Після полювання | Лука Ґваданіно та ризик залишитися нейтральним
Hypercritic
У "Після полювання" Лука Ґваданіно перетворює звинувачення на кампусі у медитацію про віру та моральні вагання. В умовах академічного світу після руху #MeToo фільм ставить питання, що насправді означає обрати сторону.
Що трапляється, коли амбіції стикаються з особистою етикою? У своєму останньому фільмі, Після полювання, Luca Guadagnino висвітлює цей конфлікт і суперечливі компроміси, що є невід’ємною частиною елітарних академічних структур. Італійський режисер, продюсер і сценарист продовжує розвивати свою тонку дослідження складностей людських стосунків, як це видно у I Am Love (2009), Bones and All (2022) та Queer (2024). Цього разу він, однак, порушує більш чутливу тему: особисті та інституційні наслідки розкриття сексуального насильства і подальший крах академічної влади.
Після полювання, заснований на сценарії новачка-автора Nora Garrett, є психологічним трилером, який перетворює наратив "він сказав, вона сказала" у складне розслідування суб’єктивності, влади і спірної правди. З участю висококласного акторського складу, фільм є повільним, емоційно напруженим дослідженням персонажів, спрямованим викликати саморефлексію. Він змушує глядачів досліджувати свої упередження і моральні припущення.
"трохи лінивим способом його описати. Це застарілий спосіб мислення," Після полювання все ще відображає пост-#MeToo світ. Чітко він захоплює світло і тінь, що визначають сучасну політичну та культурну атмосферу. Оскільки персонажі намагаються збалансувати особисті інтереси з почуттям справедливості, вага фільму у нерішучості зайняти чітку позицію стає двосічним мечем. Хоча він правдиво зображує внутрішній конфлікт і психологічну складність, Після полювання ніколи не досягає точності, в кінцевому підсумку пом’якшуючи імпульс трилеру.
Фільм прем’єрував поза конкурсом на 82-му Венеційському міжнародному кінофестивалі, де отримав стоячу овацію. Виступ Джулії Робертс отримав особливе визнання. Після його міжнародного прокату компаніями Amazon MGM Studios і Sony Pictures Releasing International, Після полювання тепер доступний для перегляду на Prime Video.
- Обвинувачення на кампусі та крихкість віри
- У тіні #MeToo: Хто має право вірити?
- Роздільна реакція та межі моральної нейтральності
- Запечатлюючи сумнів: кінематографія Після полювання
- Простори ізоляції та психологічний звуковий ландшафт фільму
- Співучасть без розв’язки
Обвинувачення на кампусі та крихкість віри
Дія відбувається в Йєльському університеті у 2019 році, Після полювання слідує за Альмою Імгоф (Джулія Робертс), поважаним і амбіційним професором філософії. Коли її блискуча аспірантка і протеже Маггі Реснік (Ayo Edebiri, зірка серіалу FX The Bear) зізнається, що її сексуально зґвалтував колега, друг і суперник у отриманні посади Хенк Гібсон (Андрю Гарфілд), Альма має зіштовхнутися з глибокими етичними дилемами. Фільм відкривається недігетичним тикаючим годинником, мотивом, що повторюється протягом усього і сигналізує про наближення моменту розплати. З початку Альма проявляє тонкі ознаки загадкової хвороби. Це швидко проявляється у вигляді шлункової виразки – чіткої метафори її заглушеного дитячого травматичного досвіду, що повертається, коли історія Маггі стає близькою до її власної.
Інформація про стрімінг від
Після полювання досліджує, як два покоління орієнтуються у елітарній, патріархальній системі і ризиках, які вони беруть на себе заради виживання, опору і самоповаги. Більше того, Guadagnino також заглиблюється у те, як персонажі обробляють і протистоять травмі від зловживань і як ці досвіди формують їхні ідентичності. На відміну від типового "хто зробив?", фільм показує як наші вибори щодо того, кому вірити, відображають нашу сутність.
Гуаданьїно досліджує моральну двозначність, утримуючись від чітких суджень і подаючи історію з кількох точок зору. Оскільки події розгортаються з різних перспектив, глядачі керуються більше співчуттям і сумнівом, ніж суворим обуренням. За допомогою еліптичних діалогів, моментів мовчання і поверхневих кадрів, що затримуються на обличчях персонажів, щоб підкреслити їхню невпевненість, Guadagnino спрямовує увагу глядача на розуміння і/або прощення замість звинувачення.
Хоча цей підхід має на меті генерувати напругу і підтримувати сюжетно орієнтований наратив, фільм залишається стриманим. Затримуючись у моральних і стосункових сірих зонах, фільм ніколи не зобов’язується до остаточного повороту. Режисер безперечно вдається захопити людяність і недосконалість персонажів, але ця внутрішня рефлексія часто йде на шкоду драматичній напрузі.
У тіні #MeToo: Хто має право вірити?
Після здобуття важливої позиції у чоловічому домінованому середовищі, Альма опиняється на роздоріжжі. Вона поступово занурюється у спадну спіраль, намагаючись збалансувати лояльність і свої особисті переконання. Це додає ще один рівень до теми, яку часто досліджує Guadagnino: два персонажі у делікатному балансі, поки третій не порушує його. Чи щиро вірить Альма Маггі, чи вона лише на її боці, щоб захопити Хенка у боротьбі за посаду? "Що ти кажеш, що сталося?" — це найкраща спроба Альми заспокоїти свою ученицю, тонко вважаючи Маггі ненадійним оповідачем.
Перший сценічний обід у домі Альми передвіщає ідеологічні розломи, які згодом формуватимуть вибір персонажів. У цій сцені персонажі сперечаються, чи карантинна культура зайшла занадто далеко і почала націлюватися на гетеросексуальних білих цисменів. У відповідь на звинувачення Маггі, Хенк стверджує, що вона плагіатує своє есе з італійського філософа Джорджо Агамбена, намагаючись підривати її вірування. Він стверджує, що її ідентичність як чорної квір-жінки захищає її від критики і робить будь-який опір дискримінаційним. Він підкреслює, що її батьки є ключовими фінансовими спонсорами Йєля.
Як новий внесок у кінематографічну традицію дослідження наслідків зловживань, Після полювання сприяє продовженню дискурсу #MeToo. Воно йде слідом за фільмами, такими як Емеральд Фенелл Обіцяючу молоду жінку (2020), Тодд Філд's Tár (2022), і Ева Віктор's Вибач, малюк (2025). Однак, хоча кіно часто слугувало потужним засобом для початку дискусій і висловлення соціальних позицій, Після полювання йде іншим шляхом, ніж фільми, що зосереджуються на правді жертви. Історія Маггі тут піддається критиці, сумніву і іноді дискредитації, змушуючи глядача зіштовхнутися з двозначністю віри і складністю морального судження.
Роздільна реакція та межі моральної нейтральності
Хоча Після полювання здобув широке визнання за потужні виступи акторів, він отримав і різку критику від деяких оглядачів. Згідно з Дейвом Фіром, у статті для Rolling Stone, Guadagnino "зірвав свою переможну серію," створивши хаотичну плутанину, що маскується під соціальний коментар. Містична атмосфера фільму і еліптична поведінка Альми мають на меті створити напругу і інтригу. Однак, вони не справляються, що призводить до п’ятирічного флешбеку, який здається передбачуваним, а не неочікуваним. Огляд Пітера Бредшоу у The Guardian назвав фільм "затягнутим, перенавантаженим #MeToo-кампанійським обвинувачувальним драмою," стверджуючи, що його наратив і режисерські рішення не досягли бажаного ефекту.
Коментарі фільму щодо пробудженої культури працюють на двох рівнях. По-перше, він критикує молодше покоління за втомленість від терпіння зловживань і проступків. По-друге, він аналізує тих, хто продовжує висувати такі звинувачення. У прес-релізах Guadagnino сам сказав: "Як автор, ти не можеш судити своїх персонажів. Мені завжди подобаються глибокі недосконалості у персонажах фільму. І я хотів, щоб глядач був так само зацікавлений у кожній особі на екрані." Однак, у час, коли взяти сторону часто здається необхідним, підтримка цієї наративної лінії може бути незручною і неетичною.
Крім того, Після полювання привернув увагу у соцмережах, коли італійська журналістка Федеріка Полідоро, здавалося, ігнорувала актрису Ayo Edebiri під час прес-конференції. Полідоро поставила питання, стверджуючи, що рухи #MeToo і Black Lives Matter тепер "завершилися," і спекулювала, як це може вплинути на Голлівуд після того, що вона назвала "політкоректною ерою." Edebiri, спочатку виключена з розмови, висловилася, щоб підкреслити, що протести і активізм ще далекі від завершення. Ця незручна розмова яскраво відображає реальність, зображену у фільмі, підкреслюючи, що меншини досі борються за право зайняти своє місце і бути почутими, навіть із позиції відносної привілейованості.