåvor:

 

 

 

Kartan kommer att vara öppen för uppdateringar och nya poster, med målet att inte bara fånga ett ögonblick i tiden, utan att fungera som ett dynamiskt verktyg för både konstnärer i behov (orientering och relevanta kontakter) och organisationer som engagerar sig med dem (synlighet, nätverkande, samarbete).

 

Oupptäckta territorier

Under de senaste åren har teman som tvingad rörlighet för konstnärer, konstnärlig frihet och kulturella rättigheter fått mer uppmärksamhet. Och med rätta. Allt fler konstnärer påverkas av krigets utbredning, auktoritärismens tillväxt och försvagningen av civila fri- och mänskliga rättigheter, och vi ser att antalet konstnärer och kulturarbetare i riskzonen ökar. Konstnärer och kreativa, liksom journalister, är ofta de första målen för auktoritära regimer och invasionsstater. De möts ofta av förföljelse, censur, svartlistning, hot, fängelse och direkta hot mot deras liv. Den senaste Freemuse-rapporten målar upp en alarmerande bild av den globala konstnärliga frihetens tillstånd. Även om vi saknar mekanismer för datainsamling för att systematiskt övervaka antalet kränkningar av konstnärlig frihet eller av konstnärer och kulturarbetare som söker asyl och skyddad omplacering i andra länder, antas båda ha ökat betydligt.[1]

 

Studier och rapporter visar att området för ‘stöd till konstnärer i riskzonen’ också växer som svar, men det verkar som att majoriteten av stödaktörer och arrangörer finns i Västeuropa och Nordeuropa, Nordamerika och/eller verkar internationellt.[2]

 

Landsskapet för stöd till risk- och fördrivna konstnärer i Sydostasien och Östeuropa är fortfarande till stor del outforskad. Betyder detta att det saknas relevanta initiativ där? Detta är en region grann med länder som upplever krig, konflikt, repression eller instabilitet, som tar emot och hyser stora migrant- och flyktingpopulationer, med många konstnärer och kulturarbetare bland dem. Vart vänder sig konstnärer som söker permanent eller tillfälligt skydd i dessa länder? Vilka strukturer erbjuder en trygg och välkomnande miljö för fri uttrycksfrihet och fortsatt konstnärlig praktik? Denna kartläggning försöker kasta ljus över vad som faktiskt finns att tillgå i dessa länder, identifiera de viktigaste lokala aktörerna som arbetar i frontlinjen med flyktingkonstnärer i länder närmare Europas gränser, och att upptäcka deras utmaningar och behov.

 

 

Papiermakningsworkshop ledd av deltagare från Abastan, Aleksandra Korolyova, 2023 — © Abastan

 

 

 

Inkluderande tillvägagångssätt

Forskningen stötte på flera utmaningar. Den första var att definiera och sätta kriterier för kartläggningen. Eftersom ‘stöd till fördrivna och riskerade konstnärer’ är ett relativt nytt begrepp och fortfarande kan betyda många saker för många, valde vi en bred ram, inklusive alla initiativ, strukturer, program eller organisationer som har en konsekvent kontakt med fördrivna konstnärer och kulturarbetare, även om deras arbete inte är formulerat som stöd eller skydd. Vi gjorde inga skillnader baserade på civilt eller juridiskt status och använde termer som fördriven, tvångsförflyttad, exil, asylsökande, flykting och migrantkonstnärer omväxlande under forskningen. Vi använde också termen ‘konstnärer i riskzonen’, som mer hänvisar till politiskt förföljda eller hotade konstnärer, mycket ofta (men inte nödvändigtvis) tvingade till förflyttning. Vi hoppas att detta inkluderande tillvägagångssätt gav forskningsdeltagarna utrymme att (åter)definiera vad ‘stöd till fördrivna och riskerade konstnärer’ betyder för dem på deras egna villkor och hjälpte oss att minska maktobalanser kopplade till externa ramar av värd- eller stödorganisation kontra gäst- eller mottagarorganisation.

 

En mångsidig och dynamisk landskap

Sammanfattningsvis har vi inte kunnat identifiera ett mönster som gäller för alla sex länder. Landskapet är mångsidigt, dynamiskt och ständigt under utveckling. Intresset och arbetsintensiteten med fördrivna och riskerade konstnärer varierar och påverkas bland annat av migrations- och demografiska dynamiker, geografisk och/eller kulturell närhet till krisdrabbade länder, geopolitiska positioneringar och politiska svar på nödsituationer. Till exempel har närvaron av stora flyktingpopulationer i Turkiet, Grekland, Polen och Armenien inte oväntat skapat distinkta ekosystem av kultur- och civilsamhällesaktörer som arbetar med fördrivna konstnärer. Geografisk och kulturell närhet till krigshärjade eller undertryckande regimer spelar en avgörande roll för att forma både brådskan och den offentliga känsligheten kring detta arbete. Den övergripande ekonomiska kontexten, olika nivåer av kulturfinansiering och infrastruktur, samt mognaden i diskursen om mångfald, jämlikhet, inkludering och kulturella rättigheter är också avgörande faktorer för den lokala kultursektorns förmåga att engagera sig i denna typ av arbete.

 

Man kan hävda att det som alla de studerade länderna har gemensamt är avsaknaden av offentliga policyramverk eller offentligt finansierade program som specifikt riktar sig till fördrivna konstnärer och kulturarbetare från flykting- och migrantgemenskaper. Med vissa undantag är det offentliga stödet från kulturbudgetar, där det finns, ad hoc, fragmenterat, nödsituationbaserat och svarar inte mot ett strategiskt mål eller en politisk agenda. Att fördrivna konstnärer eller mer generellt konstnärer av olika ursprung eller nationaliteter inte uttryckligen erkänns som en särskild målgrupp inom nationella kulturpolicys begränsar också legitimiteten och möjligheten för större, offentligt finansierade institutioner att arbeta mer strategiskt med denna typ av arbete (även när det finns intresse och vilja att göra det).

 

Utanför kulturpolicyns område kanaliseras offentligt stöd som indirekt gynnar fördrivna konstnärer ofta via migrations- och socialintegrationsbudgetar. Men detta stöd tar inte hänsyn till de specifika villkoren för konstnärligt arbete eller den komplexa situationen och behoven hos konstnärer i förflyttning. Med tanke på ökningen av anti-migrationspolitik, särskilt i Grekland och Turkiet, och den allmänna fientliga politiska klimatet kring migration på EU-nivå, finns det en stor oro för att även denna icke-anpassade stödtyp snabbt kommer att minska.

 

I avsaknad av strukturella, långsiktiga eller riktade offentliga stödprogram fylls gapet av oberoende, små, icke-statliga aktörer, som arbetar inom konstfältet eller i skärningspunkten mellan konst, mänskliga rättigheter och migration. Stödet till fördrivna och riskerade konstnärer är fragmentariskt, med suddiga gränser mellan konstnärligt och socialt arbete. Det kan också vara ‘dolt’ inom en mängd olika program och initiativ över sektorer, som ofta arbetar i silos. Deras arbete är till stor del beroende av EU- och internationella finansieringsströmmar, stödda i vissa fall av kommunala och lokala medel.

 

MigrArt: Konstnärliga koalitions-workshop, organiserat av Strefa WolnoSłowa i Kaliska 8/10 — © Julia Szablowska

 

 

 

På plats-säkerhetsnät

Vi har hittat ett begränsat antal organisationer som uteslutande eller specifikt ägnar sig åt att arbeta med fördrivna konstnärer.

 

Vi kan nämna här MigrArt i Polen, en av få initiativ i regionen som enbart fokuserar på migrantkonstnärer. MigrArt-plattformen fungerar främst som en online-databas för konstnärer med migrationsbakgrund som kopplar dem till institutioner och hjälper dem att få tillgång till finansieringsmöjligheter. Den erbjuder också utbildning, nätverksbyggande och kapacitetsutvecklingsprogram, som stödjer konstnärer med verktyg och resurser för att fortsätta sitt arbete och utvecklas professionellt.

 

Samtidigt som MigrArt arbetar i skärningspunkten mellan konst och social inkludering, erbjuder Arthereistanbul ett exempel på ett konstnärsdrivet utrymme och residens som grundats av och för fördrivna konstnärer. Det etablerades i Istanbul som ett direkt svar på de utmaningar som konstnärer som flyr från det syriska kriget står inför. Sedan dess har deras arbete utvidgats till att stödja konstnärer och kulturarbetare från den bredare SWANA-regionen och bortom, som möter hot på grund av konflikt, censur eller diskriminering.

 

Liknande, Abastan i Armenien började som ett nödstödinitiativ för konstnärer som lämnade Ryssland efter landets fullskaliga invasion av Ukraina, genom att omvandla en övergiven industribyggnad till ett gemensamt boende- och arbetsutrymme för konstnärer i behov. Med tiden utvecklades Abastan till en multikulturell, decentraliserad gemenskap av konstnärer och volontärer, som var tvungna att hitta nya sätt att fortsätta arbeta tillsammans, arrangera evenemang i informella lokaler och stötta varandra.

 

Ett annat exempel är det nyetablerade Magnolia Art Residency på ön Lesvos, i Grekland. Det är ett utrymme för ‘radikal omsorg’ för konstnärer, intellektuella, queer- och feministiska aktivister från den arabiska världen, särskilt de i tvingad förflyttning eller som bor i krisdrabbade länder, men inte specifikt inriktat på konstnärer som flyttats till Grekland. Det är inte bara ett utrymme för fri uttryck, utan främst en helande reträtt som återställer självförtroende och välbefinnande hos utmanande konstnärer som har upplevt repression, isolering och trauma.

 

Förutom det begränsade antalet fokuserade initiativ finns det en mängd kulturella och socio-kulturella organisationer för vilka engagemang med riskerade och fördrivna konstnärer inte är ett separat mål eller ett särskilt programområde. Ofta är det inbäddat i ett bredare uppdrag och arbetsomfång, som inkluderar, men inte är begränsat till, fördrivna konstnärer. Deras uppdrag, tillvägagångssätt och motivation kan variera avsevärt. För många är en inre del av att arbeta med fördrivna konstnärer att utforska nya konstnärliga metoder, uppmuntra konstnärligt samarbete och ge utrymme för kritiska röster och konstnärer som hanterar politiskt och socialt brådskande frågor, men det ses inte som ett mål i sig. För andra är denna typ av arbete kopplat till interkulturell förståelse, empowerment, gemenskapsbyggande, integration och social sammanhållning.

 

Översikt från arthere-utställningsutrymme / utställningsöppning — © arthereistanbul

 

 

 

Utöver de kulturella initiativen som omfamnar fördrivna konstnärer bidrar breda nätverk av civila, mänskliga rättigheter, migration, aktivist-, feminist-, samhälls- och diaspororganisationer indirekt till de villkor under vilka fördrivna konstnärer lever och verkar. De ger stöd på subtila, men viktiga sätt, och erbjuder ett säkerhetsnät som fördrivna konstnärer ofta förlitar sig på för vägledning, orientering, synlighet och samhällsbyggande. Informella strukturer, som kaféer, kollektiv, bibliotek, samhällscentra, barer och andra ‘tredje rum’ fungerar ofta som ingångspunkter för fördrivna konstnärer, vilket underlättar kontakter, kulturell övergång och en känsla av tillhörighet.

 

Sammanfattningsvis är detta delar av ett bredare ekosystem av civilsamhälle, kulturella och socio-kulturella nätverk som svarar på konstnärers fördrivning på ett fragmentariskt, improviserat men nödvändigt sätt. De visar på smidighet, anpassningsförmåga och nära band till samhället, men är fortfarande sköra, underfinansierade och under ständig osäkerhet om vad morgondagen kan föra med sig. Ett litet, men inte obetydligt antal organisationer som undersökts har nyligen tvingats skära ner sina program eller stänga sina fysiska lokaler på grund av ökade kostnader, oförutsägbara finansieringskällor och förändrade politiska sammanhang. Att arbeta inom en mycket osäker politisk och ekonomisk miljö visar dessa oberoende, gräsrotsinitiativ en imponerande motståndskraft, som är ett resultat av deras uthållighet, informell solidaritet och engagemang, som går bortom professionella roller och organisationers mandat. Deras roll är viktig och förtjänar mer synlighet, erkännande och stöd.