Üzgünüm, Baby: Julia Roberts'ın Tavsiye Ettiği Film, After the Hunt'un Ön Hikayesi Olabilir
Hypercritic
Julia Roberts tarafından önerilen Sorry, Baby şu anda en çok konuşulan filmlerden biri ve belki de After the Hunt ile beklenmedik bağlantıları olabilir.
İlginç bir tesadüf sonucu, birkaç hafta içinde üç filmi izledim ve bunlar ortak bir iplik tarafından bağlıydı: akademik dünyanın imajını yıkma ihtiyacı, MeToo hareketi, uyanış ideolojisi ve (Amerikan?) liberal burjuvazi. Birkaç başka tema, After the Hunt, Luca Guadagnino’nun son filmi, Eva Victor’ın ilk uzun metrajı Sorry Baby ve bugün en çok konuşulan yönetmenlerden biri olan, Promising Young Woman adlı önceki çalışmasıyla iç içe geçiyor – ki, çok beklenen “Wuthering Heights” birkaç gün içinde vizyona girecek.
Gerekli bir uyarı: bu makale, bahsedilen üç filmin olay örgülerine dair spoilerlar içermektedir.
After the Hunt, Guadagnino’nun filmi daha çok soru bırakıyor, cevaplardan çok
After the Hunt, Luca Guadagnino’nun 2025 yılında Venedik’te Hollywood yıldızlarıyla premiere yaptığı film, saygınlığı araştırmak için akademik bir ortam seçiyor (en trend olanı uyanış kültürü olarak adlandırılırdı) ve MeToo sonrası belli bir liberal burjuvazinin ikiyüzlülüğünü sorguluyor.
Tüm karakterler varlıklı, entelektüel orta sınıfa ait. Alma (Julia Roberts), Yale’de saygı gören bir felsefe profesörü ve kocası, psikolog Frederik (Michael Stuhlbarg), görünen o ki, olayları gerçek adıyla görebilen ve adlandırabilen tek kişi. Alma’nın meslektaşı Hank (Andrew Garfield), eski sevgilisi, genç olmasına rağmen, üniversitede kalıcı bir pozisyon için onunla yarışıyor. Ve Alma’nın mentoru olan doktora adayı Maggie (Ayo Edebiri).
Kışkırtıcı olay, Alma ve Fred’in evinde bir akşamdan sonra gerçekleşir ve kahramanlar olayı karşıt şekillerde anlatır. Maggie, Hank’in kendisine cinsel tacizde bulunduğunu iddia eder; o ise, onun her şeyi uydurduğunu, intihal yaptığı tezi dikkate çekmek için yaptığını suçlar.
Çok geçmeden, film odak noktasını travmanın kendisinden, onun anlatımına kaydırır: karakterlerin olayı nasıl rapor ettiği, inandığı, reddettiği ve araçsallaştırdığı, her birinin kişisel geçmişi ışığında. Olay – kasıtlı olarak gösterilmemiştir – anlatımına yönelir. Ve sonunda, bu bile önemsiz hale gelir: epilog, Alma ve Maggie’yi olaylardan beş yıl sonra gösterir. Her ikisi de başarılı profesyonellerdir. Her ikisi de muhtemelen bu olumsuz deneyimden faydalanmıştır.
Bir seslendirme, filmi sonlandırır: bu, Luca Guadagnino’nun “kesişidir”, ve sonunda, tanık olduğumuz şeyin kurgulanmış bir performans olduğunu vurgular. Zarif yönetmenlik ve üst düzey oyuncu kadrosuyla, kesinlikle – ama yine de bir performans.
İzleme deneyimi merak uyandırıcıdır, ancak insanı huzursuz edebilir, askıya alabilir. Gerçekten de, eleştirmenleri ikiye böldü: bazıları, filmin nihayetinde tüm soruları çözmeden bıraktığını belirtti. Dışarıda arkadaş gruplarının, yorumlarını karşılaştırdığını hayal edebilirsiniz. Ve sonuçta, sinemanın görevi bu değil mi? Bize, sonun anlamını, yönetmenlik tercihlerini, doğrudan izleyiciye hitap eden bazı sahneleri sorgulamaya zorlamak?
Julia Roberts’ın önerisi: Sorry, Baby ve izlenmesi gereken bir yönetmen
Herkes gibi, ben de Julia Roberts’ın 11 Ocak’taki Altın Küre sahnesindeki önerisiyle ilgilendim: “Eva Victor, benim idolüm. Eğer Sorry, Baby’yi görmediysen, koş ve izle.” Julia Roberts böyle diyorsa, ben neden acele edip sinemaya gitmeyeyim? Beklenmedik şekilde, kendimi neredeyse After the Hunt’a öncülük eden bir film izlerken buldum.
Sorry, Baby Fransız doğumlu, Amerikan vatandaşlığı kazanmış yönetmen Eva Victor’ın ilk uzun metrajlı filmi olup, 32 yaşında yazıp yönettiği ve başrolünde olduğu bir yapım. İzlemesi kolay olmayan bu film, Guadagnino’nun filmine dual bir ortak tema paylaşıyor: hikayenin merkezinde travma ve akademik bir ortam.
Agnes (Eva Victor), uzak bir New England kolejinde genç ve saygın bir profesör. En iyi arkadaşı Lydie’nin (Naomi Ackie) hamile olduğunu duyurması, yıllar öncesine dayanan bir travmayı yeniden açar ve bir dizi flashback ile anlatılır. Yine, yönetmen şiddeti bizden saklar: Agnes, tezi danışmanının evine girdiğinde, biz dışarıda kalırız. Saatler geçer, Hammershøi’nin tablolarını andıran bir geçişle gündüzden geceye doğru ilerler.
Çıkarken, botlarını bağlamadan hızla dışarı fırlar ve şok içindedir.
Yazar, bu travmanın etkilerini, Agnes’i “seyirci” olarak donduran güç dinamiklerini, akıllı ve zaman zaman ironik bakış açısıyla, sosyal hiciv yönüne kaydıran anlatımı tasvir eder. Hikayeyi yapılandıran bölümlerin başlıkları – “Sandviç Yılı”, “Sorular Yılı”, “Bebek Yılı” – Friends dizisinin yapısını hatırlatır. After the Hunt gibi, cinsiyet dinamikleri ve MeToo hareketinin çarpıtılmasına dair keskin bir yansıma içerir ve tekrar sorular açar.
Emerald Fennell ve Promising Young Woman
Emerald Fennell, bu temaların farklı bir okumasını sunar Promising Young Woman (2020), ki, kendisi yazıp yönettiği ve şu anda Prime Video’da yayınlanan bir film.
Cassie (Carey Mulligan), en iyi arkadaşına üniversite partisinde cinsel saldırıda bulunan eski bir tıp öğrencisidir ve okuldan ayrılmıştır. Üniversite yıllarında donuk kalan, bir yanda barlarda çalışıp diğer yanda ailesinin evindeki çocukluk odasında yaşayan Cassie, tüm erkeklere karşı intikam alır: onları küçük düşürmek için cazip bir şekilde tuzak kuran, seksi bir intikamcı.
Eski sınıf arkadaşıyla olan aşk hikayesi bile illüzyon olur, çünkü Cassie, onun saldırıyı görmesine rağmen müdahale etmediğini fark eder. Böylece, ana amacına geri döner: durgun bir akademik sistemi ve bu şiddetin faillerine karşı intikam almak, kendini en uç noktaya kadar zorlar.
En iyi Senaryo Oscar’ı ve En İyi Film ve En İyi Yönetmen adaylıkları dahil olmak üzere ödüller alan bu film, Guadagnino ve Victor’un eserlerine kıyasla çok daha yüzeysel görünüyor. Daha çok provoke etmeye, düşünmeye teşvik etmek yerine, rollerin başlangıçtan net biçimde tanımlandığı, alttan gelen ironinin bile, karakter gelişiminin sınırlı olduğu ve analizlerin yüzeysel kaldığı bir yapıya sahip. İkinci perdedeki büyük dönüm noktası dışında, film nihayetinde oldukça geçici bir izlenim bırakıyor.