Avdan Sonra | Luca Guadagnino ve Bir Tarafa Çekilmeme Riski
Hypercritic
Avdan Sonra, Luca Guadagnino bir kampüs suçlamasını inanç ve ahlaki tereddüt üzerine bir düşünceye dönüştürüyor. #MeToo sonrası akademik ortamın arka planında geçen film, bir tarafı tutmanın gerçekten ne anlama geldiğini sorguluyor.
Hırs ile kişisel etikler çarpıştığında ne olur? En son filmi After the Huntda Luca Guadagnino, bu çatışmaya ve elit akademik yapılardeki tartışmalı uzlaşmalara ışık tutuyor. İtalyan yönetmen, yapımcı ve senarist, insan ilişkilerinin karmaşıklığına dair ince detaylı keşfini sürdürerek, I Am Love (2009), Bones and All (2022) ve Queer (2024) eserlerinde görülen insan ilişkilerinin karmaşık doğasına odaklanıyor. Bu sefer ise, daha hassas bir konuya değiniyor: cinsel istismarın ifşası ve bunun akademik otoritenin çöküşüne yol açan kişisel ve kurumsal sonuçları.
After the Hunt, ilk kez yazar Nora Garrett tarafından kaleme alınan bir senaryoya dayanarak, psikolojik gerilim türünde olup, "o dedi, bu dedi" anlatımını karmaşık bir öznellik, güç ve tartışmalı gerçeklik araştırmasına dönüştürüyor. Üst düzey oyuncu kadrosuyla, film yavaş ilerleyen, duygusal açıdan yoğun karakter incelemesi olup, öz-yansıtmayi teşvik etmeyi amaçlıyor. İzleyicilerin önyargılarını ve ahlaki varsayımlarını sorgulamalarını sağlıyor.
Guadagnino, filmini sadece #MeToo meselesiyle sınırlı tutmayı "biraz tembel bir tanımlama yolu" olarak görse de, After the Hunt hâlâ post-#MeToo dünyasını yansıtıyor. Günümüzün politik ve kültürel atmosferini belirleyen ışık ve gölgeleri açıkça yakalıyor. Karakterler, kişisel çıkarlar ile adalet duygusu arasında denge kurmaya çalışırken, filmin net bir duruş almaktaki tereddüdü çift taraflı bir kılıç gibi oluyor. İçsel çatışmayı ve psikolojik karmaşıklığı dürüstçe tasvir etse de, After the Hunt tam anlamıyla hedefi tutturamıyor ve nihayetinde gerilimin momentumunu yumuşatıyor.
Film, 82. Venedik Uluslararası Film Festivalinde yarışma dışı gösterildi ve ayakta alkışlandı. Julia Roberts'ın performansı özellikle övgü topladı. Uluslararası gösterimi Amazon MGM Studios ve Sony Pictures Releasing International tarafından yapıldıktan sonra, After the Hunt şu anda Prime Video üzerinden izlenebilir durumda.
- Bir Kampüs Suçlaması ve İnancın Kırılganlığı
- #MeToo'nun Gölgesinde: Kim İnanılır?
- Çekişmeli Bir Karşılama ve Ahlaki Tarafsızlığın Sınırları
- Şüphe İzleri: After the Hunt'un Görüntü Yönetimi
- Yalıtım Alanları ve Filmin Psikolojik Ses Dünyası
- Çözüm Olmadan Suçluluk
Bir Kampüs Suçlaması ve İnancın Kırılganlığı
2019 yılında Yale’de geçen After the Hunt, saygın ve hırslı felsefe profesörü Alma Imhoff’ı (Julia Roberts) takip ediyor. Parlak doktora öğrencisi ve koruyucusu Maggie Resnick (Ayo Edebiri, FX’in The Bear dizisinin çıkış yıldızı), Alma’nın meslektaşı, arkadaşı ve kadro rakibi Hank Gibson’a (Andrew Garfield) cinsel saldırıda bulunduğunu itiraf ettiğinde, Alma derin etik ikilemlerle yüzleşmek zorunda kalır. Film, dış sesli tıklama saati ile başlar ve bu motif sürekli tekrar ederek hesaplaşma anını işaret eder. Başlangıçtan itibaren Alma, gizemli bir rahatsızlığın ince belirtilerini gösterir. Bu, kısa süre sonra mide ülseri olarak kendini gösterir – Maggie’nin hikayesi onun bastırılmış çocukluk travmasının yeniden su yüzüne çıkışını simgeleyen açık bir metafor.
Akış bilgisi
After the Hunt, iki neslin elitist, patriyarkal sistemde nasıl yol aldığını ve hayatta kalma, direniş ve özsaygı adına aldığı riskleri inceliyor. Ayrıca, Guadagnino, karakterlerin travma ile başa çıkma ve onu nasıl işleyecekleri konusunda da derinlemesine araştırmalar yapıyor ve bu deneyimlerin kimliklerini nasıl şekillendirdiğine odaklanıyor. Tipik bir "kim suçlu?" tarzından farklı olarak, film kimlere inanacağımızın kararlarımızın kim olduğumuzu yansıttığını ortaya koyuyor.
Guadagnino, ahlaki belirsizliği, net bir yargıdan kaçınarak ve hikayeyi çeşitli bakış açılarıyla sunarak keşfediyor. Hikaye farklı bakış açılarından anlatıldıkça, izleyiciler sert öfke ve kin yerine empati ve şüpheyle yönlendirilir. Elliptical diyaloglar, sessizlik anları ve karakterlerin yüzlerine odaklanan yüzeysel çekimler aracılığıyla, Guadagnino, izleyicinin dikkatini suçlama yerine anlamaya ve/veya affetmeye kaydırır.
Bu yaklaşım, gerilim yaratmayı ve olaylara dayalı bir anlatımı sürdürmeyi amaçlasa da, film oldukça sakin kalır. Ahlaki ve ilişkisel gri alanlarda kalmaya devam ederek, film asla kesin bir dönüş yapmaz. Yönetmen, karakterlerin insanlığını ve kusurlu doğasını yakalamada kesinlikle başarılıdır, ancak bu içe dönük odaklanma genellikle dramatik aciliyetin önüne geçer.
#MeToo'nun Gölgesinde: Kim İnanılır?
Erkek egemen bir alanda önemli bir konuma gelen Alma, kendini bir dönüm noktasında bulur. Sadakat ile kişisel inançları arasında gidip gelirken, düşüşe doğru yavaş yavaş kayar. Bu, Guadagnino’nun sıkça incelediği bir temaya daha derinlik katıyor: İki karakter hassas bir dengedeyken, üçüncü bir karakter bunu bozar. Alma gerçekten Maggie’ye inanıyor mu, yoksa sadece Hank’in kadro için yaptığı yarışa ortak olmak mı istiyor? "Ne olduğunu söylüyorsun?" Alma’nın öğrencisini rahatlatmaya çalışırken yaptığı en iyi deneme olup, Maggie’yi güvenilmez anlatıcı olarak hafifçe işaret eder.
Alma’nın evindeki ilk akşam yemeği sahnesi, daha sonra karakterlerin seçimlerini şekillendirecek ideolojik çatışma çizgilerini önceden haber verir. Bu sahnede, karakterler iptal kültürünün çok ileri gidip gitmediği ve heteroseksüel beyaz cis erkekleri hedef almaya başlayıp başlamadığı konusunda tartışır. Maggie’nin suçlamasına yanıt olarak, Hank onun makalesini İtalyan filozof Giorgio Agamben’den intihal ettiğini iddia eder ve onun güvenilirliğini sorgular. Maggie’nin Siyah, queer kadın kimliği, onu eleştirilmekten koruduğunu ve karşıt görüşleri ayrımcılık olarak gösterdiğini öne sürer. Ayrıca, ailesinin Yale’e önemli finansal destek sağladığını vurgular.
İşte, istismar sonrası anlatım geleneğine yeni bir katkı olan After the Hunt, devam eden #MeToo söylemine katkıda bulunuyor. Emerald Fennell’in Promising Young Woman (2020), Todd Field'in Tár (2022) ve Eva Victor'ın Sorry, Baby (2025) gibi filmlerin izinden gidiyor. Ancak, sinema genellikle güçlü bir iletişim ve toplumsal açıklama aracı olarak hizmet ederken, After the Hunt hikayeyi kurbanın gerçeği etrafında şekillendiren filmlerden farklı bir yaklaşım benimser. Maggie’nin hikayesi burada sorgulanır, şüpheye düşürülür ve bazen de inkar edilir; bu da izleyiciyi inandırmanın belirsizliği ve ahlaki yargının karmaşıklığı ile yüzleştirir.
Çekişmeli Bir Karşılama ve Ahlaki Tarafsızlığın Sınırları
After the Hunt, oyuncuların güçlü performanslarıyla geniş çapta övgü almasına rağmen, bazı eleştirmenlerden sert eleştiriler de aldı. David Fear’a göre, Rolling Stone yazarı, Guadagnino’nun "kazandığı seriyi bozduğunu" ve sosyal yoruma bürünmüş kaotik bir karmaşa ürettiğini söylüyor. Filmin gizemli atmosferi ve Alma’nın elliptik davranışları gerilim ve merak inşa etmeyi amaçlar. Ancak, bunlar başarısız olur, ve beş yıl sonraki olaylar öngörülebilir gibi görünür, şaşırtıcı değil. The Guardian’dan Peter Bradshaw’ın incelemesi filmi "aşırı uzun, fazla abartılı #MeToo kampüs suçlaması dramas" olarak tanımlıyor ve anlatım ve yönetmenlik tercihleriyle mesajın iletilemediğini iddia ediyor.
Filmin uyanık kültür üzerine yaptığı yorum iki seviyede çalışıyor. Birincisi, genç nesli, istismara ve uygunsuzluklara tahammül etmeyi bırakmaya eleştiriyor. İkincisi, bu tür iddialarda bulunanları sorguluyor. Basın notlarında Guadagnino, "Bir yazar olarak, karakterlerinizi yargılayamazsınız. Film karakterlerindeki derin kusurları her zaman severim. Ve izleyicinin de ekrandaki her bir kişiye eşit derecede yatırım yapmasını isterim," diyor. Ancak, bir tarafı tutmanın çoğu zaman önemli olduğu günümüzde, bu anlatıyı benimsemek rahatsız edici ve ahlaki açıdan uygun olmayan olabilir.
Ayrıca, After the Hunt sosyal medyada dikkat çekti; çünkü İtalyan gazeteci Federica Polidoro, bir basın röportajı sırasında oyuncu Ayo Edebiri’yi görmezden geldi. Polidoro, sorusunu sordu ve #MeToo ile Black Lives Matter hareketlerinin artık "bittiğini" iddia etti, ve bunun Hollywoodu nasıl etkileyeceği konusunda spekülasyon yaptı. Edebiri ise, başlangıçta konuşmadan dışlandıktan sonra, protestolar ve aktivizmin bitmediğini vurguladı. Bu rahatsız edici diyalog, filmin anlatımındaki gerçekliği yansıtarak, azınlıkların hâlâ alan kazanmak ve seslerini duyurmakta zorlandığını, hatta göreceli ayrıcalıklar içinde bile olsa, gösteriyor.